❶ 當時皇後的裙子一般是十三個褶，可武則天只穿了七個褶子的裙子。
應該是指裙子的幅數，兩幅相接處就會有一個褶。
唐朝比較普遍的是六幅裙和八幅裙，也存在七幅的，中晚唐之後，因為提倡節儉要求婦女裙幅不得過五。
宋朝以後流行十二幅以上的百褶裙，但無論何朝，奇數裙幅都很少見。
另外，無論《舊唐書》《新唐書》的《輿服志》都沒有規定皇後服制的裙幅，只是規定了其顏色、花紋和配飾（參見下文）。
參考文獻（新唐書）：
褘衣者，受冊、助祭、朝會大事之服也。深青織成為之，畫翚，赤質，五色，十二等。素紗中單，黼領，朱羅縠褾、襈，蔽膝隨裳色，以緅領為緣，用翟為章，三等。青衣，革帶、大帶隨衣色，裨、紐約、佩、綬如天子，青韈，舄加金飾。
鞠衣者，親蠶之服也。黃羅為之，不畫，蔽膝、大帶、革帶、舄隨衣色，余同褘衣。
鈿釵襢衣者，燕見賓客之服也。十一鈿，服用雜色而不畫，加雙佩小綬，去舄加履，首飾大小華十二樹，以象袞冕之旒，又有兩博鬢。
❷ 武則天的紅裙子
公元650年（唐永徽元年）五月二十六日，長安城。
唐高宗李治來到距離皇宮並不遠的皇家寺院感業寺，為去世的父親李世民敬香。這一天，是李世民去世一周年的忌日，他必須來。
辦完敬香這件正事，他還幹了件私事。去見了一個人，准確地說，一個女人。
這位光頭緇衣的女人一見到他就哭，說了好些「死鬼你怎麼才來啊」之類的怨懟情話之後，還獻上一首詩：
看朱成碧思紛紛，憔悴支離為憶君。
不信比來長下淚，開箱驗取石榴裙。
這首詩叫《如意娘》。作者嘛，大家應該也猜到了，現在的身份是唐太宗李世民的小老婆，以後是唐高宗李治的大老婆，以前叫「武約」，進宮後叫「武媚」，未來叫「武曌」，史上叫「武則天」。
史上大名鼎鼎的人，雖然詩名一般，排不上號。
為了方便，我們還是叫她最有名的名字「武則天」算了，雖然她生前並不知道自己還叫這個名字。
武則天在《全唐詩》中一共有47首詩留存。公認的是，這一首《如意娘》，既是她藝術水平最高的一首詩，也是她生命中最為重要的一首詩。
因為，這首詩改變了她的命運。
整整一年前，李世民去世。武則天作為李世民生前的侍妾之一，同時也作為李治的庶母之一，按照唐朝皇室的制度，被迫來到感業寺出家。
當上尼姑，無疑是武則天一生，最深的低谷。
在這一段時期，如果沒有意外，她作為死去皇帝的棄婦，作為皇權時代的一介弱女子，99%的可能性，是像過了季節的花朵一樣，枯萎、凋落，「零落成泥碾作塵」，無聲無息地消失在歷史長河裡。
尼姑期間的生活如何？史無明載。可以想像，自然是油燈共佛經一色，思念與眼淚齊飛。那是相當的寂寞。
寂寞，是因為思念誰。
身處低谷的武尼姑在思念誰？
就是她這次獻詩的對象，從輩份上算是庶子的唐高宗李治。
「看朱成碧思紛紛」：首句是說，這一年來，我由於對你相思過度，以至魂不守舍，在恍惚迷離中竟將紅色看成了綠色。從詩詞看，這里的「看朱成碧」，似乎是唐宋時人常用的習語。李白曾有詩：「催弦拂柱與君飲，看朱成碧顏始紅」。也可以說「看碧成朱」，如辛棄疾詞：「倚欄看碧成朱，等閑褪了香袍粉。」
「憔悴支離為憶君」：因為思念你，我變得瘦弱不支、心力交瘁。還是緊扣一個相思之苦。
「不信比來長下淚」：第三句是一個假設，「如果你不相信我這一年來一直是以淚洗面的話」。
「開箱驗取石榴裙」：第四句則是出示證據：那就請開箱看看我滴在石榴裙上的斑斑淚痕吧。
詩是好詩，但如果真要驗取石榴裙，未必那裙上的淚痕竟然一年也沒有干？也太誇張了。
可見，武則天這最後一句的真實意圖，是提醒李治憶起她身穿石榴裙的美麗舊時光，頗有勾引之意。
詩意的含蓄的勾引，當然會成功。
會寫詩，才能愉快地談戀愛。古今皆然。
武則天這句詩的勾引，相當成功。
正是這首詩，再度燃起了李治對武則天的愛戀。
有證據表明，兩人此次見面，武則天在獻詩一首之後，還獻了身。兩人小別勝新婚，武則天就在佛門凈地感業寺，光著腦袋和李治又滾了床單。有分教：
闍黎房裡，翻為快活道場；感業寺中，反作極樂世界。
也難怪武則天，本就是被迫入的佛門，也難守這些個清規戒律。要不然，箱里還放著石榴裙干什麼?
那麼，我說他們在佛門凈地滾床單的證據是什麼？要有證據才行，否則豈不是憑空污人清白?
證據其實就在史書裡面躲藏著，我們是可以找出來的。
證據就是武則天和李治的長子李弘的出生時間。查一查李弘的出生時間，再對比一下武則天的入宮時間，就足以說明問題了。
首先，我們可以確認，武則天再次返回皇宮的時間，是永徽三年（公元652年）五月二十六日之後。她重新入宮後不久，官兒也升了，當上了正二品的昭儀。
再看李弘的出生時間。
《資治通鑒》卷200有記錄，顯慶元年（公元656年），「春，正月，辛未……立皇後子代王弘為皇太子，生四年矣。」《舊唐書·孝敬皇帝傳》記載，上元二年（公元675年），太子弘薨，年二十四。綜合起來，可以推出，李弘生於永徽三年（公元652年）冬季。
說白一點，武則天是大著肚子，再次返回皇宮的。而返回皇宮後不久，就生下了李弘。
652年冬季生子，倒推十個月，就基本是651年了。這一年，武則天本人可還在感業寺，並未進宮。
所以，龍種是在感業寺種下的。說武則天是光著頭，和李治滾的床單，一點也沒冤枉她。
這首詩之後，武則天和李治舊情復熾。在後者的幫助下，武則天由感業寺再入皇宮，由昭儀而皇後，由皇後而天後，由天後而大周皇帝，成為前無古人、後無來者的史上第一個女皇帝。
就是這首詩，抓住了李治的心。當然，還有那條石榴裙。
「裙」，原寫作「帬」。最開始並非女性單獨享用的衣服，而是男女共用的衣服。這是有道理的。蘇格蘭方格裙至今仍有男性在正式場合穿著，可見此言不虛。
「裙」的起源是因為我們的祖先有了害羞觀念，覺得應該遮蔽身體的隱私部位時，就找了一些東西將身體的隱私部位遮蔽起來，於是產生了圍裙。圍裙裙幅不大，面料質地多為獸皮和樹葉。
「裙」到了先秦時期，被稱為「衰」，往往穿在腰以下的部位，故也稱「下裳」。
真正現在意義上的裙裝出現在漢代。女性穿著裙子，上身搭配以孺襖等短衣款式，在進入漢代以後逐漸成為風尚。
到了唐朝，裙子成為了女性服裝的標配之一。唐朝女裝標配三件寶，裙、襦衫、帔。也就是說，她們下身穿裙子，上身穿襦衫和帔。
在史料中，這樣的證據很多。
唐朝宰相、「牛李黨爭」的領袖牛僧孺，閑著沒事搞創作，留下來一部傳奇小說集《玄怪錄》。雖然是傳奇小說，但其中記錄的服飾器物，仍然是有史料意義的。
牛僧孺《玄怪錄》曾這樣記錄一位平民女性的穿著：「小童摔箱，內有故青裙、白衫子、綠帔子。」三件寶出來了：裙、衫、帔。
有錢的女性也這么穿。唐人小說《許志翁傳》記載益州士曹柳某的妻子李氏穿著「益都之盛服」——「黃羅銀泥裙、五暈羅銀泥衫子、單絲紅地銀泥帔子」。雖然裝飾更為豪華，顏色更為豐富，但仍然是三件寶：裙、衫、帔。
雖然是三件寶，這里只說唐朝女人們的裙子。
唐朝女人們的裙子長。
其長度與前代女性相比，有明顯的增加，裙裾曳地在當時是常見的現象。為了顯示裙子的修長，女人們在穿裙子時，束腰很高，多將裙腰提到腋下，裙子的上限常常到達胸部，裙子的下擺則蓋住腳面，有時在地下還拖曳一截。孟浩然就在《春情》詩中描述過這種長裙子，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」。其實，哪裡是「掃落梅」，簡直就是在掃地。
唐朝的女人們穿這樣的長裙子，上身呢，則往往罩以很薄的紗衣，且領口很低，完全就是現代低胸晚禮服的感覺。電影《滿城盡帶黃金甲》中，鞏俐們在胸前擠出來的「大饅頭」，頗有寫實之效。所以唐朝詩人們很幸福，他們將女性們的此類美景掃入眼裡，也寫入了詩里。如「慢束羅裙半露胸」「胸前瑞雪燈斜照」「粉胸半掩疑晴雪」等等，總之，就是那看得見的一片白啊。
唐朝女人們的裙子寬。
唐朝女人們的裙子，一般用六幅布帛製成，也有用七幅或八幅做的。按照當時步幅寬度計算的話，相當於3米以上的寬度，這就相當寬了。這樣寬度的裙子，不僅會影響女人們的行動靈敏度，而且會造成布料上的極大浪費。
要知道，在唐朝，布匹是非常珍貴的物品，有時甚至可以直接當作貨幣使用。在一條裙子上浪費這么多布料，實在有點不上算。所以，女人們的裙子問題，曾經一度引起了官方干涉，受到了皇帝們的親自關注。唐高宗李治就曾經指出：「其異色綾錦，並花間裙衣等，糜費既廣，俱害女工」，唐文宗李昂直接要求：「裙不過五幅，曳地不超過三寸」。
看看，看看，一條裙子，還驚動政府了。
按照李昂的要求，五幅的裙子，周長約合現在的2.65米，好象還是比較浪費布料。而且，上述的規定，唐朝的女人們，似乎並未認真執行。也是，誰這么無聊，看到一個女人穿著裙子，還非要人家脫下來，看看寬度是幾幅，曳地是幾寸？
凡是以執法為目的的脫人裙子，都是耍流氓。
唐朝女人們的裙子貴。
唐朝貴婦的裙子，一般比較貴。因為，除了大量使用上等布料以外，還在裙子上面做各種裝飾，包括花紋、金銀、珍珠等等。
比如條紋裙，裙子上就有三五種顏色的豎條紋；比如「畫裙」，就是在裙子布料上作畫進行裝飾；再比如暈襇裙，其色彩變化更多，布料顏色按照由深至淺、再由淺至深的色階順序排列，猶如濃色向兩邊擴散出暈影，故稱「暈襇」。
還有更貴重的裙子，是在裙子上裝飾金銀。為了在裙子上裝飾金銀，主要有兩種方式：一種是泥金泥銀，即將金粉或銀粉，加入粘合劑製成金泥、銀泥，再塗刷在印花板上，最後拍印到織物上；另一種是蹙金蹙銀，就是將捶打至極薄的金箔、銀箔，切成細縷，再將其纏繞於塗有粘合劑的絲線上，製成捻金錢、捻銀線，用這種金線和銀線在織物上製作花紋，最後用針線進行固定。著名的詩句「苦恨年年壓金線，為他人作嫁衣裳」，說的就是用金線做這種蹙金裙子。
也有在裙上鑲嵌珍珠的，稱為「真珠裙」。
唐朝最為名貴的一條裙子，叫作「百鳥毛裙」，屬於唐中宗李顯的女兒安樂公主所有。而且，製作的創意，也來自於這位驕奢淫逸的安樂公主。傳說她的這條裙子「正看為一色，旁看為一色，日中為一色，影中為一色，白鳥之狀，並見裙中」。雖然有點吹牛，但裙子的色彩變幻莫測，可能是真的。
安樂公主這一創意不打緊，鳥兒們可遭了殃，史稱「百官百姓家效之。山林奇禽異獸，搜山滿谷，掃地無遺」。鳥兒們雖然沒有生命之憂，但毛都被拔光了，身上冷啊。
以上這些穿金戴銀的裙子，那是有錢的女人們穿的。唐朝的農家女以及城市中的平民婦女，是沒有這個經濟實力這樣穿裙子的。她們的穿著相對樸素天然，一般只穿著紵、麻、葛一類質地較粗的布料所做成的衫裙，而且往往也沒有什麼印染裝飾。所以她們的裙子，一般都是布料本身的顏色，比如白色裙子，就像劉禹錫在《插田歌》中說的「農婦白紵裙」。當然，也可以用靛藍將裙子染成青色，以至於「青衣」一詞，長期成為年輕侍婢們的代名詞。
唐朝女人們的裙子花。
她們的花裙子，一般有紅色、綠色、黃色、紫色、白色等幾種主要的顏色。通過對吐魯番出土唐代絲織物所做的色譜分析，發現唐朝女人們的裙子顏色非常豐富多彩，紅色有銀紅、絳紅、水紅、猩紅、絳紫等五色，綠色有碧綠、翠綠、湖綠等二十四色，黃色有鵝黃、金黃、菊黃、杏黃、土黃、茶褐等六色。
「蔓草見羅裙」「荷葉羅裙一色裁」，這是說綠裙，又叫「翠裙」「翡翠裙」。
「血色羅裙翻酒污」「裙紅妒殺石榴花」「窣破羅裙紅似火」，這是說紅裙，也叫石榴裙。武則天的石榴裙，就是這種紅裙子。
紅裙是唐朝女人們的最愛。唐朝女人們偏愛這種鮮艷的帶有強烈視覺刺激的色彩，表明她們不甘於平淡，想引起人的注意，成為男性目光甚至是社會的焦點，也體現出她們熱情洋溢、積極主動的性格。
根據色彩學原理，紅色在可見光譜中波長最長，是積極的、擴張的、外向的暖調區域的顏色。而紅色對人眼刺激效用最顯著，最容易引人注目，同時也最能夠使人產生情感共鳴。實驗表明，看見紅色，人的代謝速度會提高，並且紅色還能引起血壓升高、呼吸急促、心跳加快等生理反應。
我就說嘛，武則天為什麼要李治「開箱驗取石榴裙」呢？原來，她是想讓李治血壓升高、呼吸急促、心跳加快……此處省略1500字。
那麼，唐人為什麼要用「石榴裙」來命名紅裙子？
第一種說法：紅裙子系用石榴花提煉出來的染料染成。
石榴花中的確含有紅色素，但從相關典籍的記載來看，以石榴花作為植物染料的染色技術，顯然在我國古代並未被廣泛運用到生產實際中，這表明此種染料一定存在著某些不足。
既然石榴花染不了紅色，唐朝的工匠們是怎麼整出來的紅色呢？原來，他們是用紅花、茜草等傳統染料染成紅色的，這才是當時染色行業締造紅色的主流手段。因此，唐代風靡一時的石榴裙其實主要是由紅花、茜草等植物染料染成的。
紅花，又名紅藍、黃藍，屬菊科植物，是唐朝主要的紅色染料。事實上，據史料記載，唐朝的關內道、河南道、山南道、劍南道等地均已有紅花種植。
第二種說法：這種紅裙子上裝飾有石榴花的花紋，以示吉祥。石榴和石榴花為什麼是吉祥的圖案？因為石榴的多子。古代多用裂開的石榴果實圖案，來表示多子多孫的良好祝願。
第三種說法：紅裙子的裙形像石榴或石榴花。
綜合三種說法，雖然唐朝並不是用石榴花來將裙子布料染紅的，但紅裙子之所以被稱為石榴裙，主要是由於其顏色、形制上的相近，再加以多子多孫的吉祥寓意，因此紅裙子被詩人們、女人們賦予了一個浪漫的名字——石榴裙。
很明顯，進取型人格的武則天，在積極主動、熱情洋溢、不拘禮法、崇尚自由、思想開放的性格驅使下，一定覺得紅裙子最合自己的心意，自己也最喜歡石榴裙。可以想像，在武則天的人生步步成功之時，她的衣箱里，肯定會多出很多條做工精製的石榴裙。
但是，我一直相信，武則天最愛穿的石榴裙，一定還是當年李治開箱驗取的那一條。
❸ 古代裙子
圖片：
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民俗 中國古代裙子小史
裙子是從裳演變而來的一種服飾。古代\"裙\"、\"群\"二字同源,群者,多也,當時布帛門幅狹窄,一條裙子通常由多幅布帛拼制而成,因有\"裙\"的名稱。漢劉熙《釋名·釋衣服》：裙,群也,連接群幅也。\"說的就是這個意思。從大量資料來看,人們下體穿著裙子,大約是漢代以後才開始的風習,漢辛延年《羽林郎》詩:\"長裙連理帶,廣袖合歡襦\";無名氏《古詩為焦仲卿妻作》:\"著我綉狹裙,事事四五通\",都是漢代婦女穿裙的例證。形象資料中也有反映,如河南密縣打虎亭漢墓出土的壁畫上,就繪有許多穿裙的婦女。在湖南長沙馬王堆漢墓中,還發現了完整的裙子實物,它是用4幅素絹拼制而成的,上窄下寬,呈梯形,裙腰也用素絹為之,裙腰的兩端分別延長一截,以便系結。整條裙子不用任何紋飾,也沒有緣邊,當時稱\"無緣裙\"。
《汝南先賢傳》記\"戴良嫁五女,皆布裙無緣\",《後漢書·明德馬皇後紀》:\"(後)常衣大練,裙不加緣。\"指的都是這種裙式。
魏晉以後，裙子的式樣不斷增多，色彩愈加豐富，裙上的裝飾也日益講究，除了普通的長裙之外,還有絳色紗復裙,丹碧紗紋雙裙，紫碧紗紋雙裙，丹紗杯文羅裙等名目。兩晉十六國時期,在廣大婦女中流行起一種名為\"間色裙\"的裙子,以兩種以上顏色的布條間隔而成,整條裙子在製作時被剖成數道,幾色相間,交映成趣。開始時間色的布的色彩搭配有紅綠、紅黃等。後來,整條裙子被剖的來愈多,間色的布幅也相應地變得愈來愈窄,顏色也就愈來愈豐富。
甘肅酒泉丁家閘古墓壁畫上的婦女,就穿著這種樣式的裙子。南北朝時期的裙子也很有特點，最明顯的特點是裙上的紋飾明顯增多,唐代的陸龜蒙曾著有《紀錦裙》一文,對他所見到的南北朝時期的一條錦裙備加贊嘆,詳細生動的描述：\"李君乃出古錦裙一幅示余：長四尺,下廣上狹,下闊六寸,上減三寸半,皆周尺如直,其前則左有鶴二十,勢如飛起,率曲折一脛,口中銜草？輩右有鸚鵡,聳肩舒尾,數與鶴相等。二禽大小不類,而又以花卉均布無餘地。界道四向,五色間雜,道上累細細點綴其中,微雲瑣結,互以相帶,有若皎霞殘虹,流煙墮霧,春草夾徑,遠山截空,壞牆？苔,石泓秋水,印丹漫漏,蕊粉塗染,綟亘環佩,雲隱涯岸,濃淡霏拂,靄抑冥密,始如不可辨別。及諦視之:條段斬絕,分畫一一有去處,非綉非繪,縝致柔美,又不可狀也縱非齊梁物,亦不下三百年矣。\"如此精美的精裙,簡直成了一件專供欣賞的工藝精品了。
隋代婦女的裙子樣式基本承襲南北朝時的風格,下長曳地的長裙在隋代特別受到婦女的歡迎,間色裙在這個時期依然為婦女所採用,不過間色的道數越來越多,間道也更為狹窄,整條裙子常被剖成12間道,俗謂\"十二破\",\"破\"即\"剖\"的意思,據說這種裙子為隋煬帝時所創,在當時有\"仙裙\"之美譽。唐劉存《事始》中即有\"煬帝作長裙,十二破,名』仙裙\\』\"的記載。唐代婦女的裙子長度,與前代相比有明顯的增加,裙裙曳地在當時是常見的現象。為顯示裙子的修長,婦女著裙時多將裙腰束在胸部,有時甚至束至腋下,裙子的下擺則蓋住腳面,有時在地下還拖曳一截。唐人詩文中常提及這種情況,如王建《宮詞》謂：\"黛眉小婦砑裙長\";王翰《觀蠻童為伎作》詩：\"長裙錦帶還留客\"；孟浩然《春情》詩：\"坐時衣帶縈纖草,行即裙裾掃落梅\"等等。形象資料中也有不少反映,如《簪花仕女圖》、《執扇仕女圖》中，都繪有穿曳地長裙的婦女形象。為不妨礙活動，當時婦女穿著這種長裙勞作時，多特地將裙幅撩起，並在腰間以帶系之。這樣一來,裙裾就不會拖曳在地了。作這種裝束的婦女形象,在唐代畫家閻立本所繪的《步輦圖》以及湖北武昌唐墓出土的陶俑上也都有反映。
唐代婦女的裙子寬度,一般以廣博為尚,大多數婦女的裙子,都集6幅而成,因而有\"六幅羅裙窣地\"、\"裙拖六幅湘江水\"的形容。按《舊唐書》中所記載的布幅寬度推算,唐代的\"六幅\",相當於今3米以上,其裙子的寬度是可想而知了。唐代婦女除六幅外,還有用7幅、8幅為之者,如曹唐《小遊仙詩》所稱:\"書破明霞八幅裙\"。這類裙式,不僅影響到穿著者的活動,而且還造成了用料上的極大浪費,所以引起了朝廷的干涉。
如《新唐書·車服志》記:\"文宗即位,以四方車服僭奢,下詔准儀制令,婦人裙不過五幅,曳地不超過三寸。\"唐代婦女的裙子色彩也非常豐富,年輕婦女最喜愛的是一種鮮艷的紅裙。
唐人小說中的青年婦女如李娃、霍小玉等平時就一直穿著這種裙子。唐詩中對此也頗多述及,如元稹《櫻桃花》詩:\"花（土＋專）曾立摘花人,窣破羅裙紅似火\";萬楚《五日觀妓》詩：\"眉黛奪將萱草色,紅裙妒殺石榴花\"；杜甫《陪諸貴公子丈八溝攜妓納涼晚際遇雨》詩：\"越女紅裙濕,燕姬翠黛愁\"等等。當時染紅裙的顏料,主要從石榴花中提取而成,因此人們也將紅裙稱之為\"石榴裙\"武則天《如意娘》詩：\"不信比來長下淚,開箱驗取石榴裙。\"後來,\"石榴裙\"就被當作婦女的代稱。直到今天,我們仍然可聽到\"拜倒在石榴裙下\"的比喻。
茜草也是一種紅裙的染料,因此紅裙又被稱為\"茜裙\",如李群玉《黃陵廟》詩：\"黃陵廟前莎草春,黃陵女兒茜裙新\"；李中《溪邊吟》詩：\"茜裙二八采蓮去,笑沖微雨上蘭舟。\"除紅裙以外,唐代婦女也穿白裙,名\"柳花裙飛又穿碧綠色的裙子名\"翠裙\"、\"翡翠裙\"等等。紅裙、翠裙雖然鮮艷,但畢竟都是單色,除此之外,唐代婦女的裙子也常被染成暈色,即以兩種或兩種以上的顏色染成色彩相間之狀,兩色之間的交接部分無明顯界限,過渡自然,呈現出暈染效果,因此被稱為\"暈裙\"。敦煌莫高窟壁畫中就有穿這種裙子的婦女形象。這個時期的裙子裝飾也名目繁多,各具情趣:有在裙上作畫的，稱\"畫裙\"；有在裙子上鑲嵌珍珠的，稱\"真珠裙\"等等。最為精美的是唐中宗之女安樂公主所創制的百鳥毛裙。
據《新唐書·五行志》記：\"安樂公主使尚方合百鳥毛織二裙,正視為一色,傍視為一色；日中為一色,影中為一色,而百鳥之狀皆見。\"這種以百鳥之羽織成百鳥之狀的裙子,在當時婦女中特別流行,致使山林中的珍禽被捕殺殆盡,後來因為受到朝廷的干預,才被禁止。
宋代婦女的裙子色彩以素雅為主,裙身仍然很寬,通常的裙圍都在6幅以上,也有用12幅布製成的。隨著裙幅的增加,裙上的折襇也就明顯地增多。在裙上施以折襇的做法由來已久,相傳漢成帝與皇後趙飛燕同游太液池,成帝令飛燕起舞,正當飛燕舞蹈時,大風驟起,飛燕飄然如仙,成帝擔心她被風吹走,特叫侍從拽住她的衣裙。風停之後,在飛燕的裙子上留下許多縐紋,其他宮女看見後覺得十分奇特,於是就紛紛在裙子上折疊成襇,取名\"留仙裙\"。當然,這只是一種美麗的傳說,事實上裙子施襇,主要還是出於實用的目的,因為在裙上折襇之後,裙幅便可增加,裙圍也可增大,這樣對穿著者的蹲坐行走比較有利。從大量資料來看,裙上施襇是東漢以後出現的風習,在此以前,尚不見折襇裙蹤跡,馬王堆漢墓出土的無襇女裙,就是一個明顯的例子。到了東漢以後,裙上施襇已成通例。
南朝梁簡文帝《戲贈麗人》詩中就有\"羅裙宜細簡\"的說法。宋代在此基礎上發揚光大,裙幅越多而折襇越細,因此有\"百疊\"、\"千裙\"的形容。宋人詩詞中常有描述,如呂渭志《千秋歲》詞：\"約腕金條瘦,裙兒細襇如眉皺。\"紅衣宮女《裙帶間六言詩》：\"百疊漪漪水皺,六銖縰縰雲輕。\"宋代士庶婦女出行,喜歡騎驢,《清明上河圖》中就繪有乘驢出行的婦女,為了乘騎的方便,婦女多穿一種前後開衩的\"旋裙\",這種旋裙最初多用於女妓,後來逐漸流傳開來,並成為士庶婦女的一種服裝。至於宮廷嬪妃,則穿一種前後相掩的長裙,走起路來裙裾掃地,名謂\"趕上裙\",因前後都可開合,有別於圓圍一體的普通女裙,因此被示為\"服妖\"。流行於唐代的鍍金裙、真珠裙等仍然存在,不過多用於宮娥舞妓。宋人詩詞中有大量描寫,如歐陽修《鼓笛慢》詞：\"縷金裙窣輕紗,透紅瑩玉真堪愛\";張先《踏莎行》詞:\"映花避月上行廊,珠裙褶褶輕垂地。
\"富貴之家也有用鬱金香草來浸染裙子的,染出的裙子多為黃色,在身上能散發出陣陣香氣,俗謂\"鬱金裙\"。遼金元時期是由少數民族執政的時代,這個時期的漢族婦女所用裙式,基本上沿襲宋代遺制。至於少數民族女裙,則較多地保留了本民族的特點。如遼金時期的契丹、女真族婦女,多穿一種襜裙,顏色以深暗為主,上綉連枝花木,周身折為6襇,通常穿在團衫之下。
明代恢復了漢族習俗,女裙形制仍然保存著唐宋時的特色。曾風靡於唐代的紅裙,到了明代則再度流行。馮夢龍《警世通言·白娘子永鎮雷峰塔》中的白娘子,就作這種打扮：\"上著青織金衫兒，下穿大紅紗裙。\"明蔣一葵《長安客話》輯當時流傳在燕京的歌謠，也涉及到這方面情況，如歌謠所唱：\"花發街欲焚,蟠枝屈朵皆崩雲。千門萬戶買不盡,膹將兒女染紅裙。\"宋代流行的百襇裙,在這個時候也沒有偏廢。至於裙子的長短、裙襇的多少,則隨時而易。明初女裙喜歡淺淡,沒有明顯的紋飾。到了末期,則一改質朴、清淡風尚,追求起華麗的格調。最明顯的是以緞裁剪成條狀,每條綉花,兩畔則鑲嵌金線,因其造型與鳳尾相似,被稱為\"鳳尾裙\"。
另有一種畫裙,折成細褶數十下，每褶各用一色，輕描淡繪，色雅而淡，風動色如月華，取名為\"月華裙\",更有一種\"百花裙\",裙上綉織有大小相間、形態各異的花朵,深受年輕婦女的喜愛,成為明代禮服中的一種裙式。這些裙子在正史中記載不多,但在文學作品中卻有相當多的描繪。清代初期的女裙,仍保存著明代的遺俗,有鳳尾裙、月華裙等式樣。後來隨著時代的推移,也有許多新型的裙式問世。
\"彈墨裙\"就是其中的一種。它是以淺色綢緞為底,上用彈墨工藝印上黑色小花，因色彩素雅，花紋別致而深受婦女的歡迎，尤以士庶婦女所著為多。以後裙子的式樣越來越多,隨時有變,有在裙上裝滿各種飄帶的；有在裙幅底下綴以無數小鈴,使之叮當叮當的;也有裙幅下綉滿水紋,隨著人體的行動,一折一閃,異常美觀。傳統的百襇裙在這個時候也經過了改制：以數幅布帛為之,折成細襇,折襇之間以絲線交叉串聯,因展開後形似鯉魚的鱗甲,故被稱之為\"魚鱗百裙襇\",這種裙式流行於晚清同治年間,有詩為證:\"鳳尾為何久不聞,皮綿單夾弗紛紜。而今無論何時節,都著魚鱗百襇裙。
\"至於太皇太後、皇太後、皇後及內外命婦,遇有朝賀、祭祀等重大禮節,都要穿著朝裙。朝裙通常穿在外褂之內。按照季節,朝裙被分為冬、夏兩種形制,冬朝裙用料以緞為主,緣以獸皮;夏朝裙以紗為主,緣以織錦。製作是分為兩截,上用紅色或綠色,下用石青色,周身折有細襇,所用紋樣有嚴格區別：嬪妃以上可用龍紋,以下則用蟒紋。