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三個穿白裙子女神跳舞是什麼舞

發布時間: 2024-07-22 07:49:09

『壹』 舞蹈服裝的芭蕾舞蹈

服飾
一、芭蕾舞劇服裝概述
芭蕾產生於義大利,發展於法國,是指一種將歌、舞、劇結合在一起的一種大型表演。最初的芭蕾舞劇只有男演員,服裝也都統稱為男子芭蕾服裝。而後經歷各個時期,足尖舞顛覆了芭蕾的傳統,女演員逐步代替演員成為芭蕾舞的主要表演者,女子芭蕾服飾也因此達到前所未有的繁榮。
(一)宮廷芭蕾時期。
宮廷芭蕾時期的芭蕾舞劇由於都是由宮廷組織,優秀的舞者均是法國皇室成員,此時期的芭蕾服裝帶有濃厚的「巴洛克」風格,誇張、奢華的服裝,繁瑣的配飾是這個時期的主要特徵。前期舞者都會戴著滑稽、誇張的皮質面具,18世紀,芭蕾舞劇向女性打開大門,皮質面具開始走向消亡。
(二)浪漫芭蕾時期。
浪漫主義芭蕾開始於法國大革命之後。在這個時期,芭蕾舞服裝奠定了沿用至今的經典款式。如《仙女》中,首演瑪麗·塔里奧尼身穿的舞裙,它的上半身為露頸的緊身胸衣,短而誇張的泡泡袖,胸前佩戴一朵小花,下半身的裙子像一朵倒置的、半盛開的花朵,長度到腳踝以上,膝蓋以下,背上裝點著白紗製成的小翅膀,整件舞衣用多層純白的綢布與薄紗重疊製成,質地柔軟,飄逸,成為芭蕾浪漫時期的典型舞裙。
《天鵝湖》中的舞裙是採用仿生原理,裙子的長度提升到了極致,同時向周圍散開,由四或五層絲綢和尼龍褶皺構成,像是天鵝那雪白揮動的翅膀,裙子連在與演員身體相應尺寸的吊帶背心上,盤起來的頭發上帶著潔白的羽毛頭飾。這套舞裙被規定為芭蕾舞的標准舞裙。
(三)現代芭蕾時期。
1912年《牧神午後》出現在芭蕾舞台上,那穿著畫有彩色斑點的緊身上衣,頭上戴著兩只彎角的牧神以及穿著寬松薄紗上衣,畫著粉紅眼線的女神讓觀眾眼前一亮,引起了軒然大波,而後不久上演的《春之祭》更是引來了激烈的爭論。此舞劇的服裝由羅伊里奇設計,即帶有鮮明的俄羅斯風格,又有強烈的原始表現主義色彩,演員們都穿著傳統的俄羅斯服裝,而在祭祀舞蹈時男演員都穿著寬松的黑色長褲,裸露上身,女演員則穿著透明的絲質吊帶長裙。這些充滿爭議的芭蕾作品使得芭蕾服裝得到新的突破。
二、芭蕾服飾的分類
(一)芭蕾練習服裝。
緊身衣和緊身褲襪是基本的練習服,古典芭蕾時期女子通常穿黑色緊身衣和粉紅色緊身褲襪,現今女子緊身衣款式有很多款式,吊帶、無袖、短袖、3/4袖、長袖、後背有分深U和淺U,領形一般為V形,有的則在胸部做一點褶皺裝飾,還有一種高領長袖的緊身衣,可用於需要稍微保暖時候穿。顏色各式各樣,紅、藍、紫色最為常見。面料一般以棉質為主,雖然吸汗但不耐用,尼龍非常有彈性,但吸汗能力比較差,還有的是上半身為天鵝絨,下半身為棉質,但價格相比較為昂貴。
女性舞者一般下身不穿緊身褲,只配舞襪和半截紗裙。舞襪一般尼龍質料的的最為常見,有一種是在腳腳底有孔的舞襪,這種可以緩解腳步的痛楚。Footless是一些專業的舞蹈穿著,長度是由腰部到腳踝部分。還有一種是連著鞋一起穿的Top to toe tights 。漁網襪非常的性感,是跳tap dance時的穿著。紗裙一般分四種,一種是超短的紗裙,一種是到膝蓋的紗裙,一種是前短後長的紗裙,還有一種是到小腿部分的印花紗裙。
男性的緊身衣有連身無袖無足彈力緊身衣,衣服與褲襪連在一起,一種上身是背帶狀,一種上身是背心,一般以黑色、白色為主,還有一種是緊身連衣褲,以灰色為主,棉質或彈力纖維男士單車褲也是男性演員常穿的練習服。
(二)芭蕾表演服裝。
Tutu裙是芭蕾舞劇的標准舞裙。裙子由四或五層絲綢或尼龍褶皺構成,也有是由四至五層的硬紗構成,上面再由一層絲綢裝飾。裙子連在相應尺寸的背心上。塔里奧尼時期芭蕾舞裙很長,離地大約只有30公分,以後逐漸變短,到1880年露出整條腿。裙上的圖案裝飾根據舞劇的背景而不盡相同。
(三)芭蕾舞鞋及其他配件。
足尖鞋是標准芭蕾舞鞋。足尖鞋的前部由膠水把布一層一層的粘起來並打實,形成一個硬硬的、小小的平面;鞋底內有一塊橡膠鞋板,鞋底外有一塊皮質底。芭蕾舞女演員就是靠鞋板的幫助立起來,並利用鞋頭的小平面固定重心的。 每雙足尖鞋都是由手工製作,製鞋的材料包括緞布、粗麻布、漿糊等,同時為了適應不同高度的腳面,有「瓦加諾瓦」、「埃利塔」、「富埃捷」三種型號,每種型號又分17種尺寸。此外,每種尺寸又有5種肥瘦情況。
芭蕾舞鞋的配件包括護腿、頂墊、腳趾墊、凝膠襯墊、足尖襯墊、絲帶以及皮筋等,都是主要用於保護舞者的足部,更優雅的跳足尖舞。
三、芭蕾服飾對當今服飾潮流的影響
早在浪漫芭蕾時期,芭蕾舞服裝就開始引領著時裝潮流,像塔里奧尼在《仙女》中的「仙女」發型和頭飾造型,巴黎的女性都爭先恐後的模仿,時裝設計師則根據她的造型推出了流行一時的「仙女帽」。而今,芭蕾舞劇中服裝都在忠於歷史背景的前提下作為一場一場精美、時尚的時裝秀來設計,在其中也用超前的眼光來預測時尚潮流,並反映在自身來開始引領時尚潮流。在《馬克·波羅》中,皮爾·卡丹設計的誇張的肩部、收斂的下擺、建築造型、幾何圖案的芭蕾服裝,其中的設計元素就成為流行服裝時尚元素之一。
芭蕾舞服裝不僅自身在不斷的與時俱進,同時設計師們也由它得到新的靈感,創造了許多新的「芭蕾風」的服裝。1999年Donna Karan推出了層層透明的雪紡氣泡狀兩層裙、球狀裙、褶皺飾邊、褶皺和成褶披掛、帶有撕碎下擺的解構主義芭蕾舞裙,對於芭蕾舞裙的演繹方興未艾。Alexander McQueen在08年秋冬發布會中設計的芭蕾女伶的俏麗裙子和層次繁復的網紗舞裙,時尚另類。Ralph Lauren對於舞裙上身的改造、Zac Posen對於黑色天鵝絨和和粉色映襯裙擺的運用再次證明了芭蕾的魅力。
芭蕾舞鞋一直是設計師們靈感來源之一,尤其是最近幾年,以芭蕾舞鞋作為設計靈感的鞋子無疑是最為經典的,像圓頭鞋、平底鞋等,穿起來優雅舒適,可以搭配任何的服裝。同時芭蕾舞鞋的綁帶也是設計師們常運用的手段之一,鞋子上各種材質縱橫交錯的綁帶,會帶來不同的感覺和風格。