❶ 大红旗袍绣什么花好看
手绣的图案包括龙、凤、祥云、牡丹、梅花、荷花等等，也有现代气息浓厚的，会有一些抽象的图案，但比较少见。
❷ 清纯不再的黄圣依，穿上旗袍也遮不住什么样的气质
提起黄圣依，很多人对她的印象，还停留在《功夫》里那个清纯脱俗的“哑巴”上，顶着“星女郎”的光环，黄圣依后来开始走性感路线，但却再无令人印象深刻的作品，倒是豪门生活经常被拿出来当作谈资，已经是37岁的黄圣依，早已经是孩子的妈妈了，褪去了青涩稚嫩，如今愈发的有气质了！
粉色的蕾丝盈动着少女的甜美与浪漫，减龄又温柔，幽婉的线条包裹得黄圣依玲珑有致，曲线优美婀娜，端庄的立领，典雅的盘扣，下摆开叉风情万种，黄圣依踩一双白色的高跟鞋，梳一头复古的波浪卷发型，珍珠耳环点缀，甜美的粉唇微微一笑，东方女子的优雅娴静被展现得淋漓尽致。
❸ 被叫做“人间水蜜桃”的冉莹颖，穿上旗袍是什么样子
冉莹颖作为“中国拳王”邹市明背后的女人，不仅将家庭照顾得很好，还帮邹市明打开了知名度，所有的事情都一手包办，性格豪爽又大气，可谓是妥妥的女强人一枚。冉莹颖已经是三个孩子的妈了，但身材依旧保养得风韵窈窕，堪称是“人间水蜜桃”，看她穿旗袍就知道了，不得不说，邹市明真幸福！
冉莹颖这件蕾丝旗袍裙，依旧是时尚的改良设计，清丽脱俗的蓝调如水般静谧温柔，雅致的蕾丝绣花盈动着少女的甜美与浪漫，将冉莹颖衬得清新减龄，改良的圆形立领时髦典雅，叶子型的挖空设计平添了一丝性感，喇叭袖时髦灵动，莹润的粉唇点缀，少女感满满，视觉上和沈梦辰有点像，你觉得呢？
❹ 古时候官员衣服上的都是是什么动物
官袍的补子，也依照官阶的大小有一定的图像：
一、公、侯、驸马、伯用麒麟补、白泽补（白泽、麒麟，是神话动物或古代绝种的动物）。
二、文官，一品画仙鹤的补子。二品画锦鸡。三品画孔雀。四品画云雁。五品画白鹇。六品画鹭鸶。七品画㶉㶉。八品画黄鹂。九品画鹌鹑。杂职画练鹊。风宪官画懈廌。
三、武官，一品、二品画狮子。三品、四品画虎豹。五品画熊罴。六品画彪。七品也画彪。八品画犀牛。九品画海马。
一、二品官服补子实物
明代官袍圆团纹，除了龙团纹，还有蟒衣（四个爪的龙）、飞鱼（有翅膀和鱼尾巴的龙）和斗牛（头上有两只弯角的龙），以及麒麟的纹路，穿这一些花纹大红袍的人，都是一、二品到公、侯、伯、驸马以上的高官。
官服补子实物
明代官像画保存了当代的官服艺术形式。明朝传至今日的官服，几乎荡然无存，少数从墓穴挖出来的几件，也是破损腐朽变色了。而官像画里的服饰鞋帽，色彩鲜艳，配件齐全，加上写实的人物表情，可说是纪录了明代近三百年历史的官样服装秀，也提供学术研究、古装戏、现代的服饰造形设计良好的参考。
明代的官像画服饰，验证了文献记载的史实，并补充文字叙述的抽象和不足，我们从许多官像画的服饰实例中，可以发现几种特色：
一、冠帽方面：可看出官方规定格式，只是原则上的条件宣告，样式也是多采多姿富于变化的。古人与现代人都注重头围身段、个性气质的整体表现，除了大小的自然改变外，男生冠帽的配饰，如帽缘中间玉饰的形状、雕花、大小、镶边都不太一样。女生冠钗细件的形式花样，更是多采多姿，翠博山（翠盖）、金凤（金翟）、珠翠翟、珠滴、宝钿；三博鬓（皇后才有）、珠牌（挑珠排、挑排结子）、珠翠云片、冠缘设计，乃至发形、耳饰、胸针等，都有极丰富的变化内容，这显示出古代手工社会，注重冠帽艺术表现，以及个人美感风格造形的品味。
由官家妇女装扮的华丽，也可看出先生对太太的疼惜与尊重，女生爱美、艺术要求的天份，就在凤冠上展露。也有一些女官像没有戴凤冠，只插几个头钗，可能是官便装，或早期凤冠还未形成制式、流行，也有可能跟官位大小有关系。
二、衣服方面：颜色的表现上，可能并不如官方规定的：一至四品官用大红色，五至七品用青色，八品以下用绿色。一般官便服都以暗蓝色、天青色居多，也有绿色。而戴官帽的官服，则以大红色常见，如我们在古装戏看到中进士或状元的人，都穿大红色官服，然而依照官阶，进士、状元是七品官，然而依照官阶，进士、状元是七品官，应该穿青色官服，大概是中国人比较喜欢红色的喜气洋洋，就并不完全照规定穿着了。而官家妇女更以红色官服较多，所以，我们称女生的刺绣、手工艺叫“女红”，是有民族文化特格特色的。
明代官服的纤绣花样纹图也颇多变化。有人说只有皇帝才能穿五爪金龙的龙袍，然而明朝留传下来的“李贞写真像”中，李贞就穿着五爪金龙的龙袍。官太太也有穿龙袍的，但可能都是比较大的官妇人。
王侯官服的团龙补服
明代官像补子，有许多是直接绣在衣服胸腹部位上，没有另外绣贴一个方块补子，大概是通用，或者官补子规定未全盘流行。不过在妇女官补子表现上却很普遍。而同一家的妇女，补子的禽鸟样，有时是左右对称。
古人有的娶两个太太以上，从官像里也可看出来，有些画在一起，有些分开来画。妇女官像的特色，就是没画出脚鞋，古代女生的三寸金莲是不可随便露出来的，而且摺景的裙摆，也都画得整整齐齐，花纹素雅富于变化。腰带、玉佩、绳结也颇有可观
我国清代文武官员穿着补服，在服饰的前胸和后背正中均缀饰一块绣有飞禽或走兽的丝筛，称“补子”。它又因丝绣的技巧，染工的技法，成了艺术珍品。
饰以禽兽纹样来区分官员等级的方法最早源于唐代女皇武则天时期。在此之前的官服多采用佩印绶制和色制，是以佩饰的数量和服装的颜色等来区分等级。武则天把饰有动物纹样的绣袍赐给文武官员，以此来作为品级官位的区别。这种创意一改朝服等级的形象，使人一看便知。
清早期，只有武官为补服制，而补子可随意缀织于朝衣、短褂、皮褂、马褂之上。到了顺治九年后，对补服的制作有了改变，几乎全盘承袭了明朝的定制，只有个别纹样有所删改。各级官员补服为石青色，款式也一致，为圆领、对襟、平袖过肘、身长过膝，区别仅在于补子形状和纹样的不同。
清代的补子直接袭于明朝，但也有所发展和变化，二者的主要区别，首先在于型制上。明代补子施于袍，清代补子用于褂。明服为团领衫，前胸补子是完整的一块，清服是对襟褂，前胸的补子被一分为二。明代的补子既有单独缀织到补服上的，也有事先直接织绣在补服上的，清代则为单独织绣成后再缝缀到补褂上的。明代的补子大约40厘米见方，清代的补子稍小，约30厘米见方；再有就是明代的补子多以红色等素色为底，金线绣花，清代的补子则是以青、黑、深红等深色为底，五彩织绣，色彩艳丽。明代补子四周多为光边，清代补子四周加工精细，多采用花边，并具有装饰效果。明代文官四品以下的补子，多绣有一对飞禽，清代的禽兽均绣单只。
明代的补子只饰于前胸后背，清代宗室的圆补有的不仅饰胸，还有的饰于两肩之上。
缀绣在清代官服上的补子，是识别官员等级的一种标识。它只不过是绣工的复杂程度和颜色的差别。补子随着官职而存在，且受到朝廷的限制，不能大量制作。因此有极高的工艺价值和历史价值。如今，它已成了一种珍贵的文物藏品。
官员所缀绣的补子图案各有不同，主要以文官采用飞禽饰样，武官采用走兽图案，用以显示出武官的威武气势。而官员的元配夫人为朝廷命妇，亦可随夫婿官阶，可在正式的霞帔胸、背部分缀有补子。
补子分圆补和方补两种。圆补用于贝子以上皇亲者，上为五爪金龙纹，分别饰于左右肩上及前胸和后背。方补均用于文官和武将等官员。
文官缀绣的补子图案分别为：一品为仙鹤，二品为锦鸡，三品为孔雀，四品为云雁，五品为白鹇，六口若悬河为鹭鸶，七品为（氵+鸡）（氵+束+鸟），八品为鹌鹑，九品为练雀。
武官缀绣的补子图案分别为：一品为麒麟，二品为绣狮，三品绣豹，四品绣虎，五品绣熊，六品绣彪，七品绣犀牛，八品与七品相同也是绣犀牛，九品绣海马。
清代的补服制度严格，任何人不得逾越。年羹尧的儿子因穿了四团龙补服一项，在给年羹尧定罪时，就有这一项：“非其人，不得服其服，顺礼也。”
当时，也有官员因自己的职位低，为了提高自己的地位，私自找绣工制作的。加工厂清廷三令五申禁止私自制作比自己官职高的补子，但为了利益仍有造假之事发生。制作这些补子的机构，是皇家专门织造绸锦缎的织造衙门。皇家织造衙门聚集了天下的能工巧匠，他们用各种绣丝彩料，运用和继承精湛的织绣技术手法，织绣出了誉满天下的传统服饰。这些补子如今已成了珍贵的文物和艺术珍品了。
❺ 50岁陈红风韵犹存，穿上旗袍是什么样的效果
陈红曝光了一组写真照，惊艳的气质立马登上了热搜，已经是50岁的陈红依旧风韵犹存，不仅是颜值重回巅峰，岁月没有在她的脸上留下一丝痕迹，身材也是窈窕婀娜，气质优雅，落落大方，之前陈红有一段时间体态有些发福，气色也显老态，如今陈红又回春了，果然岁月不败美人，看她当年穿旗袍的模样，美得惊艳了时光！
换上一袭红色相间的条纹旗袍，复古又明媚的色调，精美的蕾丝花边勾勒，更添少女的浪漫，陈红依旧搭配一件大翻领的披肩，凌乱披肩的卷发，珍珠耳坠点缀，温柔了岁月，惊艳了时光。
真正的美人从不惧怕时间，只会沉淀出更加优雅从容的气质，陈红完美诠释了什么叫做“美人在骨不在皮”！
❻ 古代女人死了旗袍绣名字么
不会的，看电视报道没有见过那位古代女人有绣名字的。
❼ 被金晨的旗袍造型惊艳了，浅杏色刺绣旗袍端庄秀气，有多惊艳
旗袍可以展现东方女性特有的温柔和优雅，金晨这件旗袍是浅杏色的，非常低调和温柔，这件旗袍也很合身金晨她的身材曲线可以完美勾勒出她的身材，自然的收腰设计可以改善腰线，创造完美的身体比例，金晨的化妆也很得体，她没有在脸上添加太多的颜色，但强调了皮肤的质地，并用底妆创造了完美的皮肤。
显示她的身材优势，轻薄浪漫的雪纺连衣裙是许多女孩的最爱，它可以给人们带来不朽的感觉，金晨这件连衣裙的下半部采用多层波浪边设计，为整套服装增添亮点，也能展现女孩的可爱，她还配了一个非常精致的红色绒面皮包，虽然这个包的体积很小，但它可以丰富整套的色彩，起到装饰作用，金晨这种气质非常适合这件白色连衣裙，可以让她看起来更温柔、更讨人喜欢，这件白色连衣裙采用了深V领设计，但她也选择了白色文胸，看起来不太暴露，它还可以通过V领设计拉长面部线条，使面部看起来更紧凑、更精致。
❽ 鳌拜旗袍上绣的什么
梅兰竹菊嘛,古代高雅清丽的象征~旗袍本身就有那种古典的韵味,旗袍上绣菊,两者交相辉映~望采纳~
❾ 旗袍文化的旗袍轶事
宋庆龄与旗袍
海伦·福斯特·斯诺是《西行漫记》的作者斯诺的遗孀。此书记录了他与毛泽东在延安窑洞时期的会晤。一九三一年海伦第一次去上海时，年仅二十三岁。海伦的好友波莉在全美到处为中国为“工合”筹款，宋庆龄得知后送了她自己的旗袍并嘱咐波莉在全美各地演讲时穿上。斯诺夫妇到达菲律宾继续为中国为“工合”筹款，波莉将旗袍又送给了斯诺夫妇。1998年3月17日，58年后，这件漂亮的旗袍从美国回归中国，回到了北京后海北沿四十六号宋庆龄故居。
宋美龄衣橱内的旗袍件数，大概现今的吉尼斯世界纪录无人出其右者。宋美龄的旗袍件数多，和有一个勤奋的裁缝师傅，有着相当密切的关联。这位裁缝师傅叫张瑞香，是一位男性裁缝师。张瑞香所以受到宋美龄那样爱护的原因，无非是因为手工细巧、忠心耿耿。张瑞香几乎每天都在不停赶工，为宋美龄制作旗袍，他大约每两三天就可以做好一件旗袍，做好后，张瑞香就把新旗袍捧到宋美龄面前邀功。宋美龄一般只是大略看一眼，就命人拿到自己的衣橱里妥为保管，然后便再也没见她穿过，因而，宋美龄的旗袍大概穿来穿去，总是那几套，不会有太多的更换。张瑞香除了过年除夕那天休息外，其它时间都在做衣服，而且只为宋美龄做；加上一些大小官太太们为了投其所好，送宋美龄的东西多半有衣料，这些绫罗绸缎，就够张瑞香一年忙到头。宋美龄的超大型衣柜，便成为世界最大的旗袍储藏室。
❿ 谁知道中国古代婚袍上面有哪些什么图案
中国古代婚服制式主要有三种，分别为“爵弁（bian）玄端——纯衣”、“梁冠礼服——钗钿礼衣”和人们较为熟知的“九品官服——凤冠霞帔”
古代婚服的发现脉络是这样的
周制上衣下裳式婚服→汉制深衣式婚服→唐制红男绿女式婚服→明制婚服。汉制到唐制中的南北朝曾有白色婚服
周制婚礼服，承启上古至夏商，集成于礼乐开国的西周，发扬于君子风范的春秋战国，稳定于华夏诸族最终形成汉民族的时候。几乎是《寻秦记》的差不多的款式:)
周礼昏服的色彩循“玄𫄸制度”，取天地间最高贵的色彩为之。也就是崇尚黑色，配红边。
宋代婚服三舍生及品官子孙可假穿九品幞头公服，其余庶人着皂衫衣、折上巾，新妇从风可假凤冠霞帔，婚服大约是青色
元朝是蒙古王朝，因此其服饰自然
也是典型的蒙古款式。蒙古人一般把额上的头发弄成一小绺，像个桃子，其他的就编成两条辫子，再绕成两个大环垂在耳朵后面，头上戴笠子帽。由于蒙古人崇尚骑
射，因此他们的服饰主要是“质孙服”，是较短的长袍，比较紧且窄，腰间设有许多衣褶，这样的设计方便骑射。
相对于“质孙服”，元代的贵族妇女们穿的服饰则显得麻烦许多，她们穿的袍子宽大而且长，走起路来很不方便，常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角，头戴一顶高高长长的帽子。元朝的嫁衣也跟其服饰没有多大差异，仍带有浓厚的蒙古服饰特点。
到了明代，朱元璋为了恢复汉族的礼仪，便制定了以周汉、唐宋为准则的新服饰制度。以袍衫为主要服饰，且对颜色方面还有讲究，贵妇多穿大红袖子的红袍，而
一般的妇女只能穿浅淡的颜色，裙子虽宽大，但款式很多。嫁衣款式为凤冠霞帔，其上布满珠宝锦绣，雍容华美。新娘加红盖头，或垂丝穗遮面，或纸扇遮面，穿绣
花鞋象征吉祥。女子以用丝、缎制造的褂（上装）裙（下裳）为主礼服。用白金线、黄金线及珠石等绣成代表龙凤呈祥的龙凤和鸳鸯图案。此礼服可追溯至清代，皇
帝赐梁储贵的女儿丝线绣的龙凤褂裙为礼服。
清朝应该是大家最熟悉的朝代了，它是我国服装史上改变最大的一个朝代，清代是个满汉文化交融的时
代，尤其是服装文化，同时，清朝也是在满人进入中原后，保留原有服装传统最多的非汉族王朝。满服改变了几千年来形成的中国古代服饰的基本形式，是中国古服
与近代服的交接点，它的存在是以后发展到近代男士的马褂长袍、女士旗袍的前提。
最原始的旗袍就在清朝出现，满族妇女以旗袍为主，旗袍衣身修长，衣袖短窄，与历时数千年的宽袍大袖拖裙盛冠，潇洒富丽，纤细柔弱的中国服装形成鲜明的对比。清朝的嫁衣也沿袭了明朝的凤冠霞帔，虽然也是以红色为主，但是婚服的款式则是以旗袍为模板了。