① 洛可可時期的服裝特點
男裝依舊採用那種下擺寬松的上衣，也可以縫到腰部。袖子是蕾絲袖口，或者短袖只有手臂長度的四分之三，露出裡面的蕾絲襯里襯衫。褲子鬆鬆地掛在長襪的袋子里，用玫瑰花邊系著。
大約在1675年，有三套男裝至今仍然流行。上衣演變成一個及膝長的肩膀，然後在外面放了很多裝飾品，縫在靠近腰部的地方。褲子是又長又細的褲子，一直到膝蓋，下面是絲襪和帶扣環的鞋子。
洛可可女裝放棄了西班牙鍾形裙的幾何嚴謹，但保留了寬大的臀部和緊身胸衣。在不同顏色的襯裙外面，鍾形長裙大多是前褶後拖。
洛可可女裝變得輕浮，有褶皺、褶邊、休閑蕾絲和凸起的襯裙。一個穹頂形的鯨骨圓取代了舊的鍾形裙，形成了典型的晚巴洛克女性輪廓效果。從超大號的裙子到細肩再到高個頭，整個人都呈現出圓錐形。
特點；
洛可可的總體特徵是輕盈、華麗、細膩、精緻、笨重、細膩和柔軟。它追求清淡細膩的美、細膩迷人的美、復雜瑣碎的美、細膩典雅的美、甜美柔美的美。
它刻意強調構圖的不對稱性。它的工藝、結構和線條都具有柔和的特點。其裝飾主題趨於自然主義，以曲折的貝殼形曲線和細膩的雕刻為主。建模的關鍵是凸曲線，凸曲線常用作S形角點。洛可可風格的色彩非常細膩明亮，如綠色、粉色、猩紅色等，而線腳大多為金色。
(1)洛可可裙子怎麼樣擴展閱讀；
發展；
18世紀30年代，洛可可藝術在法國迅速發展，並逐漸受到中國藝術的影響。這種風格從建築裝飾延伸到傢具、繪畫和雕塑。洛可可保留了巴洛克復雜的圖像和錯綜復雜的圖案，並逐漸將它們與其他一些特徵和元素融合在一起，包括東方藝術和不對稱的組合。
這種藝術形式隨後從法國傳到德國、西班牙等地區，並與當地風格相融合。在18世紀的英國，洛可可風格被認為是一種「法國品味」，較少用於建築，更多用於銀器和陶瓷。
洛可可風格是由從義大利移民到英國的藝術家，如巴古提和阿塔里，以及愛爾蘭兄弟弗朗奇尼帶來的。
隨著拿破崙在法國的崛起，洛可可逐漸被逐出法國。
參考資料來源；網路——洛可可藝術
② 洛可可風格服裝的概念與特點是什麼
洛可可服飾在色彩和裝飾上的特點
（一）柔和艷麗的色彩和自然形態的裝飾
洛可可服裝的顯著特點是柔媚細膩、 纖弱柔和，這使整個服裝風格趨於柔美化、繁復化。
在服裝中大量運用誇張的造型、柔和艷麗的色彩以及自然形態的裝飾，給人以奢華浪漫的視覺效果。
洛可可時期色彩常用白色、金色、粉紅、粉綠、淡黃等嬌嫩的顏色。
服飾上的色彩也表現為柔和艷麗的色調，例如甜美的香檳色和奶油色洛可可服飾追求柔媚細膩的情調。
為了模仿自然形態，服裝上的裝飾物等部件也往往做成不對稱形狀，變化萬千。
來自大自然的裝飾題材的運用，使洛可可裝飾藝術充滿了女性愜意的輕松感，處處體現著新興資產階級上升階段強調滿足自身感官愉悅的審美趣味。
自然形態在服飾上的體現就是大量自然花卉為主題的染織面料。
這個時期法國的印花織物就好似花的帝國——曼妙而唯美。
當時主要採用的花卉是薔薇和蘭花， 在處理上採用寫實的花卉，再用莖蔓把花卉相互連接起來，形成蔓延的動感，表現出人們對自然的崇尚。
洛可可服裝形態的演變經歷了奧爾良公爵攝政時代、 路易十五時代和路易十六時代三個時段。
洛可可服裝在裝飾上也極其纖弱柔和，多處使用金線、彩繪、蕾絲、穗子等裝飾手法。
例如：在室內裝飾風格的影響下， 法國式羅布衣袖比早期更加合身，袖口製作更是不同尋常，精細而復雜，並且帶有邊飾。
在華托式羅布中帶翼的袖口被細絲褶邊所取代。
這種褶邊通常是兩層，上面鑲有穗子、金屬飾邊和五彩的蕾絲。
袖子下邊露出內衣袖口雙層或三層褶邊。
褶邊由細而寬，邊緣裝飾有蕾絲，這就是當時最迷人的「荷葉邊皺褶袖」的經典造型。
（二）對裝飾效果的注重與表現
洛可可女裝由內部的緊身胸衣、倒三角形腳片（斯塔瑪卡）、裙撐（帕尼埃）和罩在裙撐外華麗講究的襯裙以及最外面的罩裙（羅布）組成。
緊身胸衣和裙撐這對孿生姐妹在很大程度上締造了洛可可女裝浪漫、迷人的華貴風情。
作為洛可可女裝最具代表的靈魂，其誇張的造型、超大的服裝表面給設計師足夠的裝飾空間，使精緻溫婉的服飾藝術表現得栩栩如生。
緊身胸衣一直是西方女裝造型最重要的手段之一。
穿著緊身胸衣時，胸前通常配有呈倒三角形的胸兜，這是獨立製作的服裝部件，穿著時把它系在前開緊身胸衣的帶子下面，也可以遮擋胸衣的開口，可以說是洛可可女裝裝飾的重要部分。
肚兜上面常有精美的裝飾，這個部位是細節裝飾美和工藝美的表現。
裙撐作為洛可可女裝的重要部分，和緊身胸衣一起把女人塑造成完美的 X 型。
初期「帕尼埃」為鍾形，後來「帕尼埃」越變越大，逐漸變成橢圓形，前後扁平、左右寬大。
「帕尼埃」外層面積的增大給表層的裝飾創造了更多的機會。
前部敞開的罩裙以及裙子層次繁多是西方近代女裝的重點。
在外裙下通常有內裙、襯裙和底裙。
層層疊疊的裙子以它細膩精緻、變化豐富的裝飾形成著層疊的視覺效果，成為 18 世紀追求嬌柔矯飾和官能享樂的象徵。
這種立體飾褶、服裝面料的縫綴再造增加了服裝在視覺上浮雕感、立體感。
蕾絲是一種有透孔的網眼花邊的織物， 通常織有圖案。
最早是手工編織的織物，18 世紀由於紡織技術的進步，蕾絲的生產製造進入鼎盛時期。
因為其華美的材質、 精緻的手工和昂貴的價格是穿著者地位和財富的象徵。
蕾絲荷葉邊的裝飾是洛可可藝術的裝飾經典。
洛可可時期女裝的袖子由肩部到肘部是窄緊貼體的，蕾絲邊飾由肘部垂下，自然的張開。
蕾絲袖邊不僅起到裝飾作用，而且還有造型功能，使袖子整體呈現倒三角型的外觀。
這樣的袖型在倒三角的軀乾和矩形的下裙之間起到很好的視覺調和作用，與服裝整體造型輪廓相搭配，從而把蕾絲從最初是身份、地位、財富的象徵演變為代表女性性感的服飾符號。
花朵這個主題在洛可可服裝領域主要表現在面料和裝飾兩個方面。
漩渦狀的藤蔓、淡雅的花卉時常得以運用和展示。
刺綉工藝增添了貴族氣質和浪漫氣息。
花朵在洛可可服飾上的運用除了表現在面料的圖案上，還表現在大量運用天然或人造花朵對服裝進行裝飾。
人們常把洛可可風格的女裝比喻成「盛大的花籃」，在這個花籃里除了鮮花、蕾絲，還有蝴蝶結和緞帶。
它不僅運用在女裝中，還大量頻繁地出現在男裝中，創造了男裝裝飾的鼎盛時代，裝點著男裝的浪漫飄逸。
18 世紀服裝的裝飾重心轉向女裝，緞帶、蝴蝶結被女裝採納，並成為最典型的洛可可女裝的裝飾元素。
褶邊、荷葉邊的裝飾是洛可可女裝在裝飾手法上另一重要特色。
褶邊是指將窄條形的面料捏疊成褶，在面料上整燙固定，形成兩側起伏的褶飾。
褶邊這種裝飾常用於衣身邊飾或者一些特殊的部位，比如前胸、裙邊等這樣的表面裝飾。
荷葉邊是指將條形的面料一側抽縮或捏褶，另一側形成凹凸有致的波形邊飾，寬窄根據具體裝飾部位的需要而有所不同。
荷葉邊這種裝飾在洛可可服飾中常用在裙服的袖口、罩裙前開縫的邊緣以及內裙的底擺。
荷葉邊和褶邊所形成的波浪形邊緣輪廓線以及鋸齒凸凹的外觀效果，使衣邊不再平直單調，而是層次起伏、輕盈飄逸，極具女性特徵。
這兩種經典的裝飾手段不僅是洛可可服飾裝飾上的代表，而且它還延伸到後來浪漫主義時期的服飾設計中，並且一直保留到今天。
堆褶的裝飾方法在洛可可女裝中有多種變化形式，最有特點的一種是將裙擺的邊緣向上堆褶後每隔一段距離扎系，使裙擺形成弧形帷幔，下面露出垂墜的襯裙。
這種樣式的靈感來自室內布藝裝飾的特點。
還有一種是將面料用針線在反面按照一定針法進行縫綴， 從正面看有凹凸的浮雕感，這種工藝方法在現代立體裁剪中叫做「堆積」。
堆積和扎系出的褶皺，有的工整規矩，有的隨意多變， 巨大的圓拱形的裙形上覆蓋著帷幔樣的褶皺。
這種蓬起的視覺效果不僅豐富了面料機理，同時還體現了人工修飾的獨具匠心。
總之，洛可可服飾成為西洋服裝史上的一支奇葩。
凝聚了人類文明和智慧的洛可可女裝樣式是不會隨著時代的變遷而消失的， 它所演繹的精緻、華麗、優雅的性感，誇張的造型與裝飾藝術風格始終是時裝設計的靈感源泉。
其流暢的裁剪、誇張的造型和精湛的工藝技術都是現代服裝立體裁剪製作的始祖，極大影響著現代服裝的款式設計、結構設計及製作工藝。
洛可可女裝的外在人工裝飾發展到了登峰造極的程度。
因此，洛可可服飾在歷史上的地位和對今天的影響都是不容忽視的。
近年來，波西米亞風格的荷葉邊、婚紗中的羅布裝飾造型以及極具女性特質的蕾絲都證明了洛可可服飾飄逸、性感、奢華的魅力和響。
無限華麗、細膩、繁縟的裝飾美、工藝美、流動美涵蓋了洛可可服飾的全部，使洛可可服飾至今令世人嘆為觀止。
③ 巴洛克。洛可可。維多利亞。哥特這些風格在服裝上的主要差別和特徵是什麼
1. 維多利亞風格：1837年至1901年，英國維多利亞女王在位期間，女性服飾以蕾絲、細紗、荷葉邊、緞帶、蝴蝶結等元素為特點，有立領、高腰、公主袖等宮廷款式。這種風格現在正以復古風潮的形式回歸，帶來新穎的感覺。
2. 哥特式服飾：受建築影響較大，特點為縱向造型線和褶皺，使穿著者顯得修長。哥特風格的服飾重視浮雕效果和線條，女裝緊身合體，裙子寬大，上輕下重，形成圓錐狀造型，具有極強的裝飾性。13至15世紀歐洲，哥特風格服裝最為流行。
3. 洛可可風格：與上述兩種風格不同，洛可可風格的服裝以柔美的曲線和精緻的裝飾為特點，色彩通常較為柔和。
4. 巴洛克風格：巴洛克是西方藝術史上的一種藝術風格，特點為打破文藝復興時期的嚴肅、含蓄和均衡，崇尚豪華和氣派。巴洛克風格的服裝也繼承了這一特點，以豪華、動感的特點著稱。