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古代的公主裙子怎么做

发布时间: 2022-11-17 16:50:16

1. 古代女子的裙子一般有多少种穿裙不怕弄脏裙子吗

从我国目前所拍的一些有关于古装的影视剧作品中,经常可以看到的一个景象就是,古代的女子喜欢穿着十分飘逸的长裙,在古代的时候基础硬件设施并不是很完善,所以不可能将所有的地方都铺上地板,并且洗托的干干净净。

总之,"留仙裙"一般都是在特定的场合之下才会偶尔穿一次,比如表演,或者说是参加某种聚会,不过要是公主王后的话那么就另说了,毕竟她们的生活条件更为优越,天天穿着也没事。

唐朝时期的“石榴裙”普及性相对“留仙裙”来讲要高一点,首先唐朝时期的社会生产力已经有所提高,而且“石榴裙”个群相对于“留仙裙”来说,制作难度还是相对更低了一点,材料的用量还有质量的要求相对低一点,所以在民间的普及度也就相对高了一点。

尤其是在服务行业还有演艺行业,女子所穿“石榴裙”已经不是什么稀罕事了,就比如琵琶行中就有这一段描写:“曲罢曾教善才服,妆成每被秋娘妒……钿头银篦击节碎,血色罗裙翻酒污。”

血色罗裙正是指的石榴裙。

而且在很多古代在的诗词中中也反映出了“石榴裙”群的普及度,比如“石榴花发街欲焚,蟠枝屈朵皆崩云。千门万户买不尽,剩将女儿染红裙。

不过可惜的是无论“留仙裙”“石榴裙”还是“襦裙”在剃发衣服过程中全部都被废除了。


普遍性与历史性兼具的“襦裙”(平民专用)

根据目前所现存的史学资料得知,“襦裙”在春秋战国时期已经相对普遍了,当时女子所穿的衣服称之为“上衣下裳”。

从目前所出土的文物以及相关记载性的史学资料得知,“襦裙”就是指上身穿一个大概到膝盖的上衣,而下身则是穿一个从腰间开始一直到脚踝处的裙子,在裙子里面则是穿一层裤子,在古装剧中普通的百姓村妇所穿的衣着大多都是如此打扮。

尤其在《三国演义》这部电视剧中,刘备带着诸多百姓向南逃跑,跟随刘备向南逃跑的难民女群演穿的都是这种服饰,这一点是比较符合历史事实的。


“襦裙”的特点就是穿着相对方便,而且防风性也比较好。“襦裙”历史发展中也不断的改进,等到汉朝时期入群,“襦裙”的上衣已经不断的缩短,从之前到膝盖处变到了到腰处,下衣的裙子或裤子也变得相对的精炼,穿起来也特别的方便,因此也就不影响百姓们的日常劳作。

“襦裙”制造起来使用的布料也相对较少实用性较高,所以一直是基层百姓们的主要衣服形式。同时也是王公贵族女家中女眷的生活服饰,毕竟谁也不可能没事都穿个大裙子生活,穿着那么长的裙子上厕所吃饭都不方便。

“襦裙”的历史一直延续到了明末清初,清朝建立之后推行剃发衣服的时候,“襦裙”被强制废止,所以“襦裙”也就退出了中国的历史舞台。有学者认为现在的”朝鲜服”,还有韩国所谓的“民族服”,就是参考当年中国“襦裙”所创造的一种服饰,或者直接就是搬运的中国“襦裙”。

总结

我们上面有提及“襦裙”因为是方便平民工作,修的比较短,自然不容易踩着。

而至于其他两类裙子,因为普遍性不高,都是贵族在穿,他们一般出行都有佣人拉裙摆也不用担心。而且退一步讲,她们也只是在特定的场合穿一下,日常生活中并不是这样的。


2. 古代公主的全身怎么画

如下:

工具:白纸、彩色笔。

1、首先画出公主的发髻。先画出一段弧线,往下画出一个“人”字就是中分的刘海,往上左右两边画出花苞头的发型。往下画出脸和耳朵,在脸的旁边画出两缕头发。

3. 什么布料做公主裙会蓬起来

裙撑硬网纱布料
公主裙里衬、加硬网纱

4. 谁能介绍一些古代唐朝裙服的具体样式给我咯

一。襦裙服
襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫,下着长裙,佩披帛,加半臂(即短袖)的传统装束。唐女襦裙装在接受外来服饰影响下,取其神而保留了自我的原形,于是襦裙装成为唐代乃至整个中国服装史中最为精彩而又动人的一种配套装束了。襦,一般只长到腰,很短,是唐代女服的特点。与此相近的衫,却长至胯或更长。唐女的襦。衫等上衣是各个阶层的常服。元稹诗句“藕丝衫子藕丝裙”,张佑诗句“鸳鸯绣带抛何处,孔雀罗衫付阿谁”,欧阳炯诗句“红袖女郎相引去”。从这些诗句看,唐代女子着襦。衫已非常普遍,而且喜欢红,浅红或淡赭,浅绿等色,并加上“罗衫叶叶绣重重,金凤银鹅各一丛”的金银彩绣为饰,外观更是美不可言。襦的领口常有变化,襦衫领型有:圆领。方领。直领和鸡心领等。盛唐时代有袒领,即领口开得很低,早期只在宫廷嫔妃。歌舞伎者间流行,后来连豪门贵妇也予以垂青,从唐墓门石刻画和大量陶制女俑来看,袒领流行开来,或许已经遍及黎庶,因而当时艺术形象中出现的袒领女装形象为数实在不少。裙,唐代妇女下裳为裙。这是当时女子非常重视的下裳形式。制裙面料多为丝织品,但用料有多少之别,通常以多幅为佳。裙腰上提高度,有些可以掩胸,下身仅着抹胸,外披纱罗衫,致使上身肌肤隐隐显露。如周昉《簪花仕女图》,以及周濆“惯束罗衫半露胸”等诗。画即描绘这种装束,这是中国古代女装中最大胆的一种,足以想见当时思想开放的程度。唐代裙的质料。色彩和样式均大大超过前代,可谓群芳争艳,瑰丽多姿。如唐诗中所涉及的诸多裙式有:“上仙初着翠霞裙”,“荷叶罗裙一色裁”。“两人抬起隐花裙”。“竹叶裙”。“碧纱裙”。“新换霓裳月色裙”等。唐代裙色多彩,可以尽如人所好,多为深红。杏黄。绛紫。月青。青绿。其中尤以石榴色流行时间最长。李白有“眉欺杨柳叶,裙妒石榴花。”万楚五有“眉黛夺得萱草色,红裙妒杀石榴花。”其流行范围之广,从《燕京五月歌》中可见,“石榴花开街欲焚,蟠枝屈朵皆崩云,千门万户买不尽,剩将女儿染红裙。”石榴裙最大的特点,是裙束较高,上披短小襦衣,两者宽窄长短形成鲜明对比。这种上衣下裙的“唐装”,是对前代服装的继承。发展和完善。从整体效果看,上衣短小而裙长曳地,使体态显得苗条和修长。
二。女着男装
女着男装在中国长期封建社会中,是较为罕见的现象。《礼记内则》曾规定,“男女不通衣服。”尽管事实上不可能这么绝对,但是女子着男装,常会被认为是不守妇道。唐以前虽然在汉魏时也有男女服式差异较小的现象,但那不属于女着男装,只有在气氛非常宽松的唐代,女着男装才有可能蔚然成风,即使这样,还应将一部分起因归于游牧民族的影响。当时影响中原的外来服饰,绝大多数都是马上民族的服饰。那些粗犷的身架。英武的装束,以及矫健的马匹,对唐女着装意识产生一种渗透式的影响,同时创造出一种适合女着男装的气氛。《旧唐书舆服志》载,“或有着丈夫衣服。靴。衫,而尊卑内外斯一贯矣”已明确记录下女着男装的情景。《新唐书五行志》记,“高宗尝内宴,太平公主紫衫玉带,皂罗折上巾,具纷砺七事,歌舞于帝前。
帝与后笑曰女子不可为武官,何为此装束?“虽说这太平公主此举有些恃宠撒娇,但也说明了唐初已经出现女着男装的倾向。女着男装的风气尤在大唐开元。天宝年间盛行。《中华古今注》记。”至天宝年中,士人之妻,着丈夫靴衫鞭帽,内外一体也。“《新唐书李石传》记。”吾闻禁中有金鸟锦袍二,昔玄宗幸温泉与杨贵妃衣之。“由此可以看出,当时女子仿制男装,穿着男装相当普遍。
三。胡服
初唐到盛唐间,北方游牧民族匈奴。契丹。回鹘与中原交往甚多,加之丝绸之路的骆驼商队络绎不绝,对唐代服饰影响极大。所谓胡人,是汉族人对北方民族的一种贬称,我们这里讲史,权且保留当时的称呼。随胡人而来的文化,特别是胡服——这种包含印度。波斯等很多民族成分在内的民族装束,令唐代妇女耳目一新。于是,一阵狂风般胡服热席卷中原诸城,其中尤以长安及洛阳等地为盛,其饰品也最具异邦色彩。元稹诗:“自从胡骑起烟尘,毛毳腥膻满地洛,女为胡妇学胡妆,伎进胡音务胡乐……胡音胡骑与胡妆,五十年来竟纷泊。”唐玄宗酷爱胡舞胡乐,杨贵妃。安禄山均为胡舞能手,白居易《长恨歌》中的“霓裳羽衣舞”即是胡舞的一种。另有浑脱舞,枯枝舞,胡旋舞等对汉族音乐。舞蹈。服饰等艺术门类都有较大影响。所记当时“臣妾人人学团转”的激动人心的场面也是可以想象到的。姚汝能《安禄山事迹》记,“天宝初,贵游士庶好衣胡帽,妇人则簪步摇,衣服之制度衿袖窄小。”关于女子着胡服的形象或见于石刻线画等古迹。较典型者,即为上戴浑脱帽,身着窄袖紧身翻领长袍,下着长裤,足登高腰靴。《舆服志》云,“中宗后有衣男子而靴如奚。契丹之服”当为此种装束。
四。冠服制度
唐代是我国政治。经济高度发展,文化艺术繁荣昌盛的时代,是封建文化灿烂光辉的时代。唐统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态,建立了统一强盛的国家,对外贸交易发达,生产力极大发展,较长时间国泰民安。尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期,更是我国文化史上最光辉的一页。这个时期吸收印度和伊朗文化,并融入我国文化之中,从壁画。石刻。雕刻。书。画。绢绣。陶俑及服饰之中,充分体现出来。
时至隋唐,中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面,穿汉人的传统衣服。在平时,唐代的常服是胡服(即鲜卑装)系统。
唐代国家统一,经济繁荣,形制更加开放,服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙。衫。帔的统一。在妇女中间,出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上,有一个梳高髻。露胸。肩披红帛,上着黄色窄袖短衫。下着绿色曳地长裙。腰垂红色腰带的唐代妇女形象,从而对“粉胸半掩疑暗雪”,“坐时衣带萦纤草,行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。
慢束罗裙半露胸,并不是什么人都能做的。在唐代,只有有身份的人才能穿开胸衫,永泰公主可以半裸胸,歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级,而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时,唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服,只是不准露出肩膀和后背。
唐代女服的领子,有圆领。方领。斜领。直领和鸡心领等。短襦长裙的特点是裙腰系得较高,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,给人一种俏丽修长的感觉。
“罗衫叶叶绣重重,金凤银鹅各一丝”。“眉黛夺得萱草色,红裙妒杀石榴花”。唐代的裙子颜色绚丽,红。紫。黄。绿争艳斗研,尤以红裙为姣姣者。街上流行红裙子,不是现代人的专利,早在盛唐时期,就已经遍地榴花染舞裙了。
也许是受阴阳五行说的影响,杨贵妃最喜欢着黄裙,那是地位的象征。
“慢来罗裙半露胸”,从一个侧面反映了当时社会思想开放的程度。
在一定经济基础上形成的社会意识形态。是影响社会风尚。衣冠服饰的一个重要因素。服装是社会政治气候的晴雨表。唐代是中国封建社会的鼎盛时期,尤其是贞观。开元年间,政治气候宽松,人们安居乐业。唐朝的京师长安,是当时政治。经济。文化的中心,同时也是东西文化交流的中心。在古城西安,雁塔晨钟。草堂烟雾。灞柳风雪。骊山晚照。华岳仙掌。碑林石刻仿佛还萦绕着袅袅的盛唐之音。和唐朝政府有过友好往来的国家,曾经有三百多个。灿烂的中国文化,通过他们传到世界各地。时至今日,东亚地区的一些国家,仍把唐朝时期的服饰作为正式的礼服,可见影响之久。外国的友好使者云集长安,也把他们的文化的种子,播撒在八百里秦川。唐朝的绘画。雕刻。音乐。舞蹈等艺术都吸引了外来的技巧和风格。对异国衣冠服饰的兼收并蓄,使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。
由于唐朝采取开放政策,对西域。吐蕃的服饰兼收并蓄,因而“浑脱帽”。“时世妆”得以流行。这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。与前两次服饰大变革所不同的是,这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。
冠服制度是封建社会权力等级的象征,作为封建社会统治阶级精神支柱的儒学,则把恪守祖先成法作为忠孝之本,强调衣冠制度必须遵循古法,特别是作为大礼服的祭服和朝服,不能背弃先王遗制,故称法服;它具有很大的保守性和封闭性。宫廷日常服装称为常服,常服具有时代的特征。唐高祖李渊(公元618年至636年)于武德七年(公元624年)颁布新律令,即着名的“武德令”,其中包括服装的律令,计有天子之服十四。皇后之服三。皇太子之服六。太子妃之服三。群臣之服二十二。命妇之服六。内容基本因袭隋朝旧制,天子的14种服装为大裘冕。衮冕。鷩冕。毳冕。𫄨冕。玄冕。通天冠。缁布冠。武弁。弁服。黑介帻。白纱帽。平巾帻。白恰。皇太子的六种服装有衮冕。远游冠。公服。乌纱帽。弁服。平巾帻。群臣的22种服装有衮冕。鷩冕。毳冕。𫄨冕。玄冕。平冕。爵冕。武弁。弁服。进贤冠。远游冠。法冠(獬豸冠)。高山冠(侧注冠)。委貌冠(与皮弁同制)。却非冠。平巾帻。黑介帻。介帻。平巾绿帻。具服(朝服)。从省服(公服)。婚服;皇后的三种服装有袆衣。鞠衣。钿钗襢衣;皇太子妃的三种服装有褕翟。鞠衣。钿钗礼衣。命妇的六种服装有翟衣。钿钗礼衣。礼衣。公服。半袖裙襦。花钗礼衣。以上各类服装的配套方式和服用者对象及服用场合,《唐书。车服志》都有详细说明。凡是从祭的祭服和参加重大政事活动的朝服(又称具服)。制度与隋朝基本相同,而形式上比隋朝更富丽华美。一般场合所穿的公服(又称从省服)和平时燕居的生活服装常服(又称燕服),则吸收了南北朝以来在华夏地区已经流行的胡服。特别是西北鲜卑民族服装以及中亚地区国家服装的某些成分,使之与华夏传统服装相结合,创制了具有唐代特色的服装新形式。其中像缺胯袍。〓裆。半臂。〓衣。大口裤等都是例子。缺胯袍就是直裾,左右开衩式的长袍,又称四〓(音撰,衣缘也)衫,它可以和幞头。革带。长靿靴配套,成为唐代男子的主要服装形式。唐代官服发展了古代深衣制的传统形式,于领座。袖口。衣裾边缘加贴边,衣服前后身都是直裁的,在前后襟下缘各用一整幅布横接成横襕,腰部用革带紧束,衣袖分直袖式和宽袖式两种,窄紧直袖的称为〓衣,《释名》说它“言袖夹直,形如沟也。”这种款式便于活动。宽袖大裾的款式则可表现潇洒华贵的风度,称圆领衫。袍,上自帝皇。下至厮役都可以穿。幞头。圆领。革带。长靿靴配套的服式,一直流传到明代。
唐代冠服制度在武德令推行之后,也在不断修改完善,它上承周汉传统,从服装配套。服装质料。纹饰色彩等方面形成了完整的系列,对后世冠服也产生了深远的影响。
在唐以前,黄色上下可以通服,例如隋朝士卒服黄。唐代认为赤黄近似日头之色,日是帝皇尊位的象征,“天无二日,国无二君。”故赤黄(赭黄)除帝皇外,臣民不得僭用。把赭黄规定为皇帝常服专用的色彩。唐高宗李治(公元650年至683年)初时,流外官和庶人可以穿一般的黄(如色光偏冷的柠檬黄等),至唐高宗中期总章元年(公元668年),恐黄色与赭黄相混,官民一律禁止穿黄。从此黄色就一直成为帝皇的象征。
唐朝还流行女子穿“胡服”。“胡服”就是西域人的服装。腰带形式也深受胡服影响。在此以前,人们的腰饰是以金银铜铁,这时候流行系“蹀躞带”,带上有金饰,并扣有短而小的小带以作系物之用。这种腰带服用最盛是在唐代,以后延用一直至北宋年代。
盛唐以后,胡服的影响逐渐减弱,女服的样式日趋宽大。到了中晚唐时期,这种特点更加明显,一般妇女服装,袖宽往往四尺以上。中晚唐的贵族礼服,一般多在重要场合穿着,穿着这种礼服,发上还簪有金翠花钿,所以又称“钿钗礼衣”。
唐高宗以后,以紫色为三品官的服色;浅绯色为五品官服色,深绿色为六品官服色,浅绿色为七品官服色,深青色为八品官服色,浅青色为九品官服色,黄色为宫外之人及庶民服色。
唐装还对邻国有很大的影响。比如日本和服从色彩上大大吸取了唐装的精华,朝鲜服也从形式上承继了唐装的长处。唐装襦裙线条柔长,十分优美自如,用料主要是丝织品,因此它的衣物以“软”和“飘柔”着称。唐装本身品类多,善变化,从外形到装饰均大胆吸收外来服饰特点,多以中亚。印度。伊朗。波斯及北方和西域外族服饰为参考,充实唐代服饰文化,使得唐代服饰丰富多采富丽堂皇,风格独特奇异多姿,成为中国历史服饰中的一朵奇葩,世人瞩目。
唐代服饰图案,改变了以往那种以天赋神授的创作思想,用真实的花。草。鱼。虫进行写生,但传统的龙。凤图案并没有被排斥,这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由。丰满。肥壮的艺术风格。
晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案。边饰图案。团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上,真是花团锦簇,争妍斗盛。正如五代王建所说:“罗衫叶叶绣重重,金凤银鹅各一丛,每翩舞时分两向,太平万岁字当中。”今天,我们看到的这些华贵优美的服饰图案,是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展,这时服饰图案的设计趋于表现自由。丰满。华美。圆润,在鞋。帽。巾。玉佩。发型。化妆。首饰的表现,都说明了这一特点。
唐代承前继承了周。战国。魏晋时期的风格,融周代服饰图案设计上的严谨。战国时期的舒展。汉代的明快。魏晋的飘逸为一体,又在此基础上更加华贵,使服饰。服饰图案达到了历史上的高峰;唐代的服饰。服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用,展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。
唐代服饰之所以绚丽多彩,有诸多因素,首先是在隋代奠定了基础。隋王朝统治年代随短,但丝织业有长足的发展。文献中记隋炀帝“盛冠服以饰其奸”,他不仅使臣下嫔妃着华丽衣冠,甚至连出游运河时大船纤绳均传为丝绸所制,两岸树木以绿丝饰其柳,以彩丝绸扎其花,足以见丝绸产量之惊人。至唐代,丝织品产地遍及全国,无论产量。质量均超过前代,从而为唐代服饰的新颖富丽提供了坚实的物质基础。加之与各国各族人民广泛交往,对各国文化采取广收博采的态度,使之与本国服装融会贯通,因而得以推出无数新奇美妙的冠服。唐代服饰,特别是女子装束,不光为当时人们所崇尚,甚至于今日人们观赏唐代服饰,亦觉兴奋异常。这里没有矫揉造作之态,也没有扭捏矜持之姿。展现在人们面前的,是充满朝气,令人振奋又使人心醉的服饰。其色彩也非浓艳不取,各种鲜丽的颜色争相媲美,不甘疏落寂寞,再加上金银杂之,愈显炫人眼目。其装饰图案,无不鸟兽成双,花团锦簇,祥光四射,生趣盎然,真可谓一派大唐盛景。

5. 古代的公子的裙子的布料是什么

是丝绸,有的是夹层的,里面衬有棉布。
百姓的裙服大多是棉布的。

6. 古代有哪些着名的裙子,它们都是如何制作的

裙子一直是女性非常青睐的服饰,尤其是夏天,大街上都是各色的裙子,有连衣裙、衬裙、短裙、裤裙、腰裙等等。当然还可以按照材料、长度、造型、裙摆等进行分类,我们经常说的长裙、短裙、超短裙其实就是按照长度来分的。

《唐宫燕》安乐公主剧照

这件裙子好是好,但是带了灾难,为了打造这两条裙子,唐中宗动用了官兵去岭南捕杀鸟类,许多鸟类因此灭绝,简直就是一场生态灾难。

三条裙子各有各的故事,百鸟裙无疑代价最大,而石榴裙最让人遐想,留仙裙引领时尚啊。

7. 古代公主穿的衣服

一般是裙子,这种着装在穿越小说里很常见啊,裙子又分中腰裙、低腰裙、高腰裙;按裙长区分,有长裙,中裙,短裙,和超短裙,按裙体外形轮廓区分,分为统裙、斜裙、缠绕裙,不过还是要根据朝代来看,汉唐明清的公主装还是有一定的区别的

8. 100种公主裙怎么画

1.首先用铅笔画出裙子的外轮廓。

2.然后用黑色马克笔画出脖子和手臂,画出裙子上半身的衣服以及手臂上的手套。

3.画出裙子的下摆,再画出裙子内部的裙撑,擦掉铅笔印。最后用浅蓝色和深蓝色给裙子进行上色。

蓬蓬裙是欧洲古代贵妇穿的那类裙子,里面一般是有金属支撑或是用很多层内衬称起来。本身这类衣服是由欧洲小洋装演化来的,最开始大陆地区就叫他小洋装。

蓬蓬裙代表着一种怀旧的记忆,是过去欧洲的淑女们参加宴会时的必备行头。后来,DIOR和Chanel的小礼服、小洋装等,打破了当时女装保守古板的线条和款式,令蓬蓬裙一时被众人所遗忘。

蓬蓬裙也叫公主裙,这些叫法指带略有不同。本身这类衣服是由欧洲小洋装演化来的,最开始大陆地区就叫他小洋装。这些叫法多半是从台湾和日本过来的。

9. 古代公主的全身怎么画

1、先画出公主的头发,古代的头发样式比较复杂,可以先画出公主的头和脸还有耳朵,再往上画出古代公主的发型和头发上的装饰。

2、往下画出古代公主的衣服,先画出左边拿着扇子的手,再画出右边的扇子,往下画出古代公主的衣摆。公主的上半身的轮廓基本完成了。

5、最后给古代公主的衣服上色,公主的外套涂上紫色,里面的衣服涂上橙色,衣角涂上粉红色。一个简单的古代公主就画好了。

10. 外国古代宫廷的公主裙都是蓬蓬的,里面好像放进去了一个大的东西,那是什么啊

裙撑,或者叫衬裙,日文写做“パニエ”,是法语洛可可式横向裙撑的音译。是gothic&lolita衣装系统中不可缺少的一部分——可以说,一条可以裙撑的lolita洋装,是不完整的——特殊款式除外。
制作裙撑的材料有多种多样,一些极度另类的gothic品牌,甚至会选用皮条、藤等材质制作,但一般主流的gothic&lolita品牌,一般都是采用硬纱或棉布堆积制作。
而相比之下,更适合在四季穿着的就是纱制的裙撑。其优点为:质量轻巧,透气,根据制作时纱堆积的多少,几乎可以达到所需要的任何蓬起的程度哦!其缺点为:不亲肤,穿着时推荐同时穿着南瓜裤在里面,因为它的空洞面积比较大.
还有一点:裙撑是消耗品。 不管是棉布的还是硬纱的裙撑,时间长了,都无法继续维持原先的蓬起的曲线,所以建议裙撑要一年一换.讲究一点的话,根据季节,半年就要更换一次.
其中,棉布的裙撑是以棉布本身的体积堆积出自然的曲线,其优点是:外形华美、曲线自然,极其适合在冬季或不需要太夸张的蓬起的裙子下穿着;缺点是:过于厚重,春夏或使用在质地比较薄的洋装下不合适,蓬起的量有限等等。