可可風格女裝的造型特徵是什麼

Ⅰ 洛可可時期的服裝特點

男裝依舊採用那種下擺寬松的上衣，也可以縫到腰部。袖子是蕾絲袖口，或者短袖只有手臂長度的四分之三，露出裡面的蕾絲襯里襯衫。褲子鬆鬆地掛在長襪的袋子里，用玫瑰花邊系著。

大約在1675年，有三套男裝至今仍然流行。上衣演變成一個及膝長的肩膀，然後在外面放了很多裝飾品，縫在靠近腰部的地方。褲子是又長又細的褲子，一直到膝蓋，下面是絲襪和帶扣環的鞋子。

洛可可女裝放棄了西班牙鍾形裙的幾何嚴謹，但保留了寬大的臀部和緊身胸衣。在不同顏色的襯裙外面，鍾形長裙大多是前褶後拖。

洛可可女裝變得輕浮，有褶皺、褶邊、休閑蕾絲和凸起的襯裙。一個穹頂形的鯨骨圓取代了舊的鍾形裙，形成了典型的晚巴洛克女性輪廓效果。從超大號的裙子到細肩再到高個頭，整個人都呈現出圓錐形。

特點；

洛可可的總體特徵是輕盈、華麗、細膩、精緻、笨重、細膩和柔軟。它追求清淡細膩的美、細膩迷人的美、復雜瑣碎的美、細膩典雅的美、甜美柔美的美。

它刻意強調構圖的不對稱性。它的工藝、結構和線條都具有柔和的特點。其裝飾主題趨於自然主義，以曲折的貝殼形曲線和細膩的雕刻為主。建模的關鍵是凸曲線，凸曲線常用作S形角點。洛可可風格的色彩非常細膩明亮，如綠色、粉色、猩紅色等，而線腳大多為金色。

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發展；

18世紀30年代，洛可可藝術在法國迅速發展，並逐漸受到中國藝術的影響。這種風格從建築裝飾延伸到傢具、繪畫和雕塑。洛可可保留了巴洛克復雜的圖像和錯綜復雜的圖案，並逐漸將它們與其他一些特徵和元素融合在一起，包括東方藝術和不對稱的組合。

這種藝術形式隨後從法國傳到德國、西班牙等地區，並與當地風格相融合。在18世紀的英國，洛可可風格被認為是一種「法國品味」，較少用於建築，更多用於銀器和陶瓷。

洛可可風格是由從義大利移民到英國的藝術家，如巴古提和阿塔里，以及愛爾蘭兄弟弗朗奇尼帶來的。

隨著拿破崙在法國的崛起，洛可可逐漸被逐出法國。

參考資料來源；網路——洛可可藝術

Ⅱ 巴洛克。洛可可。維多利亞。哥特這些風格在服裝上的主要差別和特徵是什麼

維多利亞風
指1837年至1901年間，英國維多利亞女王在位期間的服飾風格，該時代女性的服飾特點是，大量運用蕾絲、細紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結、多層次的蛋糕裁剪、折皺、抽褶等元素，以及立領、高腰、公主袖、羊腿袖等宮廷款式。隨著復古風潮的盛行，這股華麗而又含蓄的柔美風格，正帶給我們耳目一新的感覺。

哥特式服飾
受建築影響較大，其服飾上的特點是多採用縱向的造型線和褶皺，使穿著者顯得修長，並通過加高式帽來增加人體的高度，給人一種輕盈向上的感覺。哥特風格的服飾特別重視外表的浮雕效果和線條。女裝上裝緊身合體，下半身的裙子寬大、上輕下重，形成一種圓錐狀造型，具有極強的裝飾性。中世紀，裙長是一種等級的標記，只有高貴的太太們才允許後擺拖地，並有權把它染成綠色。服裝上的分割線、裝飾線多採用縱向的、垂直的線條。13— 15世紀歐洲服裝中歌特風格最為流行。那尖尖的埃寧帽就像一個小尖塔，還有兩個褲腿顏色各異的緊身褲，尖尖的翹頭鞋，飾以不對稱圖案的上衣等。時下流行的哥特式時裝也常常是不對稱的，但時下所謂的哥特式時裝只不過是帶有些許哥特式藝術的氣息，它看起來帶有更多的商業色彩，這使得「哥特式」聽上去更像是一句促銷口號。典型的哥特打扮是黑色高領緊身皮衣和有著復雜紋路的銀飾，最關鍵是黑眼圈和悲傷麻木的表情。對他們來說，這意味著某種精神境界。

這2種風格``對比下```女王應該是Gothic Lolita沒錯吧`? 維多利亞的泡泡袖`么的``雷絲邊``也么的`蛋糕裁減`也沒吧- -!!但是Gothic Lolita的特點倒是全都體現出來了`而且``維多利亞風的服裝``都以短袖居多的`找了些圖片網``能證實這一說法~
巴洛克(Baroque)是西方藝術史上的一種藝術風格，其最基本的特點是打破文藝復興時期的嚴肅、含蓄和均衡，崇尚豪華和氣派。法語：BAROQUE。原意：不圓的，畸形的珍珠，有不規則的，不整齊的，強烈的動感。 巴洛克初指建築、繪畫，雕塑等藝術，後來在其影響下產生的服裝風格，統稱為巴洛克服裝。

Ⅲ 洛可可藝術風格特點

Ⅳ 新洛可可的服裝是什麼時間的有什麼特點

作為歐洲18世紀的一種藝術風格，洛可可風格是與古典主義精神背道而馳的．在路易十四之後的攝政時期，便已出現了與原先那種厚重、對稱、奢華之風相反的輕巧、自由、簡潔的傢具風格，可以說，從這時起，洛可可藝術之燈便已點燃。到18世紀20年代，巴羅克藝術最終讓位於纖巧而自由的自然主義．這種自然主義以種無規則的雕刻形式為基礎，岩石（rocaille）和貝殼（coquilles）為凡爾賽宮花園的裝飾提供了富於變化的形式，同時這種裝飾語言又通過雕刻和彩繪被引入室內裝飾中，而這個名詞在其風格最終成熟之後則由＂rocaille＂改成了＂Rococo＂．

＂洛可可＂的原意是＂貝殼＂．用其為這種藝術風格命名，基本上是正確形容．絢麗而各異，玲瓏而剔透，又純屬自然造化的貝殼，的確是看到了洛可可裝飾時可能產生的聯想和感受．在路易十五時代人們常用貝殼、草莖、花朵等物裝飾室內並常擺成 Ⅱ形、S形、和旋渦形的曲線．色彩多清淡柔和，如白、淺綠、粉紅等色．這種裝飾風格總的傾向是纖巧、優雅，但是顯得煩瑣和矯揉造作。後來這種風格影響到工藝美術和繪畫．因為這種風格盛行於路易十五時代因此又稱為路易十五樣式．

洛可可形式最顯著的特徵就是不對稱，並以自然界中的動物、植物形象作為主要的裝飾語言，葉子和花交錯穿插在岩石的貝殼之間，外輪廓不規則的形式遮住了傳統的結構，熟悉的雕刻形式與令人耳目一新的圖案有機地融合在一起，沒有規則也不會間斷，相對的均衡彌補了不對稱在人視覺上產生的不穩定感等等顯然，這些富於想像的成分在這種並不實用的結構基礎上是極其成功的，鏡台和蝸形腿半圓狹台等傢具的外輪廓都變得極其誇張，但櫥櫃、椅子和桌子的結構形式，都還是以矩形基座為基礎的．

一般說來，這種藝術主要強調表面的裝飾設計，以使人們的眼睛不去注意那些矩形的連接部位，另外，還發展了青鍍金、雕刻描金、線條著色或鑲嵌花線與雕刻相結合等裝飾手法．所有這些做法都致力於追求傢具本身構成了現實社會自由、輕松、浮華絢麗的生活場景的不可缺少的元素．