⑴ 北京奥运中国体育代表团颁奖服
核心提示：2008年7月15日，北京2008年奥运会中国体育代表团领奖服正式亮相，领奖服主色调源于国旗的红、黄两色，设计采用祥云图案，象征吉祥美好，极具中国特色和很强的时代感。
中国体育代表团领奖服
中国体育代表团领奖服
领奖服细节
中新社北京七月十五日电 北京奥运会中国体育代表团领奖服十五日正式亮相。这套将伴随中国体育健儿登上北京奥运领奖台的服装出自北京服装学院设计团队，是由中国奥委会和北京奥运会合作伙伴阿迪达斯历经一年半时间，从海内外两千多件参赛作品中选拔出来并制作完成的。
正式亮相的北京奥运会中国体育代表团领奖服整体设计华丽大气，既体现了中国运动员的精神风貌，又极具中国特色和很强的时代感：主色调源于国旗的红、黄两色，具有鲜明的象征意义，上衣整体采用红、黄、白渐变色的处理形成一种视觉效果极佳的流动感；设计图案上沿袭北京奥运的经典元素：祥云图案，但设计师大胆运用了不对称的设计方法，让祥云“升腾”而出，营造出律动、有张力的视觉效果，象征吉祥美好，成为点睛之笔。
以往奥运会上中国体育代表团的领奖服都是由中国奥委会组织设计、内部决定的，这一次，为了让中国运动员在本土奥运会上展现最佳的风貌、打造一件“真正属于中国人的领奖服”，中国奥委会和阿迪达斯早在二00七年二月就展开设计大赛，向全球华人公开征集领奖服的设计方案。历时三个多月的征集共收到来自海内外超过两千件的设计作品，经过专家评选，来自北京服装学院的作品获得优胜。
“这是我们历史上第一次采取公众征集的方式组织奥运领奖服的设计方案，目的在于倾听民意、集思广益，” 国家体育总局器材装备中心主任、中国奥委会市场开发委员会主任马继龙说。
作为北京奥运会的官方合作伙伴，阿迪达斯负责制作北京奥运会中国体育代表团的领奖服。为务求最好，阿迪达斯从技术、面料、制作工艺上都倾尽全力：为了让每一位运动员都穿上合体的服装，采取量体裁衣、度身定制的方式，此次中国体育代表团的领奖服从一米四零到二米二六，共有十七个不同的尺码，是阿迪达斯有史以来同一款式尺寸制版最多的一件产品；在制作上，全部采用单独印刷、手工缝制；而为了获得更好的视觉效果，采用了制作成本昂贵的高科技数码印花技术来完成领奖服的图案和颜色的印刷。与往届不同，将为每位运动员提供两套奥运领奖服：一套登上领奖台时穿而另一套留作纪念，这是阿迪达斯有史以来为单个国家奥运代表团提供服装数量最多的一次，也是为一件产品投入人力物力最多的一次。
日本新体操服亮相：“王者之男，性感之女”(组图)
俄罗斯奥运代表队队服正式亮相(组图)
【已有1923位网友发表了看法，点击查看。】本文来源：中国新闻网 作者：沈晨
⑵ 冬奥会举牌小姐服装是丝绸吗
冬奥会举牌小姐服装是丝绸的。北京奥运会礼仪小姐服装共有青花瓷、宝蓝 、国槐绿、玉脂白、粉色5个系列，每一系列分别按照嘉宾引导员、运动员引导员和托盘员的不同职能又设计了3个不同款式，共15款。
在亮相的15款礼服中，青花瓷系列被认为极富中国情调，蓝白相映的旗袍式长裙，宛若会行走的中国古典瓷器。而这蕴涵中国文化传统的服饰由万事利集团全权设计制作。据了解，万事利集团除了设计制作这6款奥运礼仪小姐服饰外，还承担了奥运奖牌挂带的制作，并且为奥组委提供了所有奥运礼服的丝绸面料，总计400余件。
冬奥会的起源
1924年，首届冬季奥运会在法国夏慕尼举行。而谈起冬季奥运会以及截止到目前15个分项的历史，大家知道他们分别起源于何时吗？其实早在19世纪末、20世纪初，诸如滑雪、滑冰、冰球等冰雪运动便在欧美国家得到普及和发展。
1892年，国际滑冰联盟在荷兰成立。1893年，阿姆斯特丹举行了首届男子速度滑冰锦标赛；1896年，世界速度滑冰锦标赛在俄罗斯圣彼得堡举行。而世界上第一个综合性冰雪运动会出现在1901年，纳维亚举行了一场北欧运动会，这项比赛直至1926年才停办。
⑶ 礼仪服装的细说礼仪服
每届奥运会上礼仪服装及运动员服装都是精心设计的。2008北京奥运会礼仪小姐服装比起别的服装更叫人眼前一亮，几乎众口一辞那叫漂亮。这些服装是：开幕式运动员入场式上引导员服装；颁奖礼仪小姐服装，这些服装甚至比开幕式演出服装还要美，还要漂亮。
当开幕式表演结束，运动员入场开始后，走在希腊运动员前面的我国引导员举着希腊国别标牌走进体育场，顿时观众的眼睛被引导员小姐高雅的服饰所吸引，她穿着大红色的立领束腰长裙，长裙下摆吸收了十八世纪欧洲贵族小姐长裙澎涨支架处理，澎起的裙摆上装饰着欧式花边，使一位位小姐的线条起伏有致，胸部高挺、细腰婀娜、下摆随动飘舞，走起路来顿显华贵典雅，高高的立领衬托起引领员本已十分美丽娇媚的面容，一个个引导员端庄大方，高雅不凡，尽显中国大国之风。这个设计应是奥运会最大亮点之一。
还有就是那颁奖礼仪小姐的服装又是一大精彩，颁奖礼仪小姐服装分三个系列：一是绿色立领束腰长裙，似乎张显着绿色的颂歌；一套是白色兰边青花系列，也是高领朿腰下摆散开，古代青花瓷花纹装饰立领及披肩，足登白色半高跟鞋，把中国瓷文化融进服饰；另一套就是艳红色立领束腰收肩长摆裙，配以红色半跟鞋，火红的色彩，上部是旗袍无袖露出美丽的臂膀，把中国服装元素与西方长裙完美融合，使得礼仪小姐们美雅、大气。这三套服装分别为金、银、铜牌获奖者托盘奖牌和托盘鲜花。真是匠心独运，精彩万般，观众们甚至不看领奖人而专注礼仪小姐的服饰，当然那一位位美艳动人的礼仪小姐微微笑意的面容，那送牌时微微地欠身都设计的恰到好处，把个礼仪之邦大国风度演绎绝了。
要说最不好看的服装就属中国队运动员的领奖服装了。设计不得体，配色不美观，装饰不知所以然。运动员领奖服装最漂亮的设计当属俄罗斯队，白色的服装上左肩胸设计了一只红色凤凰，这与我国运动场“鸟巢”正好相合，可见俄罗斯人在这点上高了我们一截。
第二位的当属澳大利亚运动员服装，巧妙地把国旗图案装饰其上，又保持了服饰之美。当然我最喜欢的服装就是非洲土着民族服装。 出土秦始皇兵马俑的陕西省，该省礼仪小姐的着装打扮是古代仕女造型，高盘的发髻和头饰似乎是要向人们诉说陕西省悠远的秦朝历史文化。不过斜肩礼服显的不够端庄，过多的珍珠饰品显得俗气。
一向豪情的内蒙古，这次的礼仪小姐也以具有本民族特色的蒙古服装为主。不过要做到细致，最好是取掉带在颈上的白金项链，还原真正的蒙古风情。
云南省是一个有着众多少数民族的省份，礼仪小姐的着装当然也要以具有少数民族特色的装扮为主。插满鲜花的头饰，在博内绝对引人注意。
刚刚遭受了地震的青海省，礼仪小姐的着装也是非常有本地区的民族色彩。小编在这里也要祝福青海人民幸福安康。
宁夏省是回民大省，当然礼仪小姐的装扮也以回族服饰为主。纱色的头纱与天蓝色搭配，产生色彩上的碰撞效果。
山城重庆，以辣闻名。红色旗袍的礼仪小姐，打造出山城人的温柔和刚毅。西藏礼仪小姐虽也是穿着具有本民族特色的服装，但整体感觉达过单薄。
广东馆内的礼仪小姐，红旗袍和白色仿皮草披肩造型，让人感觉更像是某餐厅的迎宾小姐。山西馆内的礼仪小姐，一身白色旗袍，很素雅，但唯一的亮点可能是她的前刘海儿。
辽宁省的礼仪小姐，火红色旗袍，绣着朵朵牡丹花，象征着花开富贵，朝气蓬勃的寓意。但衣服胸部的做工似乎有点问题，细节处做的还是不到位。
江苏的礼仪小姐，身穿浅蓝色西服和白色条纹衬衫，太过职业化，更像是一位电话接线员。
河北馆内的礼仪小姐，不对称和领口和袖口计设，整体服装都是以不对称拼接为主。徽馆内的礼仪小姐的着装似乎是众多礼仪小姐中最土的一个，真的没法多说。天津的礼仪小姐，彩条丝巾打破了白衬衫的单一化，还是很落落大方的。
山东的礼仪小姐的服装很有唐装特色，盘扣的设计强调了中国式时尚。但是白色内搭的高领盘扣与外衣胸前的盘扣有些显得过于繁复，有时时尚更需要的是减法，而非加法。
福建的礼仪小姐以红黑配为主，黑色的宽肩小西服是大热单品，搭配红色未没有什么不对，但错在红色内搭里面又加了件黑色打底，实在很无奈的混搭风格。
china翻译成中文就是瓷器的意思，而驰名中外的景德填就坐落于江西省，所以江西馆内的礼仪小姐当然身着的正是青花瓷图案的旗袍。吉林省的礼仪小姐，西装笔挺很像是某展览馆的解说员。
湖南的礼仪小姐也是简单的白衬衫装扮。湖北礼仪小姐，穿的更像是要去某地带团旅游的导游小姐。
黑龙江礼仪小姐同样的是红色装扮，但白色的丝巾多少有点不伦不类。
河南礼仪小姐穿的实在太过随意，随性的就像刚从家里出门一样。 这种礼服是午后正式访问宾客们所穿的礼服，又称午后正装。它还可以在听音乐会、观看戏剧、茶会和朋友聚会的场合中使用，稍加修饰也能参加朋友的婚礼和庆典仪式等，具有高雅、沉着、稳重的风格特点。
传统的日礼服选择不透明、无强烈放光的毛料、丝绸、呢绒、化纤以及混纺棉料制作。与午服相配的外套称为午后外套，面料选用较厚的绸缎或上好的精纺毛呢料。日装礼服根据场合的不同，可有与之相适应的搭配方式，如男士用的黑色外套，女士穿着的局部加有刺绣装饰、精工制作的裙套装，裤套装，连衣裙，雅致考究的两件套装等。传统的日礼服多用素色，以黑色最为正规，特别是出息高规格喝的商务洽谈、正式庆典等隆重的场合黑色最能表现庄重、自尊、大方。当然，出席庆典活动的时候，如朋友生日聚会、开张典礼等，气氛热烈而欢快，此时的礼服色彩应鲜亮而明快。 又称晚装、夜礼服。一般是下午六十以后出席正式晚宴、观看戏剧、听音乐会以及参加大型舞会、晚间婚礼时所穿用的正式礼服，也是女士礼服档次中最高、最具特色、最能展示女性魅力的礼服。晚礼服以夜晚的交际为目的，为迎合豪华而热烈的气氛，选材总是采用丝绒、锦缎、绉纱、塔夫绸、欧根纱、蕾丝等闪光、飘逸、高贵、华丽的面料。色彩总的是倾向高雅，豪华，如印度红、酒红、宝石绿、玫瑰紫、黑、白等色最为常用，配合金银及丰富的闪光色更能加强豪华、高贵的美感。再配以相应的花纹以及各种珍珠、光片、刺绣、镶嵌宝石、人工钻石等装饰，充分体现晚礼服的雍容与奢华。
随着科学技术的不断进步，晚礼服所选用的面料品种更加广泛，如具有好悬垂性能的棉丝混纺、丝毛混纺面料、化纤绸缎、锦纶、新型的雪纺、乔其纱、有绉褶、有弹力的莱卡面料等，此外还有高纯度的精纺面料，如羊绒、马海毛等。 鸡尾酒会是下午三时至六时朋友之间交往的非正式酒会。在这种酒会上，主人以鸡尾酒与其他的饮料招待客人，席上适当备以点心。鸡尾酒会不提供很多座位，客人手执酒杯自由走动，一般都是站着饮食和交谈。所以，这时候女性的礼服会比较短小精干。
鸡尾酒会礼服所用的面料比较宽泛，只要是垂悬性能较好的、精致美观的华丽大方的都适用，如天然的真丝绸、锦缎、塔夫绸及各种合成纤维、混纺、精纺面料等，一些新型的面料也广泛用于此类礼服。 白色礼服是西方女性宠爱的婚礼服形式，白色是新娘的专用色，这种有里到外全身洁白无瑕的装扮象征着戴晴、婚姻的纯洁与神圣。
婚礼服的面料多选择细腻精致的绸缎、轻薄透明的绉纱、绢、蕾丝，或采用有支撑力、易于造型的化纤缎、塔夫绸、山东绸、织锦缎等。工艺装饰采用刺绣、抽纱、雕绣镂空、拼贴、镶嵌等手法，使婚纱生产层次及雕塑效果更好。
⑷ 北京奥运会上颁奖礼仪小姐的青花瓷系列礼服
颁奖礼服青花瓷系列
设计师：
尤伽。北京奥运会颁奖礼仪专业志愿者服装设计师之一。其设计的青花瓷系列主要将用于在"水立方"进行的北京奥运会各比赛颁奖仪式。
设计作品竞标过程：
2007年7月，向组织方提交初稿和成衣作品。包括凤舞祥云系列、马面纹系列、青花瓷系列、中国红系列等多个系列。其中，青花瓷系列由于兼具中、西文化相结合的特点，得到了众多专家评审的好评。
2007年8月，进入复评。根据专家评审意见进行修改，共提交了5个系列的服装，青花瓷系列在众多作品中脱颖而出，成为重点入围的设计作品。期间对作品进行多番修改。
2007年12月至2008年3月，经历了效果图评选，成衣评选，制作成衣达30件，设计稿超过百余份。由于规定时间很紧，作品工艺复杂，多个步骤得在不同地方完成，外地加工费时费力，为此经常通宵达旦的工作。
计精神：
民族的、世界的、时尚的，三点贯穿于服装中
设计理念：
民族元素：造型上采用旗袍领和小包袖--中国传统服装中最有民族特色的两个元素；工艺上则采用苏绣的乱针绣的中国传统刺绣法，镶边、挡条、滚边、嵌离线；色彩则运用青花瓷白底蓝花的蓝白对比色，柔和淡雅又不失华丽，十分抢眼。同时按照色彩的变化沾一些水钻在青花上，既能在灯光下闪闪发光，又避免特别突出而遮盖图案。
西式特色：颁奖礼服的外轮廓设计运用了西方经典造型--鱼尾裙摆。更显女性婀娜多姿、楚楚动人的特质。
时尚感：裁剪采用当今国际最流行的"立裁"，将公主线和破缝线相融合。圆弧形的款型极为贴身、合体，还具有塑形效果。
设计灵感：
礼服设计灵感来源于中国最经典和最具代表性的古典瓷器青花瓷。青花造型淡雅但是色彩强烈，像一副典雅的中国画，极具民族风情。托盘手服装、嘉宾及运动员引导服装三件礼服分别在胸前、腰间、裙摆绣上青花瓷形成一个系列，变化中寻求趋同，营造不同的视觉中心点，将东方女性婀娜的身姿体现得淋漓尽致。
创作难度：
如何将世界的、民族的、时尚的三种元素综合体现在一件颁奖礼服上，工艺难。由于服装主式样是旗袍，而旗袍的许多传统工艺几近失传。某些关键的设计元素至少需要有10年以上的旗袍制作经验的人才会制作。
⑸ 穿旗袍女人的故事
离开重庆的时候，我对蒋姐姐说：“这件红色的旗袍我真想结婚的时候穿，如果下次我们再来时它还在这里，我一定把它带走。”就这样，我对自己立了一个与山城的重逢之约，这个约定缘起旗袍，这是一段与穿旗袍的女人有关的故事。
早在三年前，重庆就在我的毕业旅行计划里，无奈种种原因，始终未能成行，渐渐地，它就成为我心里的一个念想。三月初，我辞掉了上海的工作，厌倦了在大城市的物质消费和漂泊不定，开始寻找一种更自在的生活方式。
一想到要重新换城市、找工作，心里也难免急躁，但我知道有些事情急不来，所以这次索性给自己放个长假，或许很多平日里想不通的事情在旅途中就豁然开朗了，于是重庆终于再次成为我的目的地。这趟旅程，既是探索，也是了愿。
我出行一向以简便为主，但是这次，无论衣食住行，我都格外用心，或许是相信用心的付出会换来意外的收获。在网上连续看了很多间民宿，那些装饰清新的小房间都很漂亮，但我还是觉得少了些感觉，直到无意中发现了Airbnb上的“百年旗袍”，那个藏在里面的古床令我一见倾心，这就是我费尽心思想要寻找的感觉吧！
“百年旗袍”是间旗袍工作室，经主人翻修之后腾出了几间小屋，成为一间特色民宿，接待来自五湖四海的朋友。
我和男友在外旅行多住民宿，但是刚到“百年旗袍”的时候还是被特殊的回家仪式惊奇到了。大门口挂着铜质的铃铛，轻轻向下一拉，便发出清脆的铃声。不一会儿，一位年轻女子小张姑娘应声过来开门，引导我们上了半层楼，到了楼梯间的平台处便分别递给我和男友每人一只鼓槌，我们突然间不明所以，小张解释说这是回家的仪式，让我们一起敲锣击鼓。
锣鼓音未落，只见一身着旗袍的女子出现在另半层楼梯之上，体态优雅却不冷漠，随着我迎上的目光慢慢走下台阶，笑语迎接我们：“宝贝们，欢迎回家！”，她让我们叫她蒋姐姐，随即张开双臂，给了我们一个大大的拥抱。我被这突如其来的热情迷的晕了头，恍惚间看到了每次在机场等我的母亲。
蒋姐姐和助理小张一路带着我们进入内堂，来到预定的房间。房间无门，用屏风作为隔断；一进来我的目光便再也离不开眼前的古床。
古床由外向内共设有三层开阔的凭栏，使原本的古朴更显深邃，仿佛最里面的空间充满了神秘感，让人忍不住入内探索，带着惊奇又怀着敬畏。每一层凭栏上都装饰着精致的浮雕，图案到如今仍清晰可见，用手轻触，更是能真实的感受古老工艺的精湛。我除去鞋子，小心翼翼地走上古床，心想着很多年前，又是什么样的女孩谁在上面。随着脚步的更迭，木质的古床悠悠地发出一两声“吱吱”声，就好像它的生命正慢慢地被激活，它想与我诉说它的百年故事。
床上铺的是老式的棉被褥，白色的底边上逢着大红色的绸子，我轻轻地坐在床边，想起到多年前姥姥房间里的缝纫机。
待我回过神来，从无尽的惊喜和回忆中走下古床，才开始认真审视房间里的其他角落。古床左边是同样材质的老式梳妆台，正中央是一面已经有些模糊的镜子；台面上有一把手持式的古镜，花纹精美；还摆放了一个古人睡的瓷器枕头。房间进门的右手边是木质的古桌椅；屏风上则挂满了颜色、质地各不相同的旗袍。从里到外，每一件家具、每一样摆设都彰显了百年旗袍的古典韵味之美。
从房间出来，便是宽敞的大厅。正前方的桌上平铺着书法作品，上前细看还有佛经经文。蒋姐姐介绍说，这里有书法、绘画、古琴、插花、扎染，只要想学都可以体验。靠近楼梯的房间是旗袍的缝制室，三两女子正在里面做工，蒋姐姐说若是我感兴趣，也可学习自己缝制一件独一无二的旗袍。而旗袍作为这间工作室的灵魂，更是无处不在，墙面上、屏风上，凡所见处，皆有旗袍的身影。
即使退回几百年前，想在世间寻到一位琴棋书画、诗酒花茶样样精通的女子，也属不易。但如今竟真让我结识到如此女子，真是又一次感受到世间之奇，旅行之妙！这如此女子，便是始终旗袍不离身的蒋姐姐。
入住的第一天晚上，我洗漱好在床边看书，男友风风火火地跑过来，像是发现了新大陆一般地对我说：“蒋姐姐的旗袍工艺已经被列入非物质文化遗产了呢！”第二天一早，我起身细看工作室里的照片才发现，不仅如此，蒋姐姐本人也是了不得，琴棋书画各个领域都获过奖。
琴·棋
工作室里有两张古琴，从早到晚，琴音绕梁。蒋姐姐说之前也有上海来的客人，本来只想住三天，后来迷上了古琴，就索性住了一个月。
和蒋姐姐聊天时，说到古代才女讲求琴棋书画样样精通，其中棋便是指围棋。男朋友说他看到蒋姐姐围棋获奖的照片，蒋姐姐便问他是否有兴趣下上一局。我知道男朋友并不精通于此，便随口说：“他不行”，虽是无心，蒋姐姐立刻纠正我：“不能说男朋友不行，要说他还在学习”。蒋姐姐不仅是棋艺超高，更是深知说话的艺术。
书·画
如此文雅的旗袍工作室自然少不了书画作品，一开始我也并未留意，直到有天聊天，男朋友提到自己喜欢画手绘明信片，蒋姐姐便说她也偶尔写字画画，我们才知道许多旗袍上的花鸟竹石的图案都是蒋姐姐亲自设计，不免暗自称绝。
花·茶
我们房间的隔壁有个开阔式的内间，桌上茶具齐全，每当有客人造访，蒋姐姐便邀人在此饮茶。有日蒋姐姐正与人饮茶，我们刚好从房间出来，她便叫我们一同品茶。蒋姐姐娴熟地温杯、高冲、低泡、分茶，饮毕客人提到这里的花开得好，蒋姐姐说：“知道我这里的花为什么开得这么好？因为我都在以茶养花。”
蒋姐姐的百年旗袍在山城很有名气，我们住的几天里不停地有人拜访。有次正和蒋姐姐饮茶，就有两位老主顾前来试旗袍，蒋姐姐称其中一位是“将军夫人”，她说这是位为旗袍而执着的女人。
“将军夫人”看到一件金丝盘花旗袍，穿上身就不脱了。蒋姐姐说这件旗袍所有的花纹都是一针一线盘上去的，足足用了小半年的功夫，价值也不菲，足足万元以上，而且是为其他客人定做，劝“将军夫人”再看看其它，结果“将军夫人”并不理会，“不管什么价钱，不管是否有人预定，我穿旗袍只看是否合身，其它的我不管。”
我自知旗袍之美，但未遇见“百年旗袍”之前从未想过如今仍有女子为旗袍如此痴迷。“将军夫人”如是，蒋姐姐一家更是如此。
“百年旗袍的创始人是我的外婆”，蒋姐姐带着我和客人们看玻璃桌下封存的照片，边指着照片边向我们介绍说：“老人家很长寿，足有105岁。”“第二代传人是我妈妈王主任，第三代是我，现在第四代是小张。这里没有老板，只有师徒。”
客人好奇为什么叫王主任，蒋姐姐又一次解释道：“因为她喜欢当官，但是做董事长又坐不住，最后索性安上一个后勤部主任的官衔，她就负责和客人胡侃。”
自从知道王主任是个官迷之后，我就越发觉得这个满头白发、整日穿旗袍的“老太太”可爱。她走起路来有些蹒跚，但是步伐又很轻快的样子；她的普通话不是太好，耳朵也不很灵便，却极爱与人聊天，有时候她问我的话我听不很明白，有时候我答她的话她也听不很清楚，但就是这样一问一答，对话竟能持续下去。后来看蒋姐姐的朋友圈，在德国客人面前，王主任也是滔滔不绝，真是个厉害角色！
我们跟随着蒋姐姐的步伐，听她继续说：“从我的外婆，到王主任，再到我，我们是一年365天，日日不离旗袍。”没错，无论是王主任，还是蒋姐姐，甚至是旗袍工作室里的其他姑娘，我住的几日里，从未见她们穿过旗袍以外的衣服。旗袍是她们的事业，是她们的生活，也是她们生命中的核心。
蒋姐姐说旗袍也分不同的款式，不同年代有不同的风格。有的旗袍身紧、开叉大，本是想要凸显身材，却反将身上的缺点暴露无遗。真正的旗袍一定能体现出女人的古典美，一个女人穿着旗袍静静地坐在那儿，你就能看出她读过的书、走过的地方，她的文化修养、志趣品格，她们做的是这样的旗袍。从布料的选择到裁剪的手艺，从盘扣的艺术到刺绣的点睛，每个步骤都精益求精，浓缩着她们骨子里对旗袍的热爱和这份手艺的传承。
饮茶时，我和蒋姐姐聊到旅行，自然地就说到民宿。我抱怨说，现在的许多民宿，都变成高档小区里的密码锁公寓，一个房东经营着十几间，房间有专门的清洁阿姨负责打扫，入住全凭密码，从头到尾都见不到房东本人，更不必说有什么旅行故事的交流。
蒋姐姐也感叹确实如此，很多事情经过商业化的发展就变了味儿了。她说她这里的旗袍从便宜到贵，甚至上至几十万都有，开这间民宿并不为赚钱。
说罢，蒋姐姐带我们来到一面墙边，她说上面都是客人留的言，有意大利客人的“Grazie”，有法国的客人的“Merci”，有日本客人的“ありがとう”。这里已经接待过超过130个国家的客人，每有人来，她便向客人介绍旗袍，介绍中国的琴棋书画，她说她们有义务弘扬民族的文化，原来这才是比赚钱更重要的“正经事”。
我和男友听着蒋姐姐诉说着她这一家几代人对旗袍的追求，有些如痴如醉。正说着话，助理小张拿来了几个绳结和布包，蒋姐姐一边说着，边拿起针线缝了起来。我们也缓过神来，向蒋姐姐建议道：“我们在上海见到许多房东组织线下的体验活动，包括定期的房东聚会，您也可以参考这种形式，让更多人可以有机会了解这里。”蒋姐姐还真的很感兴趣，立刻找出纸笔，将我们零碎的建议一一记下。她说其实不光是她再向客人宣扬中国的传统，她也在每个客人身上学到很多，在不断接触新的思维方式。
很多民宿都会打着“回家的感觉”的旗号，可是什么才算是真正的回家呢？
年轻人喜欢热闹，在青年旅舍遇见志趣相投的朋友，围成一桌，喝酒谈天或是结伴而行，这样的旅途随性，但不是“回家”的感觉；在明亮宽敞的房间里，享受着一应俱全的家电设施，拉开窗帘，面朝大海，这样的旅途自在，但不是“回家”的感觉。
回家是什么样的生活？回家是未进门前，父母早已站在门口盼你归来；回家是每天早上妈妈叫你起床；回家是有时候帮你煮好饭，盛到碗里、端到桌上，后来生怕凉了，便备好材料，嘱咐你起身以后自己煮热乎的；回家是每当有亲戚造访，便叫你到身边，跟长辈打招呼介绍自己。
在“百年旗袍”，有敲锣打鼓的回家仪式；有蒋姐姐每天叫我们起床；有蒋姐姐下好的面，也有天早上专门准备了重庆的特色早餐——火锅，让我们自己煮；不论是店里入住的其他客人，还是专门拜访的客人，每有人来，只要我们在，蒋姐姐便叫我们出来，一起打招呼，介绍自己，好像从未把我们当成宾客，而是作为这个家的一份子。
这，才是回家。
后来有一天，另外的客人过来入住，楼下又响起了锣鼓声，我便问蒋姐姐，怎么会想到这样一个特殊的回家仪式？蒋姐姐说：“这是中国古代的传统啊！”我才意识到，现在的年轻人，忙着学习西式文化，知道感恩节要吃火鸡、圣诞节要互送礼物，我们不断地让自己融入到国际化的思维方式和生活习惯中，却对很多本民族的传统和习俗视而不见，这些可贵的东西正在慢慢流失。我庆幸来到“百年旗袍”，不仅是体验到回家的温馨，也是一次对中国古典文化的回归。
和蒋姐姐一家人的缘分始于旗袍，临走前，蒋姐姐便邀我试两套旗袍，拍几张照留念。
我身材瘦小，平时已经很难买到合身的衣服，但蒋姐姐说能找到和我身材的旗袍，我耐不过她的热情和坚持，终于答应试试，她就真的找到了一件。这是一件真丝旗袍，质地轻盈，拿在手里甚至感受不到它的份量，穿上身更是毫无负担。蒋姐姐拉着我到大厅中间的老藤椅前，又专门帮我找了一双合脚的小码高跟鞋，向我示范要如何坐才优雅。
坐之前要先站直，手从背部慢慢滑向臀部，抚平身后的衣襟，这样坐下来旗袍不会起褶皱；左手要轻轻地搭在椅子的扶手，右手再缓缓地盖在左手上；我坐在椅子上有些不知所措，蒋姐姐便蹲下来，让我的眼睛顺着她手指的方向，自然地向下看。经过蒋姐姐的训练，我开始慢慢找到那种自然的仪态之美。
我受了鼓励，似乎对旗袍着了迷，蒋姐姐便又开始帮我寻其它合身的旗袍，终于目光锁定在一件大红色的盘扣旗袍上。这件旗袍穿着较为复杂，内里是底衬，外面的镂空旗袍要将盘扣从领口一路系到底才算穿好。穿旗袍本身就是在锻炼女人的耐心，不急不躁便是一种风度。
我的面相并不柔美，平日甚少穿裙装，但是着上这件红色旗袍，不自觉地走路也放慢脚步，说话也变得轻声细语。从屏风里出来，蒋姐姐大呼一个美字，我听了心里飘飘然，爱美之心作祟，再加上男朋友怂恿，借着工作室里的油纸伞、留声机和古床、古琴又拍了许多照片。
穿上旗袍，女人就变得有女人味了。
蒋姐姐说，其实不只是人挑旗袍，旗袍也在挑人。这件旗袍，非你莫属。但我似乎并不想就这样把故事结束，我对蒋姐姐说：“这件红色的旗袍我真想结婚的时候穿，如果下次我们再来时它还在这里，我一定把它带走。”
最后的最后，再引用嫣然小姐在介绍百年旗袍的时候的一段话：
有人说：
人活着就是一块布
它最终被做成了什么样子
靠的是剪裁手艺
其实人也一样
你想活成什么样子
全凭自己的用心剪裁
在“百年旗袍”，我看到了生活的另一种可能，也希望正在路上的你，可以用心剪裁，活成你喜欢的样子。
⑹ 什么酒瓶是穿旗袍造型图片
1、某电商网站上有售：景德镇瓷器专卖旗袍造型的酒瓶，并不是某种品牌独有的。如下图
⑺ 为什么中国的旗袍可以在外国卖到65美元一件还是有人买，而在中国却没人买呢
旗袍并非某个民族的民族服饰，而是特定时代的产物，她的尴尬正如她的美丽一样让人无法忽视。旗袍对于穿着者要求颇高，要玲珑有致，古典优雅才能托出那一袭华贵的张扬与妩媚。试想，过瘦者穿着旗袍定能观衣见骨，那条条道道的突起并不能让人联想到美。过胖者穿着旗袍也无法婀娜动人，一圈圈的洋葱圈只会暴露身材缺陷。
服饰，三大功能：穿衣蔽体，防寒御暖，这是生理需求。掩饰缺陷，突出优点，这是审美功能。体现等级，表现身份，这是社会功能。
旗袍要求的身材是白种人轻易可达，而黄种人费劲能得到的。试想，有谁愿意穿着暴露自身缺点的衣服呢？再者，旗袍过于暴露的开衩与迎合曲线并不讨好中国人，这并非是我国传统的审美观念，是西化与接受的产物。
还有，近些年部分无良奸商将旗袍发展为工作服，一提到旗袍，人们往往联想到迎宾小姐。最重要的是，那些工作用旗袍往往做工简易，质地粗糙，露线掉毛，极大地破坏了人们对旗袍良好的印象。
最后，虽然西方人知道旗袍是自民国起中国人穿着的由旗装改良过的服饰，她们有些也愿意购买以达成“中国情结”或收藏。但是在西方人眼中，旗袍并不代表华夏文明。她足够华美，却不够大气，包容。她强势的气场充满攻击性，可高调却无法低调。而让国人遗忘的汉服却包容以上优势，在世界小姐选美大赛时，一袭华贵大气的高腰襦裙获得西方人青睐，帮助那一届的中国佳丽获得了最佳民族服饰奖，往往展示民族服装时，西方人更期待汉服的美，因为在很多西方人心中其实都有小小的华夏情结。多年前，巴黎英国的女人们都以拥有中国丝绸，瓷器，化妆品为流行。正如现在的我们以西方时尚大牌为流行一样。而那时的中国，有服章之美，有礼义之大。