‘壹’ 穿旗袍拍艺术照如何摆姿势
我在教摄影班学生摆旗袍姿势时，让他们记住两个字：状态。一个是动作的生成，一个是动作的过程。
戴耳环的状态，是戴的过程，在动作过程中产生美感。
写书法的状态，是整个运笔过程的全神贯注。
观看围棋的状态，是整个身心的投入，情态的凝神静气的过程。
赏花赏梅的状态，是小碎步一路风景，人在画中游的过程。
观鱼的状态，是静动相宜，投入的过程。
梳头的状态，是保持浅笑安然的过程。
喝茶、吃点心的状态，是慢时光打发光阴的过程。
摆弄留音唱机的状态，是调理心境的过程。
还有抚琴、打伞、喂金鱼、看书、的状态，讲究平心静气渐入佳境的过程。
穿旗袍摆姿势，动作不宜过大。
在景别控制上，应以全身为好。
色彩搭配上不宜大红大绿高饱和。
身材不好的应避免穿过于紧身的旗袍。
谢谢系统推荐。
旗袍，是中国传统服饰的一种。原则上，所有中国女性都能够穿旗袍示人——所以旗袍的受众面还是挺广的。旗袍不只是适合拍摄艺术照， 只要摄影师愿意动脑子研究， 就算是穿着拍摄生活照，效果也是蛮好的。
想要拍摄好旗袍艺术照，首先要知道旗袍都有哪些款式，分别合适哪些年龄段和什么气质的模特穿着；其次，是根据款式来设计拍摄方案——包括拍摄时的环境、背景、道具，拍摄时的用光等等；最后，是如何引导模特……等等。
说到旗袍的款式，可能很多人都觉得不以为然——旗袍不就是只有一种款式吗？
说实在的，旗袍还真就不是只有一种款式。
基础款的旗袍是立领、搭襟，两边开衩都是民国之后的改良版本。
随着生活水平的不断提高，人们对于差异化的服饰的需求也越来越明显。所以，改良旗袍，也成为了 时尚 单品当中比较耀眼的一款。
打个比方来说，少女款的旗袍，有设计成A字裙的，也有设计成前开衩的；而妈妈款的旗袍，除了两边开衩之外，还可以设计成后开衩的。
旗袍的款式不一样，拍摄风格就不一样了。
穿着旗袍的模特年龄和气质不同，在拍摄时所采用的神态和姿势也肯定不同。
原则上，旗袍适合所有中国女性穿着。学生可以穿少女款，母亲可以穿妈妈款。款式不同，风格也不一样。穿着者的气质和年龄肯定也大不相同。
如果旗袍是以穿着者的年龄来区分的，那么，穿着少女款式的旗袍，可以选择一些能够展示出青春活力的拍摄环境，比如学校操场，山野户外，公园 绿地 ，甚至是比较卡哇伊的甜品屋，繁华的商业街头，都能够成为少女旗袍的拍摄场地。
拍摄妈妈款的旗袍，可以选择稍微古雅一些的拍摄环境。拍摄环境中最好要有带着古风气息的道具。
室内布置可以考虑仿古瓷瓶，镂空屏风，太师椅，茶具；室外可以挑选一些带有中国特色的建筑，比如，亭台楼阁。
在引导模特拍摄妈妈款风格的旗袍时，可以让模特手拿油纸伞站在室外，或是拎个柳条箱，缓缓而行拍摄背景；也可以让模特在室内优雅地品茶，插花，看书，抚琴等等。
我的分享是手放在小肚腩，让身材显得匀称。还可以利用道具，如扇子、油纸扇等拍照。选好背景古风、山水、古典茶几、茶室里等背景！还有就是穿旗袍合照、拍背影等
穿旗袍拍艺术照如何拍摄姿势？
当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右转一些，照片就会显得优雅而生动；同样道理，当被摄者的眼睛正对镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得生气和动势，并能增加立体感。
对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。
通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿：
正确的坐姿是让其身体向前移，并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。
旗袍穿着独有着婉约美、曲线美、含蓄美，拍艺术照姿势要体现古典的婉约、清丽、内敛、优雅的女性的柔美。
拍旗袍艺术照在站立的时候，双腿应闭合的摆出优雅的站姿，主观上要有意识的挺胸直腰，双手自然的放在小腹前，自然而优雅。穿着旗袍在坐下的时候，双腿优雅的隐藏在裙摆下面。双腿应闭合，注意小腿的摆放姿势 。
侧着身子拍比拍正面要好看的多。
正着身子拍的时候，不要笔直的站着，尽量不让身体在一条垂直线上。
可以摆一些“作”的动作，提一下鞋子，让整个人的状态看起来自然而有风情。
走起来，让画面看起来有动感，带着风的魅力可以飘到屏幕前。
身体微微向旁边侧一点，让身体呈现S型，妩媚的气质就出来了。
单手叉腰，单腿弯曲，线条感非常明显，好看。
靠着点
靠着点东西拍，让身体有个支撑，更能摆出不一样的pose，也能和周围的景和物搭到一起。
靠着墙拍，加上昏暗的灯光，这张张曼玉的旗袍照让多少女子入了旗袍的坑！
靠着绿叶墙，景也是画中的一部分，很和谐。
绿皮火车很有镜头感，复古的调调和旗袍很搭。
靠着门，靠着栏，都是不错的一种选择拍照的小技巧。
坐着拍
穿旗袍宜静不宜动，坐着的时候比较多，拍照的点也比较多。
可以坐着，双脚并拢，手上拿个小扇。
可以站着，轻倚在古城门边或是墙边。
也可以站在花海的里
，低头浅笑。
也可以借周围的背景，摆符合气质的姿势，也可以是走路时的每一个动作。
又或是不经意的回眸一笑，
可坐在椅子上，双脚并拢，手上拿一把小扇子
站姿
拍旗袍的照片，站姿是最能体现女性曲线和优美身姿的了！可怎么站也是非常有学问的，注意拍摄的角度，好的站姿可以无限拉长我们的腿部线条哦！
两腿可以前后分开，但是距离不要太大，这样显得不优雅，可以让脚在照片底边，腿一定要往外伸，这样才能显得腿长。
站着拍照的时候我们也可以适当地有一些小动作，比如说是抬头仰望天空！回望间，感受花，感受草，感受岁月静好。
也可以低下头来，最是那一低头的温柔，像一朵白莲一般不胜凉风的娇羞！
坐姿
对于旗袍的坐拍那是非常有学问的，想要端庄典雅的范儿，就可以端坐在椅子上，手臂自然下垂，双手可以叠放在腿上，也可以略过耳畔，很有韵味！
再拍照时注意角度，不要太过仰拍或俯拍，最好腿要向左下角或右下角往前伸，脚丫子不要往上翘，脚尖往前平伸。
侧坐时，手肘可以轻搭在扶手上，上身端正，两腿自然安放，就会有显出一种忧郁的感情在里面。
回眸
最难忘的也最简单的就是回眸了，背对着镜头，轻轻一转身，双眼明动，回眸一笑，万种风情尽显其中。
媚眼含羞合，丹唇逐笑开，最是难忘那回眸一笑，万般风情绕眉梢！
背影
身穿旗袍背影悠长，真的很带有意境！背影能给人无限遐想的空间，再配上丝丝阳光洒在女子姣好的脸庞上，画面感十足！
你在桥上看风景，看风景的人在楼上看你，明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦！
穿旗袍的女士是最能体现出东方美女的韵味，在拍摄手法手，重点女人形体美，用侧拍拍摄出女人的形体曲线美，拍摄动作避免过大，通过细步拍摄出高贵、优雅。或通过缓慢侧转身，使身体舒展，高速连拍，使动静结合，照片更加有活性、唯美。
‘贰’ 金国和满清一样是女真贵族掌权，服饰发式为什么效仿汉人，而满清都要穿旗袍留辫子
这是被领导人错误发动，被极少数别有用心的人利用的。
留辫子相对于女真的生活方式而言是先进和科学的，满族的祖先是游猎民族，生活在东北的丛林里，骑马射箭是每个人必须的生存技能。如果素成发籍在剧烈的骑马奔驰中就很容易散乱，于是古代北方游猎或游牧民族无一例外的选择了梳辫子，因为辫子不会在骑马颠簸中散乱。同理前额如果有头发对于射箭或战斗而言容易遮挡视线，所以就干脆刮掉。后边的头发平时编成辫子，须要清洗的时候解开就洗，然后再编起来就不用天天梳头了。在战斗时额头一旦受伤也便于治疗包扎，野外宿营时后边的辫子盘起来还可以当枕头使用。
总之，这是在特定的历史时期因北方民族的游猎游牧的生活状态而产生的，其实用性大于美观性，久而久之成为一种习俗。
而金朝为什么不留，是因为还没发现这种先进性。
征服汉族以后，满清为了体现自己的心理优势，才会强制留辫子。
‘叁’ 姹夋湇链夊摢鍑犵嶏纻链濂介梼锲剧墖鍜岃存槑
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‘肆’ 描写民国时期，女生衣着和北洋军阀的句子
刘半农等所着《赛金花本事》：对清末民初曾经风光无限的状元夫人、名妓赛金花是这样描述的——“就说我吧，除去时头上戴一根大簪，三排小簪，每排是四根，全都是翡翠的。梳着五套头——当时最时兴的样式——颈上挂金链，戴着珐琅银表。冬天穿狐裘都是按着颜色深浅替换。我耳朵上戴的那副牛奶珠坠子就值几千两。“
上海《时报》：“妇女现流行一种淫妖之时下衣服，实为不成体统，不堪寓目者。女衫手臂露出一尺左右，女裤则吊高一尺有余，乃至暑天，内则穿一粉红洋纱背心，而外罩一有眼纱之纱衫，几至肌肉尽露。此等妖服，始行于妓女，妓女以色事人，本不足责，乃上海之各大家闺秀，均效学妓女之时下流行恶习。妖服冶容诲淫，女教沦亡，至斯已极。”
张爱玲对服装的描述：“黄的宽袍大袖，嘈切的云朵盘头；黑色绸底上装嵌着桃红的边，青灰长裙，淡黄玳瑁眼镜；如意镶边的宝蓝配着苹果绿色的绣花袄裤”；“有一种橄榄绿的暗色绸，上面掠过大的黑影，满蓄的风雷。还有一种丝质的日本料子，淡湖色，闪着木纹、水纹；每隔一段路，水上漂着两朵茶碗大的梅花，铁划银钩，像中世纪礼拜堂里的五彩玻璃窗画，红玻璃上嵌着沉重的铁质沿边”。
推荐《更衣记》：
《更衣记》是传奇作家张爱玲女士的一篇美文。作者用她从容淡然的笔墨在短短的千字文中将辛亥革命前后的百年服饰演变娓娓道来，字里行间巧妙地讲述着她对服饰的独特见解。 如果当初世代相传的衣服没有大批卖给收旧货的，一年一度六月里晒衣裳，该是一件辉煌热闹的事罢。你在竹竿与竹竿之间走过，两边拦着绫罗绸缎的墙——那是埋在地底下的古代宫室里发掘出的甬道。你把额角贴在织金的花绣上。太阳在这边的时候，将金线晒得滚烫，然而现在已经冷了。
从前的人吃力地过了一辈子，所作所为，渐渐蒙上了灰尘；子孙晾衣裳的时候又把灰尘给抖了下来，在黄色的太阳里飞舞着。回忆这东西若是有气味的话，那就是樟脑的香，甜而稳妥，像记得分明的块乐，甜而怅惘，像忘却了的忧愁。
我们不大能够想象过去的世界，这么迂缓，安静，齐整——在满清三百年的统治下，女人竟没有什么时装可言！一代又一代的人穿着同样的衣服而不觉得厌烦。开国的时候，因为“男降女不降”，女子的服装还保留着显着的明代遗风。从十七世纪中叶直到十九世纪末，流行着极度宽大的衫裤，有一种四平八稳的沉着气象。领圈很低，有等于无。穿在外面的“大袄”，在并非正式的场合，宽了衣，便露出“中袄”。
“中袄”里面有紧窄合身的“小袄”，上床也不脱去，多半是娇媚的，桃红或水红。三件袄子之上又加着“云肩背心”，黑缎宽镶，盘着大云头。
削肩，细腰，平胸，薄而小的标准美女在这一层层衣衫的重压下失踪了。她的本身是不存在的，不过是一个衣架子罢了。中国人不赞成太触目的女人。历史上记载的耸人听闻的美德——譬如说，一只胳膊被陌生男子拉了一把，便将它砍掉——虽然博得普通的赞叹，知识阶级对之总隐隐地觉得有点遗憾，因为一个女人不该吸引过度的注意；任是铁铮铮的名字，挂在千万人的嘴唇上，也在呼吸的水蒸气里生了锈。
女人要想出众一点，连这样堂而皇之的途径都有人反对，何况奇装异服，自然那更是伤风败俗了。
出门时裤子上罩的裙子，其规律化更为彻底。通常都是黑色，逢着喜度年节，太太穿红的，姨太太穿粉红。寡妇系黑裙，可是丈夫过世多年之后，如有公婆在堂，她可以穿湖色或雪青。裙上的细褶是女人的仪态最严格的试验。家教好的姑娘，莲步姗姗，百褶裙虽不至于纹丝不动，也只限于最轻微的摇颤。不惯穿裙的小家碧玉走起路来便予人以惊风骇浪的印象。更为苛刻的是新娘的红裙，裙腰垂下一条条半寸来宽的飘带，带端系着铃。行动时只许有一点隐约的叮当，像远山上宝塔上的风铃。晚至一九二○年左右，比较潇洒自由的宽褶裙入时了，这一类的裙子方才完全废除。
穿皮子，更是禁不起一些出入，便被目为暴发户。皮衣有一定的季节，分门别类，至为详尽。十月里若是冷得出奇，穿三层皮是可以的，至于穿什么皮，那却要顾到季节而不能顾到天气了。初冬穿“小毛”，如青种羊，紫羔，珠羔；然后穿“中毛”，如银鼠，灰鼠，灰脊，狐腿，甘肩，倭刀；隆冬穿“大毛”，——白狐，青狐，西狐，玄狐，紫貂。“有功名”的人方能穿貂。中下等阶级的人以前比现在富裕得多，大都有一件金银嵌或羊皮袍子。
姑娘们的“昭君套”为阴森的冬月添上点色彩。根据历代的图画，昭君出塞所戴的风兜是爱斯基摩式的，简单大方，好莱坞明星仿制者颇多。中国十九世纪的“昭君套”却是颠狂冶艳的，——一顶瓜皮帽，帽檐围上一圈皮，帽顶缀着极大的红绒球，脑后垂着两根粉红缎带，带端缀着一对金印，动辄相击作声。
对于细节的过份的注意。为这一时期的服装的要点。现代西方的时装，不必要的点缀品未尝不花样多端，但是都有个目的——把眼睛的蓝色发扬光大起来，补助不发达的胸部，使人看上去高些或矮些，集中注意力在腰肢上，消灭臀部过度的曲线……古中国衣衫上的点缀品却是完全无意义的。若说它是纯粹装饰性质的罢，为什么连鞋底上也满布着繁缛的图案呢？鞋的本身就很少在人前露脸的机会，别说鞋底了，高底的边缘也充塞着密密的花纹。
袄子有“三镶三滚”，“五镶五滚”，“七镶七滚”之别，镶滚之外，下摆与大襟上还闪烁着水钻盘的梅花，菊花。袖上另钉着名唤“阑干”的丝质花边，宽约七寸，挖空镂出福寿字样。
这样聚集了无数小小的有趣之点。这样不停地另生枝节，放恣，不讲理，在不相干的事物上浪费了精力，正是中国有闲阶级一贯的态度。惟有世界上最清闲的国家里最闲的人，方才能够领略到这些细节的妙处。制造一百种相仿而不犯重的图案，固然需要艺术与时间；欣赏它，也同样地烦难。
古中国的时装设计家似乎不知道，一个女人到底不是大观园。太多的堆砌使兴趣不能集中。我们的时装的历史，一言以蔽之，就是这些点缀品的逐渐减去。
当然事情不是这么简单。还有腰身大小的交替盈蚀。第一个严重的变化发生在光绪三十二三年。铁路已经不那么稀罕了，火车开始在中国人的生活里占一重要位置。诸大商港的时新款式迅速地传入内地。衣裤渐渐缩小，“阑干”与阔滚条过了时，单剩下一条极窄的。扁的是“韭菜边”，圆的是“灯草边”，又称“线香滚”。在政治动乱与社会不靖的时期——譬如欧洲的文艺复兴时代——时髦的衣服永远是紧匝在身上，轻捷利落，容许剧烈的活动。在十五世纪的意大利，因为衣裤过于紧小，肘弯膝盖，筋骨接榫处非得开缝不可。中国衣服在革命酝酿期间差一点就胀裂开来了。“小皇帝”登基的时候，袄子套在人身上像刀鞘。中国女人的紧身背心的功用实在奇妙——衣服再紧些，衣服底下的肉体也还不是写实派的作风，看上去不大像个女人而像一缕诗魂。长袄的直线延至膝盖为止，下面虚飘飘垂下两条窄窄的裤管，似脚非脚的金莲抱歉地轻轻踏在地上。铅笔一般瘦的裤脚妙在给人一种伶仃无告的感觉。在中国诗里，“可怜”是“可爱”的代名词。男人向有保护异性的嗜好，而在青黄不接的过渡时代，颠连困苦的生活情形更激动了这种倾向。宽袍大袖的，端凝的妇女现在发现太福相了是不行的，做个薄命人反倒于她们有利。
那又是一个各趋极端的时代。政治与家庭制度的缺点突然被揭穿。年青的知识阶级仇视着传统的一切，甚至于中国的一切。保守性的方面也因为惊恐的缘故而增强了压力。神经质的论争无日不进行着，在家庭里，在报纸上，在娱乐场所。连涂脂抹粉的文明戏演员，姨太太们的理想恋人，也在戏台上向他们的未婚妻借题发挥讨论时事，声泪俱下。
一向心平气和的古国从来没有如此骚动过。在那歇斯底里的气氛里，“元宝领”这东西产生了——高得与鼻尖平行的硬领，像缅甸的一层层叠至尺来高的金属顶圈一般，逼迫女人们伸长了脖子。这吓人的衣领与下面的一捻柳腰完全不相称。头重脚轻，无均衡的性质正象征了那个时代。
民国初建立，有一时期似乎各方面都有浮面的清明气象。
大家都认真相信卢骚的理想化的人权主义。学生们热诚拥护投票制度，非孝，自由恋爱。甚至于纯粹的精神恋爱也有人实验过，但似乎不会成功。
时装上也显出空前的天真，轻快，愉悦。“喇叭管袖子”飘飘欲仙，露出一大截玉腕。短袄腰部极为紧小。上层阶级的女人出门系裙，在家里只穿一条齐膝的短裤，丝袜也只到膝为止，裤与袜的交界处偶然也大胆地暴露了膝盖，存心不良的女人往往从袄底垂下挑拨性的长而宽的淡色丝质裤带，带端飘着排穗。
民国初年的时装，大部份的灵感是得自西方的。衣领减低了不算，甚至被蠲免了的时候也有。领口挖成圆形，方形，鸡心形，金刚钻形。白色丝质围巾四季都能用。白丝袜脚跟上的黑绣花，像虫的行列，蠕蠕爬到腿肚子上。交际花与妓女常常有戴平光眼镜以为美的。舶来品不分皂白地被接受，可见一斑。
军阀来来去去，马蹄后飞沙走石，跟着他们自己的官员，政府，法律，跌跌绊绊赶上去的时装，也同样地千变万化。短袄的下摆忽而圆，忽而尖，忽而六角形。女人的衣服往常是和珠宝一般，没有年纪的，随时可以变卖，然而在民国的当铺里不复受欢迎了，因为过了时就一文不值。
时装的日新月异并不一定表现活泼的精神与新颖的思想。恰巧相反。它可以代表呆滞；由于其他活动范围内的失败，所有的创造力都流入衣服的区域里去。在政治混乱期间，人们没有能力改良他们的生活情形。他们只能够创造他们贴身的环境——那就是衣服。我们各人住在各人的衣服里。
一九二一年，女人穿上了长袍。发源于满洲的旗装自从旗人入关之后一直是与中土的服装并行着的，各不相犯。旗下的妇女嫌她们的旗袍缺乏女性美，也想改穿较妩媚的袄裤，然而皇帝下诏，严厉禁止了。五族共和之后，全国妇女突然一致采用旗袍，倒不是为了效忠于满清，提倡复辟运动，而是因为女子蓄意要模仿男子。在中国，自古以来女人的代名词是“三绺梳头，两截穿衣。”一截穿衣与两截穿衣是很细微的区别，似乎没有什么不公平之处，可是一九二○年的女人很容易地就多了心。她们初受西方文化的薰陶，醉心于男女平权之说，可是四周的实际情形与理想相差太远了，羞愤之下，她们排斥女性化的一切，恨不得将女人的根性斩尽杀绝。
因此初兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风格。
政治上，对内对外陆续发生的不幸事件使民众灰了心。青年人的理想总有支持不了的一天。时装开始紧缩。喇叭管袖子收小了。一九三○年，袖长及肘，衣领又高了起来。往年的元宝领的优点在它的适宜的角度，斜斜地切过两腮，不是瓜子脸也变了瓜子脸，这一次的高领却是圆筒式的，紧抵着下颔，肌肉尚未松弛的姑娘们也生了双下巴。这种衣领根本不可恕。可是它象征了十年前那种理智化的淫逸的空气——直挺挺的衣领远远隔开了女神似的头与下面的丰柔肉身。这儿有讽刺、有绝望后的狂笑。
当时欧美流行着的双排钮扣的军人式的外套正和中国人凄厉的心情一拍即合。然而恪守中庸之道的中国女人在那雄赳赳的大衣底下穿着拂地的丝绒长袍，袍叉开到大腿上，露出同样质料的长裤子，裤脚上闪着银色花边。衣服的主人翁也是这样的奇异的配搭，表面上无不激烈地唱高调，骨子里还是唯物主义者。
近年来最重要的变化是衣袖的废除。（那似乎是极其艰难危险的工作，小心翼翼地，费了二十年的工夫方才完全剪去。）同时衣领矮了，袍身短了，装饰性质的镶滚也免了，改用盘花钮扣来代替，不久连钮扣也被捐弃了，改用揿钮。总之，这笔账完全是减法——所有的点缀品，无论有用没用，一概剔去。剩下的只有一件紧身背心，露出颈项，两臂与小腿。
现在要紧的是人，旗袍的作用不外乎烘云托月忠实地将人体轮廓曲曲勾出。革命前的装束却反之，人属次要，单只注重诗意的线条，于是女人的体格公式化，不脱衣服不知道她与她有什么不同。
我们的时装不是一种有计划有组织的实业，不比在巴黎，几个规模宏大的时装公司如Lelong’s，Schiaparelli’s，垄断一切，影响及整个白种人的世界。我们的裁缝却是没主张的。公众的幻想往往不谋而合，产生一种不可思议的洪流。裁缝只有追随的份儿。因为这缘故，中国的时装更可以作民意的代表。
究竟谁是时装的首创者，很难证明，因为中国人素不尊重版权，而且作者也不甚介意，既然抄袭是最隆重的赞美。最近入时的半长不短的袖子，又称“四分之三袖”，上海人便说是香港发起的，而香港人又说是由上海传来的，互相推诿，不敢负责。
一双袖子翩翩归来，预兆形式主义的复兴。最新的发展是向传统的一方面走，细节虽不能恢复，轮廓却可尽量引用，用得活泛，一样能够适应现代环境的需要。旗袍的大襟采取围裙式，就是个好例子，很有点“三日入厨下”的风情，耐人寻味。
男装的近代史较为平淡。只有一个极短的时期，民国四年至八九年，男人的衣服也讲究花哨，滚上多道的如意头，而且男女的衣料可以通用，然而生当其时的人都认为是天下大乱的怪现状之一。目前中国人的西装，固然是谨严而黯淡，遵守西洋绅士的成规，即是中装也长年地在灰色，咖啡色，深青里面打滚，质地与图案也极单调。男子的生活比女子自由得多，然而单凭这一件不自由，我就不愿意做一个男子。
衣服似乎是不足挂齿的小事。刘备说过这样的话：“兄弟如手足，妻子如衣服。”可是如果女人能够做到“丈夫如衣服”的地步，就很不容易。有个西方作家（是萧伯纳么？）曾经抱怨过，多数女人选择丈夫远不及选择帽子一般的聚精会神，慎重考虑。再没有心肝的女子说起她“去年那件织锦缎夹袍”的时候，也是一往情深的。
直到十八世纪为止，中外的男子尚有穿红着绿的权利。男子服色的限制是现代文明的特征。不论这在心理上有没有不健康的影响，至少这是不必要的压抑。文明社会的集团生活里，必要的压抑有许多种，似乎小节上应当放纵些，作为补偿。有这么一种议论，说男性如果对于衣着感到兴趣些，也许他们会安分一点，不至于千方百计争取社会的注意与赞美，为了造就一己的声望，不惜祸国殃民。若说只消将男人打扮得花红柳绿的，天下就太平了，那当然是笑话。大红蟒衣里面戴着绣花肚兜的官员，照样会淆乱朝纲。但是预言家威尔斯的合理化的乌托邦里面的男女公民一律穿着最鲜艳的薄膜质的衣裤，斗篷，这倒也值得做我们参考的资料。
因为习惯上的关系，男子打扮得略略不中程式，的确看着不顺眼，中装上加大衣，就是一个例子，不如另加上一件棉袍或皮袍来得妥当，便臃肿些也不妨。有一次我在电车上看见一个年青人，也许是学生，也许是店伙，用米色绿方格的兔子呢制了太紧的袍，脚上穿着女式红绿条纹短袜，嘴里衔着别致的描花假象牙烟斗，烟斗里并没有烟。他吮了一会，拿下来把它一截截拆开了，又装上去，再送到嘴里去吮，面上颇有得色。乍看觉得可笑，然而为什么不呢，如果他喜欢？……
秋凉的薄暮，小菜场上收了摊子，满地的鱼腥和青白色的芦粟的皮与渣。一个小孩骑了自行车冲过来，卖弄本领，大叫一声，放松了扶手，摇摆着，轻倩地掠过。在这一刹那，满街的人都充满了不可理喻的景仰之心。人生最可爱的当儿便在那一撒手罢？
‘伍’ 古代女子头饰、发簪；旗袍颜色种类~
【发饰】簪，钗，珠花，头花，宫绢，步摇……
1[可选多个]+2+3+4
1[工艺]：金累丝/累丝，烧蓝，点翠，扭珠，洒金，镂空，衔珠/丝……
2[形状]：蝶形，蜻蜓，桃形，凤形，云形，牡丹，莲花……
3[材质]：金，银，玉，珍珠，玛瑙，翡翠，红珊瑚，宝石，水晶，琥珀，猫眼……
4[名称]：簪，钗，步摇，绢花[这个就只要什么洒金/银，金/珠/银蕊，或者新裁就行]
例子：金累丝衔珠蝶形簪，烧蓝点翠凤形钗，镂空牡丹形红珊瑚头花，洒金珠蕊海棠绢花
【上衣】：1+2+3+4+5
1[颜色]：竹青，葱绿，碧色，翡翠色，黛青，黛绿，蟹壳青，石青，豆青，豆绿，松花，鸦青，樱桃红，银红，朱红，水红，茜色，桃红，枣红，殷红，绛红，嫣红，鹅黄，鸭黄，樱草色，橙黄，橙红，湘色，驼色，赭色，秋香色，靛青，湖绿，靛蓝，宝蓝，湖蓝，水蓝，藏蓝，黛色，绛紫，紫檀，雪青，丁香色，藕色，藕荷色，象牙白，月白，莹白，玄色，玄青，墨色，铜绿，乌金……
2[工艺]：弹墨，刻丝，彩绣，缕金，暗花……
3[图样]：藤纹，牡丹，并蒂莲，凤纹，蝶纹，鹤纹，祥云纹……
4[料子]：妆花缎，软烟罗，云锦，雨花锦，菱锦，蜀锦，浣花锦，散花锦，彩晕锦，雨丝锦，织锦，玉锦，织金锦，花素绫，广绫，交织绫，花软缎，素软缎，织锦缎，古香缎，平素绡，提花绡，天香绢，单罗纱……
5[样式]：琵琶襟，对襟，褂子，比甲，春衫，大袖衣……
例子：石青弹墨藤纹云锦大袖衣，桃红刻丝并蒂莲纹彩晕锦春衫，宝蓝彩绣牡丹织金锦对襟宫装。
【裙子】：和上衣差不多，就是最后的样子改成百褶裙，石榴裙，留仙裙，玉裙，月华裙，百鸟裙，花笼裙什么的，很简单吧
例子：银红暗花梅纹百褶裙，水红刻丝福纹素软缎石榴裙。
【服饰】
式样可以是花卉，如：金芍药，黄鹤翎，金孔雀，侧金盏，莺羽黄；月下白，玉牡丹，玉宝相，玉玲珑，一团雪，貂蝉拜月，太液莲。碧江霞，双飞燕，剪霞绡，瑙盘，紫罗繖。美人红，海云红，绣芙蓉，胭脂香，锦荔枝，鹤顶红。淡红色的有佛见笑，红粉团，桃花菊，西施粉，玉楼春。
皇帝：明黄色
皇后：明黄色 正红色 可戴凤钿/凤冠
正一品：正紫色，可戴侧凤簪钗
各宫主位：宝蓝色，可戴侧凤珠钗
从三品以上：可穿红色（红色必须为偏色，如橙红、海棠红），可佩戴金步摇，可佩带垂至耳垂流苏）
从四品以上：可穿紫色（紫色必须为偏色，如浅紫，紫罗兰），可佩戴银步摇，可佩带短流苏）
从五品以上：可穿蓝色（蓝色必须为偏色，如宝石蓝，靛蓝），可佩戴宝石翡翠为材质制成的首饰）
从七品以上：可穿除了黄色，红色，紫色，蓝色之外的所有颜色，颜色可为正色。可佩戴珊瑚象牙为材质制成的首饰
从九品以上：可穿除了黄色，红色，紫色，蓝色之外的所有颜色，颜色必须为偏色。可佩戴金银为材质制成的首饰
秀女：统一穿粉红色/浅绿色宫服。只可带头花
{灰色为国丧时所穿，其余时候不得穿之。}
飞龙图腾为皇帝之用
凤凰牡丹为皇后之用
孔雀为正二品妃之用
正三品方可佩戴护甲
贵人才能饰一侧丝质流苏
婉仪饰两侧丝质流苏
贵嫔以上方能饰步摇、两侧玉石玛瑙流苏
仅皇后和贵妃可饰凤样头饰，皇后九凤，贵妃六凤
颜色：茜素青色，水蓝色，月白色，鹅黄，深兰色，妃色，朱色，藕荷色，芙蓉色，烟罗紫，石榴红；绛紫色；水绿色；湖蓝色；冰蓝色；品竹色；葱绿色；乳白色；象牙白色；澹澹色；莲青色；烟霞色；赭红；玉涡色；樱红；湖碧；羽蓝色；蜜合色；月蓝色