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贾宝玉为什么扮女装

发布时间: 2025-02-16 02:30:26

A. 为什么古代的旦角都是男的扮的

20世纪上半叶,京剧“四大名旦”的出现把男旦艺术推向了一个顶峰。这之中所呈现的卓越技艺除了给人以美的享受之外,也传达着这背后所蕴藏的深刻文化内涵。而封建时代女子无权登台演出则成为了京剧男旦产生的主要原因。

“男旦”由来已久,从戏曲发展史上来看,汉初叔孙通定郊祀,制伪女伎,此为旦色滥觞之始。古代宫廷宴乐女子(歌姬)歌舞,直到唐代有梨园戏时,女子也仅仅是参加歌舞,从不粉墨登场参加演戏。

宋代以后,元曲、明代杂剧、传奇剧……等,粉墨登场者,皆由男演员扮演女角色,此后产生出来的各种地方戏,亦皆由男演员扮演旦角。

在中国传统艺术流传中,有男子扮作女子的传统,自此也就有“捧男旦”的传统,甚至有时男旦比女旦都要红,比如京剧艺术大师、梅派唱腔创始人——梅兰芳先生,当然此外还有荀慧生、程砚秋、尚小云,并称“四大名旦”。

(1)贾宝玉为什么扮女装扩展阅读:

生存状态:

在历史悠长的封建社会里,妇女被压迫、被奴役是事实 ,但从事技艺表演的男人也同样受到凌辱和歧视。在舞台上,通过男扮女装,女性可以成为男性创造的对象,可以逾越性别的藩篱,但这并不意味着男旦在社会生活中可以逸出等级的规范。

“倡优不分”和“伶人”向来是和娼妓、流寇、盗贼相提并论并被世俗所默认的。在封建社会,演员还有一个约定俗成的称谓“戏子”,这明显带有十分浓厚的世俗意味 。

在中国戏曲的发展史上,戏曲一直被视为有伤风化,君子不为的“末技”。元代南戏有“宦官子弟集错立身”一说,谴责宦门子弟当戏子。曹雪芹的《红楼梦》中,贾宝玉因结交了一个叫棋官的戏子而被视为不长进,尽学坏。

京剧传统中的“男旦”早期被称为“相公”,男旦汇集的地方被称为“相公堂子”。社会与心理的隔离将伶人的地位不容辩解地摆在了社会最底层。而男扮女角则更是被看作是“不入流”的人而被人鄙视。

自明迄清,男旦已成为一个群体,但社会对于他们的接受只在于玩物的层面,他们常常被男人包养。干隆年间涌现出以蜀伶魏长生为代表的男旦群,演出的剧目多半是遗留着色情成分的“粉戏”。以色事居多,以技从艺少。

而倡优地位的低下,使众多名伶为势所迫成为仕宦商贾所狎的对象。正如清代诗中所云:“朝为俳优暮狎客,行酒镫筵逞颜色……酒阑客散壶签促,笑伴官人花底宿”的狎优之风冠绝天下。

人们在观赏其艺术创造的同时又侮辱他们、作践他们,艺术的尊荣与艺术创造者的低贱在他们身上形成了强烈的反差。

B. 贾宝玉为什么男扮女装

你没有读懂红楼梦吧?这东西要自己慢慢品味的

C. 京剧为什么要男扮女装

古代女子在台上只准许弹唱歌舞,不能粉墨登场演戏文,因为古代封建思想严重、男尊女卑,在戏文中常有身份高贵的神佛仙圣与帝王的出现,加之宫廷民间经常演唱神戏、庙会戏、庆祝戏,决不容许女子登场亵渎“神灵”,所以戏曲中角色皆由男演员扮演旦角。

京剧旦角的声腔和表演体系本是为男性演员而设的,几代京剧人创制了一整套男旦人才培养及舞台表演程式技艺法则。男旦艺术是用典型化、象征化的方法重塑和表现女性的艺术形象,是对女性本质的再创造,具有古典艺术的典范特征。

(3)贾宝玉为什么扮女装扩展阅读:

四大名旦的称谓是由沙大风于1921年在天津《大风报》创刊号上首次提出,以区别曹锟内阁程克四大金刚。1927年6月20日,听花,即辻武雄,日本人,在北京《顺天时报》举办评选“五大名伶魔力对决”,刘喜奎夺魁,鲜灵芝次之;

在"首届京剧旦角最佳演员"活动中,梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生当选,被誉为京剧"四大名旦"。 《顺天时报》还将梅兰芳选为"伶界大王",又捧为"四大名旦"之首,才定下梅派的百年江山。

D. 贾宝玉为什么要男扮女装

我觉得这跟他生活的环境有关系,他从小就生活在女人堆里面,对于男女的并没有太在意。
其实这个很难说明白,上次看报纸说有人要做变性手术,原因就是他从小就失去父亲,生活在母亲以及姐姐们这样的女人堆里面。

E. 贾宝玉为什么女扮男装

晕死了,贾宝玉是男的!!!!!!!!!郁闷

F. 男旦生存状态


在封建社会的漫长历史中,妇女遭受压迫与奴役是不争的事实,同样地,参与表演艺术的男性也面临着侮辱与歧视。在舞台上,通过男扮女装,女性能够成为男性的创造物,跨越性别界限。然而,这并不意味着男旦在社会生活中的等级规范得以突破。在封建社会的观念里,“倡优不分”与“伶人”常常与娼妓、流寇、盗贼等负面形象并列,被社会默认。演员通常被称为“戏子”,这一称呼明显带有浓厚的世俗意味。



在中国戏曲的历史长河中,戏曲艺术长期被视为有伤风化的“末技”。元代南戏中有关“宦官子弟集错立身”的说法,谴责了宦门子弟投身戏剧。《红楼梦》中,贾宝玉因与戏子棋官结交而被视为不学无术,这反映了当时社会对戏剧演员的普遍态度。京剧传统中的“男旦”早期被称为“相公”,表演艺术的场所被称为“相公堂子”。社会与心理的隔阂将伶人的地位固定在社会底层,而男扮女装则被视为“不入流”的标志,受到社会的鄙视。



从明朝至清朝,男旦群体逐渐形成,但社会对他们的接纳仅限于玩物的层面。干隆年间,以蜀伶魏长生为代表的一批男旦活跃于舞台,他们演出的剧目往往包含色情元素,以色情内容为主,技艺含量相对较少。倡优地位的低下导致许多名伶被迫成为仕宦商贾的玩物。正如清代诗中所描述的“朝为俳优暮狎客,行酒镫筵逞颜色……酒阑客散壶签促,笑伴官人花底宿”,狎优之风盛行,人们在欣赏他们的艺术创作的同时,也侮辱与践踏他们。艺术的尊贵与艺术家的低贱在他们身上形成了鲜明的对比。


(6)贾宝玉为什么扮女装扩展阅读

男旦有着古老悠久的历史。是戏曲里的一个专用词。简单的说就是戏曲里男扮女装、男唱女腔的角色。是戏曲表演行式之一,在中国古典演剧史上曾是一个重要的存在和主流的构成。这种表演形式不仅存在于京剧,也存在于其他剧种之中;不仅中国有,外国也有。是属于反串艺术的一种。

G. 为什么古代的旦角都是男的扮的

在20世纪上半叶,京剧“四大名旦”的出现将男旦艺术推向了巅峰。这些卓越的技艺不仅带给人美的享受,也蕴含着深刻的文化意义。男旦的产生主要源于封建社会中女子无权登台演出的限制。

“男旦”这一传统由来已久。追溯到汉初,叔孙通定郊祀时制伪女伎,这被认为是旦色滥觞的开端。在古代宫廷宴乐中,女子通常作为歌姬参与歌舞,但直到唐代梨园戏兴起,女子仅限于歌舞,从未登台演出。宋代以后,元曲、明代杂剧和传奇剧等,皆由男性演员扮演女角色,这一传统延续至今。

在中国传统艺术中,有男子扮作女子的传统,这也带来了“捧男旦”的风气。例如,京剧艺术大师、梅派唱腔创始人梅兰芳先生,以及荀慧生、程砚秋、尚小云,他们并称为“四大名旦”。这些男旦不仅技艺高超,而且在观众中享有极高的声誉。

在封建社会漫长的历史中,妇女遭受压迫和奴役是不争的事实。然而,从事技艺表演的男性同样面临着侮辱和歧视。在舞台上,通过男扮女装,女性角色可以成为男性创造的对象,打破性别界限,但这并不意味着男旦在社会生活中可以摆脱等级规范。

“倡优不分”和“伶人”往往与娼妓、流寇、盗贼相提并论,被世俗所默认。在封建社会,演员被称为“戏子”,这一称谓带有浓厚的世俗意味。在中国戏曲的发展史上,戏曲一直被视为有伤风化,君子不为的“末技”。元代南戏有“宦官子弟集错立身”一说,谴责宦门子弟当戏子。曹雪芹的《红楼梦》中,贾宝玉因结交戏子而被视为不长进。

京剧传统中的“男旦”早期被称为“相公”,男旦汇集的地方被称为“相公堂子”。社会与心理的隔离使伶人的地位处于社会最底层。男扮女角被视为“不入流”,常被男人包养。干隆年间,蜀伶魏长生等男旦群演出的剧目多带有色情成分,以色事居多,以技从艺少。倡优地位低下,使众多名伶成为仕宦商贾的狎客。

人们在欣赏男旦艺术的同时,又对其施以侮辱和践踏。艺术的尊荣与艺术创造者的低贱在他们身上形成了强烈的反差。