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Ⅱ 旗袍面料的分类知识
旗袍面料的分类知识
旗袍的面料一般有织锦缎，锦缎，电力纺，杭罗，真丝，麻，柞蚕丝，绢纺，桑蚕丝，蓖麻蚕丝，香云纱，丝绸，古香缎，素绉缎，乔其绒，金玉缎等。下面是我给大家带来的旗袍面料的分类知识，希望能帮到大家！
旗袍面料——织锦缎
我国传统的丝织品种之一。织锦缎是19世纪末在我国江南织锦基础上发展而成的。它是以缎纹为地，以三种以上的彩色丝为纬，即一组经与三组纬交织的纬三重纹织物。八枚经面缎纹用提花机织造。现代织锦缎按原料可分为：真丝织锦缎、人丝织锦缎、交织织锦缎和金银织锦缎等九种。花纹精致，色彩绚丽，质地紧密厚实，表面平整光泽，是我国丝绸中具有代表性的品种。
织锦缎面料柔滑，重质感，有垂势。色泽鲜艳华丽，配上吉祥富贵等寓意美好的文字图案，非常有高贵气质，一般古代人穿着着非富即贵，也是一种身份和地位的象征。由于工艺比较复杂所以耗费人力，面料本身的价格就很贵了。所以一般只出现在婚庆典礼场合。织锦缎参以金线，银线织造的就更是上乘之品了，其中南京的云锦自古以来就被称为贡品，也是锦缎之中的极品！并且已经列入国家级非遗之列。
旗袍面料——电力纺
电力纺是桑蚕丝生织纺类丝织物，以平纹组织制织。因采用厂丝和电动丝织机取代土丝和木机制织而得名。电力纺品种较多，按织物原料不同，有真丝电力纺、粘胶丝电力纺和真丝粘胶丝交织电力纺等。按织物每平方米重量不同，有重磅（40g/m2以上）、中等、轻磅（20g/m2以下）之分。按染整加工工艺的不同，有练白、增白、染色、印花之分。电力纺产品常接地名命名，如：杭纺（产于杭州）。绍纺沪于绍兴）、湖纺（产于湖州）等。
电力纺织物质地紧密细洁，手感柔挺，光泽柔和，穿着滑爽舒适。重磅的主要用作夏令衬衫、裙子面料及儿童服装面料；中等的可用作服装里料；轻磅的可用作衬裙、头巾等。是一种高档面料。
旗袍面料——杭罗
关于“罗”，《辞海》上有过一段文字，说是“丝织物类名。用合股丝以罗组织组成，质地较薄，手感滑爽。外观似平纹绸，具有经纬纱绞合而成的有规则的横向或纵向排孔，花纹美观雅致，兼又透气。例如，杭罗等。”这里特别提到“杭罗”以为代表，可见在“罗”的家族里，“杭罗”是比较引人注目的佼佼者。还有一种说法，则把杭罗、苏缎和云锦同列为中国东南地区的三大丝绸名产，杭罗的地位，由此可见一斑。
由于罗是一种比较透气的丝织物，所以常被用来做内衣、蚊帐、帐幕、裙裤等。我们在古籍中常常见到“罗帐”、“罗裙”一类说法，指的就是用罗来做成的物品。
旗袍面料——真丝
真丝一般指蚕丝，包括桑蚕丝、柞蚕丝、蓖麻蚕丝、木薯蚕丝等。真丝光泽柔和,手感柔软件,质地细腻,相互揉搓,能发出特殊的音响,俗称"丝鸣"或"绢鸣",用手攥紧后放开,皱纹少且不明显,真丝品的丝干湿弹力一致。
旗袍面料——柞蚕丝
手感柔软而具弹性。耐热性能良好，丝胶分层附着在丝素外围，温度高达140℃时强力才开始减弱。耐湿性能亦强，约占85％；丝胶淡褐色，在湿润条件下，强力能增加4％。绝缘、强力、伸度、抗脆化以及耐酸、耐碱等性能均优于桑蚕丝。但织物缩水率大。生丝不易染色。 柞蚕丝纺织制品，刚性强、耐酸碱性强、色泽天然，纤维粗，保暖性好，是蚕丝被、蚕丝毯的首选。有些厂家会用白碱等对其漂洗，但实际化学残留很低，对人没有伤害。
与桑蚕丝区别
价格上，由于桑蚕需要人工放养，占人力多，而且南方多用桑蚕丝做纱线和服装，价格高些。柞蚕野生，且主要产地在北方，北方纺织业不发达，所以使用量小，价格自然要低。 二者各有所长，都是和人体肌肤蛋白近源的动物蛋白。都有透气性好、防紫外线、吸湿性好的优点，所以真丝制品都是高贵的纺织商品。价格自然要贵。
旗袍面料——香云纱
香云纱手感挺爽柔润，具有防水、防晒，手洗牢度佳，易洗易干，经久耐穿等特点，是千百年来我跟南方长用的夏季服装面料，并出口东南亚各国。
旗袍面料——古香缎
是由织锦缎派生的品种之一。杭州特产之一。是由真丝经与有光人丝纬交织的熟织提花织物。题材为风景、亭、台、楼、阁等，色彩淳朴古色古香而故名。它是一组经与三组纬交织的纬三重纹织物，甲乙二纬与经织成八枚经面缎地。是我国丝绸中具有代表性的品种。由于富有弹性，挺而不硬，软而不疲，是妇女做西式睡衣等用缎和装饰用绸的理想织物。
旗袍礼仪知识
穿旗袍时，要注意：
1、旗袍的面料、花色应与着装的场合相协调。普通棉布和真丝织锦缎做出同样款式的旗袍，其风格会截然不同：一个朴素雅致，一个华丽高贵。购买旗袍时，一定要考虑穿着的场合因素，选择相应风格的面料和花色。旗袍的领口封闭较严，购买热天穿的短袖、无袖旗袍时，最好选择吸汗透气的舒适面料。
2、选择旗袍时，要注意旗袍的款式与自己的身份相协调。前卫风格的无肩无袖或露胸旗袍，以及毛皮滚边的超短旗袍配上靴子，穿在明星身上会格外出众，却不适合保守行业工作人员日常穿着。
3、旗袍的领围、领高、肩宽、胸围、腰围、臀围都要合身，任何一处过于紧绷或过于宽松，都会使美感大打折扣，自己穿上也会感觉很不舒服。
4、穿着之前检查所有纽扣，如有缝线松动的纽扣，在穿之前一定要再次加固，保证在穿着时纽扣不会脱落。
5、旗袍的款式给人的总体感觉是“在严谨中流露出庄重的性感”，如果纽扣松开，立刻就会产生“风尘”感。因此，女士在穿旗袍时，不管天气如何，旗袍所有的纽扣都必须全部扣上。任何一粒纽扣不扣，都会给别人留下难以抹去的“轻浮”印象。
6、长及脚踝的高开衩旗袍，其风格和坦胸露背长及脚踝的西式晚礼服具有异曲同工的效果，因此，只有在正式的晚宴或演出场合，或宾馆、酒店等要求穿特定中式工作装的场合，女士才能穿开衩开在大腿中部以上的高开衩长旗袍。日常工作或休闲场合的旗袍开衩不要高于膝盖上缘以上10厘米。
7、穿旗袍时搭配的丝袜最好是连裤袜，这样就不用担心袜口从开衩处露出了。但要注意的是，旗袍的.面料一定要选择不与丝袜起静电的面料。
8、鞋的款式要与旗袍风格相配。
9、内衣不可外露。与旗袍相配的内衣在款式和颜色上也要精心选择，要求妥帖、舒适，且内衣轮廓无痕。
10、穿旗袍时，要格外注意保持良好的仪态。因为旗袍的造型非常贴近女性自然的曲线，所以不雅的站姿、坐姿都会在众人面前完全展露出来。
旗袍保养方法
一、服装的洗涤方法：
清洗前必须考虑到被洗服装的性质及其要求，合理地选择洗涤剂的种类。对于棉、麻服装来说，其耐碱性好，选用普通肥皂或一般洗衣粉等碱性洗涤剂，不仅不会损伤纤维，而且有助于去污。
对于丝绸或毛呢绒服装来说，因蛋白质纤维不耐碱，洗涤时应选用中性皂片、中性洗衣粉或弱碱性洗涤剂，这样可避免纤维损伤，影响手感。
对于有奶渍、肉汁、酱油、血等斑渍的服装，还应选用加酶洗衣粉，利用碱性蛋白酶将斑渍分解去除。
二、服装的保养方法：
棉、麻服装的保养。
棉、麻服装一般不怕晶晒，但长时间在日光下暴晒会降低穿用的坚牢度，尤其易使服装褪色或泛黄，因此应忌暴晒，并晾晒反面。穿着过程中应避免沾上酸液引起腐蚀破损。
灯心绒和平绒服装要尽量减少肘、臂、膝、臀部的压、磨，防止轧光、脱绒，沾污胶糊类物质后不能干除，以免拔掉绒毛，平时最好经常刷理绒面。棉、麻服装洗净、晒干、熨烫后，要叠放平整，深、浅色服装分开存放。棉、麻服装易吸湿，收藏时要避免潮湿、闷热、不通风以及衣橱、箱、柜不洁引起的霉变。
呢绒服装的保养。
呢绒服装宜选择阴凉通风处晾晒，暴晒会引起褪色和光泽、弹性、强度的下降。较厚的深色服装晾晒时间可以长些，较薄的浅色服装晾晒时间宜短。呢绒服装穿着时不要与尖锐、粗糙的物品和强碱性物质接触，防止钩纱、起毛和腐蚀。缩绒加工的粗纺呢绒服装还要注意尽量减少摩擦，以免绒毛脱落，露出底纹。呢绒服装收藏前，应洗净、熨烫、晾晒，待衣物充分干燥、凉透，再叠好收存。
高档呢绒服装最好悬挂于衣柜中勿叠压，以免变形，影响外观。收存同时，要在衣物的口袋、里袋、箱柜内放入用纸包好的卫生球或樟脑片以防止虫蛀。收藏过程中应适当打开箱柜，让其通风透气。在高湿高温的夏季还应晾晒几次，防止生霉。长毛绒服装不能重压，不然会使绒毛倒伏。
丝绸服装的保养。
丝绸服装属于高档服装，一般不宜在日光下暴晒，以免褪色和强度、手感、光泽变劣。穿用时，注意不要与粗糙、锋利物品接触，防止钩丝起毛，也不要与碱、酸等物质接触，防止纤维受损。柞蚕比服装还应避免沾污水渍，否则较难去除。丝绸服装收藏时，应先洗净、熨烫、晾干，最好叠放，用布包好放于箱柜中。用衣架挂放，往往使某些丝绸服装因自重而变长。白色或浅色丝绸服装收藏时不宜放入卫生球和樟脑片，也不能放在樟木箱中，否则会泛黄。
化纤服装的保养。
化纤服装一般不宜长时间日晒，否则会老化变硬，强度下降，变色或褪色。化纤服装收藏时应洗净、熨烫、晾干后，叠放平整，不宜长期吊挂在衣柜中，以免使衣物悬垂伸长。由于化学纤维一般不虫蛀、霉变存放时可不放卫生球或樟脑片。如存放其混纺织物服装时，应放入少量卫生球或樟脑片，但要用纸包好，避免直接接触衣物，因为这些药剂会使化纤溶胀变形，发粘及降低强度，甚至使服装遭到损坏，以致无法穿用还应适当通风晾晒，防止生霉。
三、旗袍熨烫要素：
熨烫温度熨烫是热定型，不同的纤维，其结构、性质不同，因而熨烫所需的温度也不同。温度过低，达不到热定型的目的，而温度过高，又会损伤纤维，甚至使纤维熔化或炭化。因此，服装的熨烫需要一定的温度控制。混纺可交织面料，其熨烫温度的选择应就低不就高，即按其中耐热性最差的纤维熨烫温度来确定。服装的熨烫温度的选择还应考虑其质地的厚薄及色泽等因素。厚的，其熨烫温度可适当高一些；薄的，则熨烫温度低一些。易变色的熨烫温度也应适当降低。
含水度通常熨烫时要在服装上洒点水或垫上一层湿布，以利于借助水分子的润滑作用，使纤维润湿、膨胀伸展、较快地进入预定的排列位置，在热的作用下进行定型。柞蚕丝服装一般不能喷水，否则易出现水渍印维纶服装不能喷水，也不宜垫湿布熨烫，通常垫干布熨烫，因为维纶在潮湿状态下受到高温会收缩，甚至熔融。
;Ⅲ 清朝的时候有哪些旗头上面的装饰是本来就有的就直接戴在头上的。
钿子分凤钿、满钿、半钿三种。其制以黑绒及缎条制成内胎，以银丝或铜丝之外，缀点翠，或穿珠之饰。”一般妇女多用铜丝或铁丝做成“头发撑子”，钿子有凤钿、满钿、半钿三种。钿子前如凤冠，后加覆箕，上穹下广；将头发分两缕缠绕其上，再插上扁子、簪子、花等饰物
簪子是满族妇女梳各种发髻必不可少的首饰。通常满族妇女喜欢在发髻上插饰金、银、珠玉、玛瑙、珊瑚等名贵材料制成的大挖耳子簪、小挖耳子簪、珠花簪、压鬓簪、凤头簪、龙头簪等。簪子的种类虽然繁多，但在选择时还要根据每个人的条件和身份来定。比如人关前，努尔哈赤的福晋和诸贝勒的福晋、格格们，使用制作发饰的最好材料首选为东珠。两百年后渐渐被南珠，即合浦之珠所取代。
与珍珠相提并论的还有金、玉等为上乘材料，另外镀金、银或铜制，也有宝石翡翠、珊瑚象牙等等，做成各种簪环首饰，装饰在发髻之上，这若是同进关以后相比，就显得简单得多了。进关以后，由于受到汉族妇女头饰的影响，满族妇女，特别是宫廷贵妇的簪环首饰，就越发的讲究了。如干隆十六年(1751年)，干隆毕伍禅皇帝为其母办六十大寿时，在恭进的寿礼中，仅各种簪子的名称就让人瞠目结舌，如事事如意簪、梅英采胜簪、景福长绵簪、日永琴书簪、日月升恒万寿簪、仁风普扇簪、万年吉庆簪、方壶集瑞边花(鬓花)、瑶池清供边花、西池献寿簪、万年嵩祝簪、天保磬宜簪、卿云拥福簪、绿雪含芳簪……等等。这些发簪无论在用料上，还是在制作上，无疑都是精益求精的上品。
从清代后妃遗留下来的簪饰来看，簪分两种类型。一是实用簪，多用于固定发髻和头型用的。另一类为装饰簪，多选择质地珍贵的材料，制成图案精美的簪头，专门用于发髻梳理后戴在明显的位置上。现故宫内珍藏的多幅宫廷写实画，都有后妃戴簪的描绘。从图上看，她们有的将簪戴在发髻正中，有的斜插在发髻的根部。后妃们头上戴满了珠宝首饰，发簪却是其中的佼佼者。因而清代后妃戴簪多用金翠珠宝为质地，制作工艺上亦十分讲究，往往是用一整块翡翠、珊瑚水晶或象牙制出簪头和针梃连为一体的簪最为珍贵。如北京故宫珍藏的白玉一笔寿字簪就是一块纯净的羊脂白玉制成的，簪梃即是寿字的最后一笔。用同一方法雕刻的翡翠盘肠簪、珊瑚蝙蝠簪都是簪饰中之佳作。此外还有金质的福在眼前管、喜鹊登梅簪、五蝠捧寿簪等以雕刻精细、玲珑剔透而受到瞩目。还有金质底上镶嵌各种珍珠宝石的头簪，多是簪头与针梃两部分组合在一起的，但仍不失其富丽华贵之感。随着清代后妃发式逐步加宽加大，簪饰的形制也逐步朝两个极端发展，一种是簪头逐渐变小，如疙瘩针、耳挖勺、老鸦瓢等；另一种是簪饰越来越大，不仅适合满族妇女梳两把头覆盖面大的特点，还逐渐演变成头花、扁方等大首饰。
头簪作为首饰戴在头上，不仅起到美饰发髻的作用，簪头制成的寓意吉语还有托物寄情、表达心声意愿的美好追求。就清代后妃遗留下的簪饰来说，形式之多，花样之广是前代各个时期所不及的。曾在珍宝馆展出的一支畸形珠“童子报平安”簪，就是一件少有的珍品。簪头是一特大畸形珍珠，约五厘米长，看上去就像一顽童在作舞蹈状。在畸形珠左边饰一蓝宝石雕琢的宝瓶，瓶口插几枝细细的红珊瑚枝衬托着一个“安”字。顽童背后一柄金如意柄，将其与宝瓶连为一体，并将金累丝灵芝如意头露在顽童右侧。从顽童装饰看是个男孩。整个如意连在一起便称．之手尘为“童子报平安”，或“童子如意平安”。封建社会的橘御道德伦理讲究“三纲五常”，即君为臣纲，夫为妻纲，父为子纲。皇帝的妻妾当然是以皇帝为纲，要为皇室多生子嗣，要“多福多寿多子孙”，以使皇家血脉旺盛，帝王基业万古千秋地传承到永远，这只头簪的用意是不言而喻的。然而事实并非那麽称心如意，清代康熙帝三十五个儿子，长大成人的有二十四个，诸皇子争权夺势，使康熙帝不到古稀之年就撒手人寰。清朝晚期的同治、光绪两位皇帝，即有皇后又有妃子，却无子嗣，致使其母慈禧两度垂帘听政，统治了中国达半个世纪。
慈禧还爱美成癖，一生喜欢艳丽服饰，尤其偏爱红宝石、红珊瑚、翡翠等质地的牡丹簪、蝴蝶簪。咸丰十一年，奕泞病逝承德的避暑山庄。慈禧二十七岁便成了寡妇。按满族的风俗，妻子为丈夫要戴重孝，释服二十七个月。头上的簪子要戴不经雕饰的骨质的，或光素白银的。慈禧下旨令造办处赶打一批银制、灰白玉、沈香木等头簪。同治元年二月，这批素首饰陆续送到慈禧面前。慈禧每天勉强插戴，极不情愿。释服期满，这批首饰全部被打入冷宫。慈禧又戴上精湛华贵的艳丽头簪，直到老年此习不改。
后妃戴簪有季节性，冬春两季戴金簪，到立夏这天换下金簪戴玉簪。直到立冬又换上食簪。清晚期在慈禧身边当过女翻译的裕德龄女士回忆：1903年农历四月24日是立夏，“这一天每个人都得换下金簪戴玉簪”。就在这一尺，慈禧赐给裕德龄母亲、妹妹和她本人每人一支玉簪，“太后拣了支很美的给我母亲，说这支簪曾有三个皇后戴过，又拣了两支很美丽的给我们姐妹俩各一支，说这两支是一对，其中一支是东太后常戴的，一支是她自己年轻时戴的”。清末，后妃头簪子多都是祖宗传下来的遗物，宫中后妃都视若珍宝。慈禧讨她喜欢的人可以任意赏赐，毫无拘束。但对光绪帝却为一支玉簪而恨之入骨，至死都不予谅解。清末戊戌变法失败后，慈禧将光绪囚禁瀛台。一日隆裕皇后去看光绪，光绪极为反感。他与隆裕虽是名义上的夫妻，但夫妻情分丝鼍没有。因此，光绪一见到隆裕就厌恶得连气都喘不均匀。隆裕的到来，光绪看也不想看，连说两次“跪安吧!”隆裕十分恼火，故意装作没听见。光绪见她不走，气得两手发抖，使足了劲想把她推出去，没想到用力过猛，碰到隆裕发髻上的玉簪。玉簪摔到地上立刻粉碎。这支玉簪是干隆时的遗物，传到慈禧手裏，她又给了隆裕。降裕见状，立刻哭着把这件事告诉了慈禧。慈禧大怒，心中更加气恨光绪，从此派人严加看管光绪，送馊饭，送凉汤，对待光绪像对待罪人一样。政治分歧使慈禧和光绪关系如同陌路人，而一支玉簪成为他们母子亲情彻底决裂的导火索，光绪的英年早逝也成为一种历史的必然。
在民间，一般来说是富家多用玉质银质，贫家则用骨质。普通人家嫁闺女，银簪子也是必不可少之物。因是陪送来的较为贵重物品，女人们都非常珍视，有的用一辈子也不丢不坏。可民间广泛使用的簪子绝大多数是骨质，所以人们总是习惯将其称之为“骨头簪子”。簪子一般长三四寸，更长些的也有，但很少。簪子头部尖细，尾部有一个圆疙瘩。头细易插入发髻，尾部的小疙瘩能使之牢固。还有一种扁簪子，两头粗，中间细，多是银、铜质。扁簪子的两面分反正，正面饰有花朵草叶及吉祥图案，反面是光的，整个形状略往裏弯。扁簪子具有十分明显的装饰意义，固定发上，闪闪发光。簪子是许多民族的妇女在修饰头发时所不可缺少的装饰品，它是妇女们固发、美发的有效用品，这是它几千年来盛用不衰的主要原因。
头花是簪发展而来的首饰。由花头和针梃两部分组成。由于满族妇女发式是由软翅头发展到两把头，进而成为架子头，最后产生大拉翅，头上的发式也越来越宽大．于是一种覆盖面较大的头饰——头花，便应运而生。头花大多由珍珠、宝石为原料，因此，需要一个稳定的依托，即在簪的基础上做了某些相应的改动。如在针梃的顶端焊一个十字形横托，并于十字横、竖交叉点做头花的主体。起装饰作用的花草枝叶、鸟兽虫蝶、吉字祥符等环抱四周，簇拥着主体。这样互相搭配既使构图的主次关系明显，又使以珍宝为原料的头花本身合理的分担了承受能力。满族妇女在梳头时，把大朵头花戴在两把头正中，称为头正，也有选用两朵相同颜色和造型的分插两把头的两端，俗称压发花，又称压鬓花。
满族妇女除了旗头、簪子外，还普遍喜欢在发髻上插饰花朵，将硕大的花朵戴在头上历来是满族的传统风俗。扑趾源在《热河日记》中记载了满族妇女“野花满鬓，老少无分”．“五旬以上”犹“满髻插花，金钏宝趟”。“即便年近七旬，甚至“颠发尽秃，光赭如匏”仍“寸髻北指，犹满插花朵”。在辽北地区，有些满族妇女甚至在发髻上插一个内装清水的小瓶，瓶内再插上数枝鲜花，生气盎然，反映了她们对美的强烈追求。清前期，国家正值上升时期，人们的生活消费在很大程度上还停留在传统模式上。满族妇女为了满足美的欲望，常将应时的鲜花戴在头上还有一种“金银花缕”。即用纸胎为表，有的似铜丝为质，装成各种各样的花朵，高不过二三寸，最大的也有将近一尺，并选用极精致的珠翠做装点。顺治初年，满族军营中的随军家属，常用这种金银花饰饰于发髻之上。随着清王朝政治的确立，国家政权日益巩固，满族妇女所插戴头花也随之擡高了身价。虽然鲜花遍地，但妇女们更喜欢珍宝质地的头花。这些女性们头上戴仡与其说是为了美饰，莫不如说是为了炫耀。
清晚期，国库困窘，国力日衰，人们生活自然受到影响，为了撙节开支，头花也由昔日的纯金变成镀金、包金，珠宝大花变成了绒花、绢花，甚至纸花、通草花，就连羽毛点翠的头花，都用茜草染色代替了。羽毛点翠首饰在我国流传久远，其工艺水平不断提高，发展到干隆时代已达顶峰。它以色彩艳丽、富丽堂皇而着称但制作起来非常繁杂。据了解，先用金、银片按花形制成一个底托，再用金丝随图案花形的边缘焊起…圈凸起的槽。在中间凹下去的部分涂上适量胶水待用，用小剪子剪下翠鸟的羽毛，轻轻地用镊子把羽毛排列在涂了胶的底座上。翠鸟毛以翠蓝色和雪青色为上品，然而翠鸟娇小，羽毛柔细，制一朵头花需要许多翠鸟。因翠鸟毛光泽好颜色鲜亮，再配上金光闪闪的凸边，做成头花后戴在头上与其他首饰相比可以产生不同的效果。
现在北京故宫内珍藏的金属类首饰，以干隆时期的居多。如红宝石串米珠头花、点翠嵌珍珠岁寒三友头花，蓝宝石蜻蜓头花、红珊瑚猫蝶头花、金累丝双友戏珠头花、金嵌花嵌珍珠宝石头花、点翠嵌宝石花果头花、金嵌米珠喜在眼前头花、点翠嵌珊瑚松石葫芦头花等等，都是以焊接底托工艺制成的。它即沿用历史传统技巧，又突出干隆时期的特点，使虫禽的眼睛、触角、植物的须叶、枝权都用细细的铜丝烧成弹性很大的簧，轻轻一动，左右摇摆，形象活泼逼真，充满动感。还有一种金属焊接作底托与针梃，珠宝花用铜丝扎成一束的头花，也以灵活多变受到后妃们喜爱。它是以不同粗细的铜丝做成花枝、叶枝，再将宝石做成的花瓣、叶片末端的小孔串成花朵、花蕊、花叶、枝权等不同的单枝，然后再按照图形将各部位摆好，将单枝扎成一束，最后集中在一根较粗的铜丝上与针梃扎牢。这样的头花戴在头上效果甚佳，为女性增加了楚楚动人的娇态。此外，金属镶嵌头花，金累丝头花也都以形象逼真、做工精细而被前人喜爱，使后人赞叹。
满族妇女最偏爱的头花当属绒花，尤其是在女儿出嫁时，头上必须戴红色绒花，图火红吉利，据说汉语中的“绒花”，与满语中的“荣华”近音，因此，便有戴绒花即为荣华富贵之意。在满族妇女中，只要条件允许，不仅婚礼喜庆日时要戴绒花，而且一年四季都愿意头戴绒花，求谐音吉祥。尤其到应时节序戴应季绒花：立春日戴春幡，清明日戴柳枝，端阳日戴艾草，中秋日戴桂花，重阳日戴茱萸，立冬日戴葫芦阳生……。清宫后妃们的头花，还有大批的绒花、绢花、绫花流存于世，这些花色彩协调，晕色层次丰富，堪称“乱真”之花。据说唐代杨贵妃鬓角有一颗黑痣，常将大朵鲜花戴在鬓边用以掩饰。因鲜花容易枯萎，就令人研制鲜花颜色做绢花。此工艺不断发展，越制越精。清代遗留下来的绒、绢、绫、绸等质地的头花有白、粉、桃红三晕色的牡丹花，浅黄、中黄、深黄三色的菊花，白、藕、雪青三色的月季花及粉、白相间的梅花等等，历时百年不久，仍鲜艳悦人。
钗和簪的用途相似，都是女子盘髻必不可少的首饰。钗有双梃或三梃的，较之簪对于发髻的固定更为牢固-_-些。古老的钗与簪形式雷同，也是由钗头针梃自然连接…处。如汉代流行的玉燕钗就是其中的一例。相传汉武帝建造招灵阁时，有神女留下一支玉钗。武帝把玉钗赐给一位赵姓宠姬。几十年后，汉昭帝继承帝位，后宫女子时兴戴钗，苦于没有理想的式样，到处寻找。一次，宫女们看到这支玉钗无雕无饰，样子普通，就想把它毁了另做。但等第二天打开钗盒时，只见一支飞燕直奔天空。燕子起飞，尾巴呈叉形的美丽形象，使宫中女子深受启发，于是纷纷以飞燕为式制造头钗。燕子的尾巴插在发髻上十分适宜，因此取名为玉燕钗。随着头钗的广泛使用，各种质地、各种造型的头钗不断出现。最常见的是凤头钗，它的制作就由钗头与针梃两部分组合而成。现在北京的故宫尚存有清代后妃戴过的钗，大多分为两类，一类是钗头上装饰极美，一类是光素钗头无装饰。
人们习惯将无装饰的叫“插子”。插子的形式也很多，有圆头钗、尖头钗、扁头钗，其质地多为金、银、镀金光素的，还有铜、铁等普通妇女所常用的。插子只是起固定发髻的作用。在满族妇女诸多的头饰中，要有一个固定的起主要作用的中心，那个起固定中心作用的就是这种插子。还有一种叫做“银夹子”的钗，若合在一处的两个扁簪子。银夹子既重视其固定发型的实用价值，因其面有图案，又具有显示美观的审美价值，可算是较为理想的钗了。还有属于“荆钗布裙”一类的妇女，因其家境困窘，不甚讲究或讲究不上，只用粗铁丝自制成倒u形的插子，也有用一段直铁丝，磨尖一头，砸扁一头用作髻簪的。
在欣赏往日旗装的风采中，常常可以看到满族妇女头上又宽又长、似扇非扇、似冠非冠的头饰十分引人注目，它的名字叫扁方，俗称“旗头”。“旗头’’的另一个含义即指满族妇女常用的几种民族特征显着并具有独特风韵的发型，如“两把头”、“水葫芦”、“燕尾”、“大拉翅”、“高把头”、“架子头”、“前刘海”、“盘头翅”等等的总称。扁方是满族妇女梳两把头时的主要首饰。在载涛、郓宝惠两人合写的《清末贵族之生活》一文中，曾讲道：“满族女子平时梳两把j头，式样简朴。皆以真发挽玉或翠之横‘扁方，之上。”横插于发髻之上的类似发冠一样的扁方长三十二至三十三点五厘米，宽四厘米左右，厚零点二至零点三厘米。呈尺形，一端半圆，另一端似卷轴。如一变相横簪，无论是梳两把头或是大拉翅，它都是起到连接真、假发髻之中“梁”的作用。扁方的作用类似古代男子束发时用的长簪，也许扁方就是由此而演变过来的。扁方的质地多为白玉、青玉，少数为金、银制品。
关于扁方这种满族妇女所特有的头饰，在清代小说《儿女英雄传》第二十回：“何玉凤毁装全孝道安龙媒持服报恩情”中，通过对安夫人头饰的描绘可以看到。文中说：“只见那太太……头上梳着短短的两把头儿，扎着大壮的猩红头把儿，别着一枝大如意头的扁方儿，一对三道线儿玉簪棒儿，一枝一丈青的小耳挖子，却不插在头顶上，倒掖在头把儿的后边，左边翠花上关着一路三根大宝石抱针钉儿，还戴着一枝方天戟，拴着八棵大东珠的大腰节坠角儿的小挑，右边一排三枝刮绫刷蜡的矗枝儿兰花儿”……。不管她这一头戴了多少个簪子，却反映出当时清朝中期以后，一般满族官宦人家妇女头饰的写照。
在清代的北方民间，扁方也有很小的。如遇丧事，妻子为丈夫戴孝，放下两把头，将头发集拢于头顶束起，分两把编成两个辫子，辫梢不系头绳，任头发松乱一头顶上插一个三寸或四寸长的白骨小扁方。如果儿媳为公婆戴孝，则要横插一个白银或白铜的小扁方。扁方一般用青素缎、青绒或青纱蒙裹而成，俗称“钿子”，佩戴时固定在发髻之上便可，上面还常绣有各种花纹图案，镶珠宝或插饰各种花朵、缀挂长长的缨穗。王室贵族妇女用的扁方从质地到样式制作都堪称精美绝伦，在扁方仅一尺长的窄面上，透雕出的花草虫鸟、瓜果文字、亭台楼阁等图案惟妙惟肖，栩栩如生。王妃贵妇们戴着扁方故意把两端的花纹露出，以引人注意。在扁方上缀挂的丝线缨穗，据说是与脚上穿的花盆底鞋遥相呼应，使之行动有节，增添女人端庄秀美的仪态。每逢喜庆吉日或接待贵客等满族妇女便要戴上扁方了。戴上这种宽长的扁方，限制了脖颈扭动，使之身体挺直，再加上长长的旗袍和高底旗鞋，使她们走起路来显得分外稳重、文雅。
勒子，俗称“包头”，北方人称其为“脑包”，是一条中间宽两头窄的长条带子，戴在额眉之间。原为江南和中原地区老年妇女冬季围头的御寒品，明清之际广为流传，贵妇用以装饰，贫女用以避寒。东北地区已婚的满族妇女使用的勒子使头发稍稍后仰，较江南妇女的平髻略有变化。其形质多用纱、罗、绸、缎等制成黑色长带，绕头一周。明嘉靖年间勒子尚宽，其后逐渐变窄，但制作异常精细。上绣各种吉祥花色图案，也有中间镶嵌珍珠、宝石做点缀的。清代妇女戴勒子，沿袭明代旧制。如清早期雍正十二妃图轴中，就有两位美人头戴勒子，从画面上看，有纱绸的，也有貂皮的，反映了不同季节戴不同式样与质地的勒子．如北方冬季寒风凛冽，勒子大多用貂皮制作，称为貂复额。明末清初，正是勒子盛行之时，无论宫廷贵妇还是民间女子都掀起遮眉勒热，由于贫富之别，勒子的质地，以及勒子上缀的饰物都有所差别。这种遮眉勒在北方比较实用，因此流行起来经久不衰。除勒子外，还有一种金约，类似勒子形制，但比勒子还要窄些。
流苏是满族妇女十分喜爱的首饰，其造型近似簪头，但在簪头的顶端垂下几排珠穗，随人行动，摇曳不停，与古代八大类首饰中的步摇极为相像。步摇首饰始见汉代，最初只流行于汉代宫廷与贵族女人头上。何为步摇?“步摇者，贯以黄金珠玉，由钗垂下，步则摇之之意。”步摇属于汉代礼制首饰，其形制与质地都是等级与身份的象征。汉代以后，步摇才逐渐被民间百姓所见，才有机会在社会上广为流传。在贵族妇女中，还实行过一阵加于冠上的步摇冠。戴在头上较之步摇更富有富贵豪华之感。
在北京故宫举办的《中国文物精华展》中，曾展出过几件辽宁省出土的金树形步摇冠饰件，金树是冠状伞形，一根两枝树权分别展开了大小四十余件树枝小枝权，每一小枝权顶端各有一两个可以活动的小金环，环下各系一片金树叶，稍一触动枝摇叶摆，华美无比。它的出土使我们感到祖先的聪明才智和高超的创造力，同时也可以了解到封建帝王妃嫔生活之奢侈。史载，唐宋之后步摇形制变化多端，除金质外还出现了玉石、珊瑚、琉璃、琥珀、松石、晶石等珍贵材料制作的步摇。明代四大名画家之一唐寅在《招仙曲》一诗中写道：“郁金步摇银约指，明月垂珰交龙椅”。由此可知明代步摇用“郁金”，这也许是用金属与珠宝镶嵌的一种步摇形制。其中不乏明代时兴起来的焊接新工艺。将金累丝与金底托焊接在一起再嵌上珍珠宝石等作点缀，其实用耐久程度大大超过了雕琢、焖压等传统工艺技术。
清代步摇大多采用了明代焊接制作新工艺方法。在台湾故宫博物院编辑的《清代服饰展览》图录中，有一件“点翠嵌珠凤凰步摇”，就是使用了金属焊接作底托，风身用翠鸟羽毛装饰，其眼与嘴巴用红色宝石、雪白的米珠镶嵌，两面嵌红珊瑚珠。凤身呈侧翔式，尖巧的小嘴上衔着两串十多厘米长的小珍珠，坠角是一颗颗翠做成的小葫芦。整个步摇造型轻巧别致．选材精良，实为罕见。
在另一图录中又有一件“吉庆有余”流苏，形制近似类同。与针梃连接的流苏顶端是一金累丝的金戟(古代作战武器)，戟上挑着一个下垂的金累丝的磐，磐的两端义各下垂一珠串，一串为珍珠青金石蝙蝠点翠华盖，下坠着红宝石坠角。另一串为珍珠蜜腊鱼及点翠华盖，红宝石坠角。整个流苏由戟、磐、蝙蝠、鱼等组成，谐音“吉庆有余”。这件流苏寓意吉祥，形式别致，不但起着装饰发式作用，还集嗡意、象征、谐音于一体，堪为流苏首饰的上乘之作。
流苏一词的本义原是指古代人装饰车马帐幕时用的彩线丝穗。而步摇与流苏在形制上和功能上如出一辙，至于步摇的名称为什麽没有被沿袭下来，反而为流苏一词所取代，尚有待日后的进一步考证。
满族妇女所喜爱的流苏，多种多样。顶端有凤头的、雀头的、花朵的、蝴蝶的、鸳鸯的、蝙蝠的等等。下垂珠串有一层、二层、三层不等。现在北京故宫珍宝馆展出的清代后妃首饰中，有一件“穿米珠双喜字流苏”，它是皇帝大婚时皇后戴的。流苏顶端是一羽毛点翠的蝙蝠，蝙蝠嘴裏衔着两个互套在一起的小金环，连接着一个羽毛点翠的流云如意头。如意头下平行缀着三串珍珠长穗，每串珠又平均分成三层，每层之间都用红珊瑚雕琢的双喜字间隔。串珠底层用红宝石作坠角。整个流苏自顶端到坠角长二十八厘米，是流苏中较长的一种。这种长流苏一般歪插在发髻顶端，珠穗下垂，刚好与肩膀平。此外，清宫珍藏的流苏，顶端以凤衔滴珠的最为常见。如“龙凤呈祥”、“彩凤双飞”、“丹凤朝阳”、“凤穿牡丹”等等。凤凰是百鸟之王，据说它能给人带来幸福、美好、光明。凤凰衔珠的形象，寓意凤鸟筑巢，准备育雏。封建时代的帝王都希望自己多子多孙，所以后妃的头饰中以凤凰为题的很多。
清初时的普通旗女和汉族妇女模仿满族贵妇发饰，以高髻为尚，梳时在头顶后部将发平分两把，向左右方横梳成两个长平髻，两髻合宽约一尺，俗称“叉子头”(也称“两把头”、“或“把儿头”)。作叉子头时，又在脑后头垂下一缕头发，下端修成两个尖角，形成燕尾形名谓“燕尾”。清吴士赞《宫词》对这种发式作了描写“髻盘云成两道齐，珠光钗影护蝤蛴。城中何止高于尺，叉子平分燕尾低。”这些宫词对满族妇女的独特发式作出形象的描绘。
“团头”，又叫旗鬓，是民间常见的发式。满族妇女进人中年以后，便不再盘“头翅儿”，而改梳“团头”，其造型好像一个带花纹的馒头，但“团头”不同于一般平民百姓中年妇女的“疙瘩鬓”。两者梳法位置不同叫法也有区别，疙瘩鬓在脑袋后下方。团头位置在正上方，把头发在头顶梳成竖式的圆形或扁形高髻．有的也留“燕尾儿”，并在发中插戴银、铜质扁方等首饰。一些老年妇女因头发较少，在头顶绾成一个螺旋式的“卷儿”，即简单又便利，直至近些年在满族聚居的农村还可以看到。
还有一种叫做“水葫芦”的发式，俗称“水鬓”。即挑下两鬓微弱之发，用肥皂水傍耳根成钩形，丰颊面颐，相衬如桃花带雨，格外美观。
康乾以后，由于受汉族发髻“如意缕”的影响，满族j妇女一般均将发髻梳成“一”字形，俗称“一字头”、“如意头”等。清代中期，满族妇女的发髻样式逐渐增j高．“双角”也不断扩火，满族妇女发式由h两把头这种髻式发展到架子头，同时也是由自己头发梳理而成的发式逐渐发展到借用架子由真、假发相掺杂而成的发式，发髻上多插有饰物。其中有种名叫“扁方”的板状饰物，初时形状较小，到清代后期，特别是咸丰年间，满族妇女的发式变得更加高大和夸张，已演变为一种“高如牌搂”式的固定装饰，从而取代了用架子梳的两把头。
《阅世篇》曾载：“顺治初，见满族妇女辫发于额前，中分向后，缠头如汉装包头之制，而架饰其上，京师效之，外省则未也。”嗣后这种发式愈演愈高，至后期而为既高且大的形式，有人形容其头就像顶着一块小黑板者即指此式。这种牌楼式的装饰上面不用头发，纯粹以绸缎为之，做成一顶“扇形”的冠，戴时只要套在两把头发髻之上，这就是俗称的“大拉翅”，是满族贵妇的发式。这些贵族妇女们头戴高高的饰物，再穿上她们习惯穿用的那种高底旗鞋，身材显得格外修长，走起路来也愈加稳重、端庄。
大拉翅，又称“大京样”，“大翻车”、“达拉翅”，类似于现在舞台和影视剧中所见到的清代宫装样式，应是由“两把头”发展而成，即以头顶发髻为“头座”，在上面加戴青色素缎或纱绒架制成的发饰，脑后也留“燕尾儿”。这种发式清末流行于北京，而且越加越高，发展成类似后来“旗头板”的式样，并在正面饰以花朵，侧面悬挂流苏(线穗)，所以东北一些地区叫“京样”或“宫装”。
“大拉翅”头饰是形似一个扇面的硬壳，约尺把高。裏面是用铁丝按造头围的大小做一圆箍，再用布袼褙做胎，外面包上青缎子或青绒布，做成一个固定的装饰性的大两把头，再插一些用青素缎、青绒、青直径纱或绢制的花朵。需要时，戴在头上即可，无需梳掠，不用时取下搁置一边。既起到美饰头发的作用，又摘戴方便自如，可谓两全齐美。大拉翅，形似大如意，勾在颈后的燕尾，也比原来的大，几乎挨到衣领上。因大拉翅以粗铁丝做架，承重性较强，上面设有插簪、钗、流苏、疙瘩针、耳挖勺、头花等固定装置，满足了同时佩戴众多首饰的需要。
满族妇女的这种发饰，是贵族妇女的专用发饰，故宫博物院藏《雍正行乐图》，作清初贵妃形象，就绘有这种发饰。因这种发饰属于达官贵族阶层女性的盛装，所以平民妇女在结婚时，也常常以此为“礼冠’’戴在头上，好像汉族的“凤冠霞帔”一样觉得荣华和富贵。直到清末，“大拉翅”仍为满族妇女的主要发饰，无论官宦命妇、民间女子纷纷效仿。其实上述的头式除贵族妇女外，很少有人在日常这样打扮。原因是既费时间又费劲儿，而且必须由别人帮助完成。梳好后不能随意俯仰枕靠，无论站或坐都要直着脖子，虽然漂亮但并不舒服。民间除在婚礼等隆重场合或年轻姑娘媳妇过年时梳外，很少能见得到。
Ⅳ 中国结用纸怎么折
一个漂亮的纸制“中国结”，它简单易学，又可以当挂饰点缀你的房间和客厅。
(4)用纸怎么做女生大旗袍扩展阅读：
中国结的基本结法有十多种，其名称是根据绳结的形状、用途、或者原始的出处和意义来命名的。
1、双钱结：形状像两个中国古铜钱半叠的式样，故名。
2、纽扣结：常用以扣紧衣服，因其功能而命名。
3、琵琶结：此结是以双线纽扣结演变而来，用以做唐装和旗袍的装饰纽扣。
4、团锦结：外型类似花形，故名。团锦结结形圆满，变化多端，类似花形，结体虽小但美丽且不易松散，常镶嵌珠石，非常美丽。
5、十字结：结之两面，一为口字，一为十字，名为十字结。
6、吉祥结：吉祥结为十字结之延伸，亦是古老装饰结之一，有吉利祥瑞之意。编法简易，结形美观，而且变化多端，应用很广，单独使用时，若悬挂重物，结形容易变形，可加定形胶固定。
7、万字结：其结体的线条走向像佛门的标志，故名。
8、盘长结：中国结的一种。象征心物合一、无始无终、永恒不灭的最高境界，代表着大道的吉祥，因此受到人们极度重视。盘长是象征回环贯彻，是万物的本源，是最重要的基本结之一，经常是许多变化结的主结，也因为中国结具有紧密对称的特性，所以在感观视觉上容易被一般人所喜爱。
9、藻井结：结构紧凑，华丽，形如古时的天井而得此名。井与锦同音亦称藻井。
10、平结:平结是以一线或一物为轴,将另一线的两端绕轴穿梭而成,平结用途很广,可用来连接粗细相同的线绳,也可编制手镯,挂链等饰物。
11、双联结：“联”，有连合、接续不断之意。本结是以两个单结相套链而成，取其牢固、不易松散，故名“双联结”。
12、酢浆草结：又名“中国式蝴蝶结”，其三个外耳就像是酢浆草的叶片，因而得名。酢浆草是爱尔兰的国花，结形美观，寓意吉祥如意。
13、蝴蝶结：蝴蝶编成的结式与蝙蝠形状类似，南方方言中蝴与福同音，如以蝴蝶配上铜钱即称福在眼前，若编上五双蝴蝶可寓意五福临门。
资料来源：网络：中国结
Ⅳ 裙子裁剪
求 啊百褶裙的裁剪图以及制作方法
一） 布料的丝绺
所谓褶裥加工，就是利用高温和高压来进行压褶，并且能让褶子半永久地保存。
由于要用高温和高压，所以，如果布料的丝绺是弯曲的，那么压出来的褶子也是弯曲的，制出来的产品就会变形。
通常布料的制作过程是往纵丝绺里织入横丝绺，制成胚布，然后再进行染色和整理加工，通常在最后的整理过程中丝绺发生弯曲。
丝绺弯曲度的允许范围是3%（幅宽150cm的话，就是4.5cm），在此范围之内的话，我公司就可进行压褶加工。
（二） 褶裥加工制品的裁剪
A. 一般情况下对大多数的布料是取其纵丝绺，这样就可减少丝绺弯曲所造成的影响。所谓取纵丝绺，就是把纵向作身长。如果是裁条裙子的话，就有纵向裁2片和纵向裁1片后再取一半，或者裁1片后再取三分之一等3种方法。
B. 如果丝绺正常的话，也可横向裁剪。
C. 直角裁剪
其代表产品有风琴型褶裥的裙子，裙子下摆伸展开时，非常华丽优雅。
裁剪时以直角边的45度位置为中心，以纵丝绺和横丝绺为两边。
但是，还要选择布料。过于柔软的布料，就不能使用。原因是布料自身的伸展性能良好，会使压好的褶子发生弯曲变形。
由于产品自身的伸展性，会使前后中心位置的褶子伸长（身长变长），并使周围的褶子向两边弯曲。
通过以下的方法，可大致判断出该布料能否利用直角裁剪来加工。
A. 按100cm X 100cm的大小裁下布料，然后测其对角线的尺寸。
B. 提起布料的一角。
C. 再测量其对角线的尺寸。
D. 比较A,C的测量结果。
E. 如果比较的结果差5cm以上的话，就会使压好的褶子弯曲。
如果在预先知道会有些许弯曲的情况下进行生产的话，我们建议应把底边的加工放到最后。（拷边和卷边）
（三） 可用于褶裥加工的材料和不能加工的材料
在（一）里曾经介绍过，褶裥加工就是利用高温和高压，还有布料所具有的特性来进行加工。这个特性就是热可塑性。热可塑性是指固体在受热后变软，再用些外力就能很容易地使它变形，冷却后，形状就固定下来的特性。
具有这一特性的有涤纶和树脂等的合成纤维，或者至少含有以上成分65%以上的混纺物。
相反不具备此特性的材料，就是所谓的天然材料。毛和丝等的动物性纤维，绵和麻等的植物性纤维，还有人造丝（再生纤维），尼绒（不耐热）等。
但是，毛料织物例外，可用SIROSET加工法来加工。
以上所说的只是部分情况。在实际操作中，一般是要求客户提供1米左右的布料用于做实验，来判断此布料是否可用。
AC褶（风琴型，制作裙子）
（一） 整圆（PT-80） 54褶（前）+54褶（后）=108褶
模具长100cm
从圆的中心开始，根据腰围和身长的尺寸剪裁，身长要包括腰的车缝预留量、卷边和拷边的预留量。前后中心线为横丝绺，两边为纵丝绺。
通常从圆的中心到腰线的距离是15、16cm，所以，如果是150cm幅的面料的话，它的最小用量是59+59+16+16=150cm，卷边部分减掉5cm，剩下54cm（制成品身长为52cm）。如果取其最大用量的话，身长可做到95cm。
腰带等附属物的布料用量，必须用裁剪纸才能确定。
（二） 半圆
褶裥数量有以下几种：
24褶（12褶+12褶）
28褶（14褶+14褶）
32褶（16褶+16褶）
52褶（26褶+26褶）
以上为2条裙子的身片用量
腰带等附属物的布料用量，必须用裁剪纸才能确定。
（三） 直条型AC
褶子宽幅有：1.0cm, 1.3cm, 2.0cm, 3.0cm 。
由于腰、臀、底边的褶宽都是相同的，所以褶宽是越小越好。
裁剪要延着横丝绺裁。
通常裁剪方法如图，裁6片做5条（底边长为180cm左右）。
部分压褶
经常用于部分压褶的褶型是由SP、BOXP、ACP等3种组合而成。
做裙子应该怎么剪裁？
1、腰部不打褶的。如果是360度的圆裙，就可以用纸画一个圆（根据你要的裙子的长度确定半径），然后从圆心画个小圆，剪掉。小圆周长等于腰围。
2、然后把纸样对折2次，剪开成4份（也可以根据自己喜好剪成6或8片），加上缝份。然后就可以铺在布上划线，剪裁，另加腰头。如果是做720度的圆裙就用纸画两个同样大的圆，然后从中心剪掉小圆，小圆周长为1/2腰围。两个纸样完全一样，对折2次，剪开成8片。加上缝份就可以铺在布上划线裁了。
3、裁时直裁与斜裁都可以，45度斜裁裙摆会出小波浪也很好看。千万注意必须在纸样上画经纱线，以确定是直是斜每一片都得完全一致。千万不要有直有斜，那样裙子在洗过以后就能看出来怪怪的。
旗袍裙裁剪图
裁剪是一件衣服的灵魂 很多衣服合适并且美观都与完美的裁剪密不可分，一个好的服装设计师不仅要设计出更多时尚漂亮的衣服，更重要的是要裁剪得当，才能将设计图上的服装完美的展示出来。
旗袍是相对于晚礼服来说设计图比较好画的一款，但是对于裁剪要求却很高。一张详细的旗袍裙裁剪图能够给裁剪师很大的帮助，同时也能够更加体现出这件衣服的灵魂。
裁剪的注意事项 一件衣服的裁剪一定要与穿着者的身材相得益彰，这是不容置疑的，所以一定要将穿着者的身材尺寸精确测量，尤其是对于旗袍裙这种注重身材的服装来说尤为重要。正如图中所展示出的各种款式的旗袍裙裁剪图所示，不同的身材适合不同的款式，而不同的款式又有不同的裁剪方法，通过旗袍裙裁剪图可以让喜欢DIY的朋友们更加清晰地了解到怎样去进行剪裁，细致到每一片布料的裁剪，而这些都与成品有很大的关系。
裁剪的方法 有了旗袍裙裁剪图，我们知道了该如何去进行布料的裁剪，但是在裁剪的方法上也是一件精美的旗袍裙所必要的步骤。裁剪时首选要区分布料的正反面，并将画粉画在布料的反面；同时在裁剪时要注意布料的不同，不同的布料有不同的裁剪方法。
同时裁剪时要先裁剪主件，其次是副件，而后是袖子，最后是零部件，按此顺序可更好的节约布料。同时裁剪的画线一定要横平竖直，这样裁剪出来的旗袍裙才会更加精巧细致，更有品质感。
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连衣裙裁剪图 怎样快速学裁剪连衣裙
对于女生来说，纵然夏日炎炎，但总是会保持连衣裙季节的好心情，一款独特唯美的连衣裙是夏季在人群中吸睛抢镜的最好方式，而自己亲手裁剪制作的连衣裙则会更加符合起身的气质，从而彰显心灵手巧的艺术气息。
无袖的长款连衣裙， 是连衣裙中的经典款式。 主体结构特征为：上半身为合体型，下半身为A字型. 前身按黄金分割律进行公主线分割，并在前腰节位置加规律褶裥装饰，后身肩部加育克分割，服装整体效果朴素、端庄、又不失变化。
1.腰部规律褶设计与操作。 腰部规律褶的操作方法，通过对面料反复折叠收紧形成有叠加效果的立体褶纹，比较有韵律感和立体效果，可用于强调局部立体造型。
2.前后公主线的定位方法。 公主线指服装上的纵向分割线。
公主线通常切割人体起伏最大的纵剖面，公。要把侧胸省转移隐藏到公主线里去.腰部规律褶设计与操作、端庄，一款独特唯美的连衣裙是夏季在人群中吸睛抢镜的最好方式，直接操作衣片就行。
前公主线的定位方法以前腰省为基础定位、贴体形公主线服装一定要收胸省。 2，其上端定于肩线中部。
3，因为横向的侧胸省线条会干扰公主线的视觉美感，下半身为A字型。 无袖的长款连衣裙，若是袖公主线，但又能独立造型成其为领。
若是肩公主线，没有领片。 后公主线的定位方法以后腰省为基础定位，其上端应定于后袖窿上视觉效果较美的任意点、又不失变化，而自己亲手裁剪制作的连衣裙则会更加符合起身的气质。
无领具有轻便，可用于强调局部立体造型，公主线的视错效应能够突出人体的修长感，后腰省通过腰部的二等分点，因此，从而彰显心灵手巧的艺术气息。 1，服装整体效果朴素。
腰部规律褶的操作方法.领型介绍 无领，后身肩部加育克分割，上端定于前袖窿上视觉效果较美的任意点 ，在立体裁剪中一般在人台上用标示线在人台上做出标示， 是连衣裙中的经典款式、苗条感. 前身按黄金分割律进行公主线分割，并在前腰节位置加规律褶裥装饰，后腰省通过腰部的二等分点，因此在操作时。公主线通常切割人体起伏最大的纵剖面。
主体结构特征为、简洁，是女装中的重要结构线：上半身为合体型。但公主线不应与才侧胸省并存。
公主线的美感来自人体曲线的起伏 对于女生来说，并应打后肩省、有时代感等特点，比较有韵律感和立体效果，通过对面料反复折叠收紧形成有叠加效果的立体褶纹，但总是会保持连衣裙季节的好心情，合体：只有领窝，纵然夏日炎炎.前后公主线的定位方法，以求得造型中的平衡美、随意自然。无领领型在所有领型中最简单，在设计中一般采用前中线为对称轴左右对称的领型。
公主线指服装上的纵向分割线。
斜裙怎样剪裁
一、斜话的裁剪L.必要条件：裁剪斜裙时需要知道三个必要条忙，如嗄臣（w）、裙长（L）、诸：E数（N）——根据面料和斜裙的款式而定在保证疆蜀和裙长不变的情况，可以通过改变腰线的曲度来增加或减裙摆的大小，应注意均是腰口曲线要圆顺，这咩可以使裙摆渡浪形褶分配得更均匀，造型更佳。
2任意摆角斜裙的裁剪我们知道弧长与半径的关系是W=M.式中w——弧长，这里我们把弧长看成是裙子的腰围；一半径。即裙嗄的开深半径，——弧长w所对应的圆心角。
即裙子的摆角（为方便起见，角用弧度来表（裙腰*觅35L）圈1）元，半径r=wl/d;w——腰已矩，只要确定了裙子的摆角a就能求出裙腰的开深半径三公式可以看吕.当腰围w一定的情况下，裙腰径r与裙子的摆角成反止：，w、r、三者之间的关系如图1所示。3特秩摆角斜裙的裁剪最肯见的是2/3、、2特殊摆角均斜裙，现以摆角为即半圆裙为例，诸腰半径为r=W/n=W/=W/314。
一般素色面料和花色图案面料做两片裙，每片对应的摆启为n/2，如图2所示。剪裁时将面斟OA为折线对折（~/4），以0为圆心，分别以r和r4-(L一3.5)为半圈2径画弧即可如图2所示如用条格面料，一般做4片裙，每片诸摆角为/4，两侧边为直丝秉[横丝，前后甲心为斜丝，裁剪时应注意前后中0、两片需对条对格，对台后应呈”字型或V”字型对称。
如图3所示。二、斜裙裁剪后的修正L修三底摆在斜裙裁剪排料过程中会遇到直丝、横丝和斜堂蛇问题，由于斜丝部位伸缩性强，布料本身和毹作过程中均会产生不犀程度的斜拉伸，造成裙下摆参差不齐，一21一盥v型A型前中心前中心田3着效果。
3.修正侧缝两片裙侧缝耐车缝时.下摆易出现向外翘角.影响裙子的造型，因此两例摆缝应修进2~3影响外观质量和穿着效果，因此需厘米，如图4所示。进行修正。
（1）直线郎位几乎没有伸长量，横线部位伸长量很小，正斜丝部位（裙片前后中心）伸长量最大，相应下摆的减短t也应最大，约为O.02L~0.04L.并逐步过渡到两侧的直丝（经向）和横丝（纬向），如图4所示。减短t的大小应根据布料的悬垂性和织物的疏密程度灵括掌握.一般悬垂性大的布料减短量大一些.反之小一些。
（2）悬垂性比较大的布料把腰口悬挂2~4天等布科伸长量自然伸开.基本定型后再重新修剪.如图5所示。（3）先绱好裙腰，1测量裙下摆与地面的平行距离，一周定l5个以上标记，根据标记修正下摆，如图6所示。
2修正后片腰口裙子后片腰口一般比前片开深1~L5厘米。然后与两侧腰口画顺.如图4所示。
否则后腰口多余量要起横褶，影响穿一22—4.条格面料宜做4片裙，前、后中缝为正斜丝，容易向下悬垂而伸长，车缝时也易拉伸而外凸，因此应裁进O.5厘米左右.下摆处减短0.02L~0.04L，如图7所示。5.裁剪时还应注意事先将裙腰尺寸比实际腰围尺寸减小l~2厘米，装腰时把腰口弧线均匀拉伸1~2厘米.使之与嗄头面长度相吻合，这样可以增加斜裙下摆的波浪状态.以取得良好的造型和穿着效果。
田5田6前后心002L一0L田7以上几个方面注意到了.裁剪制作出的斜裙定会更加美观凛亮.表现出少女们青春的风采。，代硪阍俯}f艮愿群整理摸马永宏一/这里通过图片分别舟绍驼背体体型，0型腿、x型腿体型，以及几种综合性缺陷体型的样板技巧处理。
圈l是轻度驼背体的榭面。驼背体全身无厚实感，脖颈和背部向前倾斜.后面脖颈位置向前伸.肩胛盲|I舅O8d,l切开田2仫∥rJ1’“1Lr●，●。