❶ 求一部港台古裝風月片
這是<足本玉pu團>,那個婦人是於芷蔚演的
http://ke..com/view/1519008.htm?fr=ala0_1_1
❷ 李翰祥導演的十大風月片
李翰祥導演的十大電影是《火燒阿房宮》、《火》、《一代妖後》、《貂蟬》、《可憐天下父母心》、《雪裡紅》、《水仙》、《黃花閨女》、《移花接木》、《馬路小天使》。
李翰祥（1926年4月18日—1996年12月17日），出生於遼寧省葫蘆島市，畢業於國立北平藝術專科學校繪畫專業，中國香港男導演、編劇、製片人、演員、美術。導演作品約80部，監督及製片作品約20部，擅長黃梅調歌唱片和宮闈片，是現代中國影史上重要的電影工作者。
個人實力
在李翰祥的電影中，民間傳說、古典名著、宮廷秘聞、香艷趣話共冶一爐，雅、俗、純情、朴實、輕佻皆有體現。他的電影盡管風格多變、內容混亂，卻戲味十足、流暢生動，人物形象鮮明，細節鋪陳富於情趣。
李翰祥對市民文化的津津樂道和精確把握，黃梅調通俗易懂，風月片獵奇性強，古裝歷史傳奇更合大眾談古論今的口味。李翰祥的履歷不簡單，他曾經師從徐悲鴻先生學習美術，所以影片的色彩，場景都很絕致。又是古典文學的大師，古書熟悉的不得了，對於影片的歷史考據都是真實而非憑空捏造。
❸ 葉子楣付出最大的一部劇
葉子楣付出最大的一部劇是的《聊齋艷譚》。
導演藍乃才執導的《聊齋艷譚》是一部以古裝風月為題材的電影，由葉子楣、文素、工藤瞳和單立文等主演。該片講述了千年靈狐白素素與她的妹妹花花、菲菲在修行之路上與窮秀才吳明相遇，發生了一系列關系的故事。
花花，葉子媚飾演的角色，白素素的妹妹，狐仙。即將修成正果，並已離畜類之身，與大姐白素素和三妹菲菲住進人間，與三妹一起搶了白素素的男人吳明。得知吳明是魔神後，她與素素、菲菲聯手抵抗誘惑。後得老道士之助，三人方才消滅吳明。
影片的評價
該片是中國香港同類片中暴露相當大膽的一部，描述正身修行與慾望的矛盾特別細膩，把肉身看作男女角力的戰場，雖屬借力發揮，但還是反映了一定道理。該片是包裝華麗的中型製作，考究精美的道具布景，活色生香的狐情郎意，重拾20世紀70年代古裝風月片傳統之餘，又加進了猙獰恐怖的特技處理，輔以愈發裸露激情的床戲。
該片是中國香港情色電影的精品，亦是20世紀90年代古裝三級片潮流的濫觴。雖然片名取自古典名著，但只是借了蒲松齡原作的名頭，另起爐灶編出一個全新的「五通神」故事。該片通篇講述「五通」幻化的書生與三位狐仙的情慾怨仇，情節固然簡單，導演藍乃才卻正好藉此大力渲染情色戲份。
❹ 除了道長古裝系列艷遇冤魂,還有哪些
《鏡花風月之一怪談》、《鏡花風月之二艷鬼現身》、《鏡花風月之三螺女挑情》、《鏡花風月之四與鬼同眠》、《鏡花風月之五春降》、《鏡花風月之六西施淚》。
台灣上世紀80年代拍的這個系列，由紅羊電影公司出品，大卯影業公司發行的電影。網上資料很少，有完整的故事情節的同時，還讓演員打真軍，可謂與真正的A片無異。
由於年代都較早，畫質略差，但女主角大都很正點，而且看得出演員還是在認真地扮演。
❺ 邵氏風月電影有哪些
另外，《聲色犬馬》是李翰祥與許冠文合作的最後一部電影，兩人自《大軍閥》開始，接下來的《一樂也》、《聲色犬馬》，李導、許演，票房、口碑皆強，許冠文亦因此穩坐香江第一諧星的交椅。此次在《聲色犬馬》中許冠文再次一人分飾多角，將老太爺、影評人、醫生、馬仔江郎四個不同階層人物演繹得栩栩如生。不過，拍完《聲色犬馬》之後，素來有意向身兼編、導、演的創作型電影人發展的許冠文將親自編寫的劇本《鬼馬雙星》交到邵逸夫手上，希望和邵氏合資拍片平分利潤，但一向獨裁的邵逸夫豈能容許屬下提出如此「非分」條件，當即以劇本太差為由斷然拒絕。既然無法談攏，許冠文只好另轉投嘉禾，成立許氏兄弟公司，自此走向事業輝煌——此是後話。
其實關於《聲色犬馬》，當年還有段轟動新聞，那便是女主角白小曼在影片還未上映時便自殺身亡，個中原因，眾說紛紜，實非三十年後之筆者所能揣測。但此女死時年僅十九，卻生得容顏俏麗成熟，堪為天生尤物，甫一出道便被稱作「林黛之後的最大發現」，如今在下觀摩該片時，方知此言不虛，心下未免感嘆天妒紅顏了。忽然就想起李翰祥回憶白小曼演戲的一段趣事，原來演《聲色犬馬》時，白小曼無論怎麼用功都記不住台詞，所以整部影片都是李翰祥在旁邊一個鏡頭一個鏡頭的提詞，她是一邊按著對白表演，一邊從容不迫的說著對白。結果試片的時候，非但觀眾們看不出，連配音演員們都不相信是如此這般拍攝的。最搞笑的是，居然還有人贊她的演技生動自然。所以有人就問曾經想用白小曼卻因以為她不會演戲的導演楊世慶：你說白小曼不會演戲，怎麼一到了李翰祥手裡，就演得那麼好呢？——楊導演納悶了半天只擠出一句：開了竅啦，沒辦法！
■[邵氏][李翰祥][楊 群]金瓶雙艷[1974]
1973年的《風流韻事》票房告捷，李翰祥發現觀眾最喜歡看的是那段香艷刺激的「金瓶梅之蕙蓮」，於是趁勢開拍《金瓶雙艷》。當時藝名尚為陳元龍的成龍亦被李翰祥相中，在片中出演伶俐打諢的鄆哥。這是成龍首次在銀幕上扮演重要角色，並以俏皮搞笑的方式演出，當時距他真正成名還有四年，當年他還是單眼皮。影片從潘金蓮竹叉挑簾誤擊西門慶、姦夫淫婦毒死武大郎開始，至西門慶縱欲而死結束。通篇皆是西門慶與金、瓶二人的風月荒淫生活……
■[邵氏][李翰祥][許冠文]大軍閥[1972]
話說七十年代初，正值巔峰的邵氏公司由於走了鄒文懷及何冠昌兩位得力干將而實力大減。加之鄒、何的嘉禾公司有了李小龍這位票房保證，《唐山大兄》、《精武門》票房連破紀錄，竟打得邵氏電影王國無從招架。正當邵老六一籌莫展時，恰逢60年代盜反邵氏、遠走台灣的李翰祥經營國聯失敗後，悄然返港。邵老六深知這黑老李目前雖然落魄，但拍絕世好片的本事尚在，正可用他來對付嘉禾。為此邵逸夫不計前嫌，重將李翰祥招之旗下，而李大導演果然不負厚望，重回邵氏的頭炮《大軍閥》票房直追《精武門》，同樣廣受歡迎。
《大軍閥》是李翰祥雜取民國諸多軼聞趣史改編，龐大虎的藝術形象和荒唐事跡可以看做是張宗昌（三不知、轟日求雨、奉繼父至孝）、韓復渠（性癖審案，烏龍百出）、孫殿英（盜東陵）三大軍閥的集合體。影片採用摺子戲結構，將各種笑料軼事串在一起，雖然鬆散，但在擅長描摹世情百態、注重細節鋪陳的李翰祥執導下，即便放到現在來看，依舊趣味十足。
縱然《大軍閥》是講述民國軍閥軼聞的笑片，但「叔嫂對簿公堂」、「軍閥姨太偷情」兩段情節卻是十足的「風月」艷事，是以該片堪稱風月笑片的開山之作。初上銀幕不久的胡錦盡顯風騷狐媚，在多部粵語片（如《七擒七縱七色狼》等）中以性感色誘聞名的狄娜也終於褪下衣衫全裸上鏡，她們活色生香的演出自然令觀眾大飽眼福，影片票房大賣之餘，還堅定了邵氏公司和李翰祥拍更純粹的「風月片」念頭。於是，便有了後來的《風流韻事》、《風月奇譚》《聲色犬馬》和《金瓶雙艷》等大受歡迎之作。
另外，《大軍閥》的另一大貢獻是捧紅了香港近20年來最重要的喜劇演員許冠文，當時誰也沒想到這位平時舉止斯文，戴著副眼鏡並且除了做電視節目主持從沒拍過電影的人，會將那個出身綠林、滿肚茅草、笑話百出的「大軍閥」演得惟妙惟肖。難得李翰祥慧眼識才，此片一出，許冠文立刻成為當時最受歡迎的喜劇明星，還被尊稱為「冷麵笑匠」。
■[邵氏][李翰祥][秦 煌]軍閥趣史[1979]
本片可以看做《大軍閥》的續篇，講述龐大虎之後又一位山東軍閥的軼聞趣事，連智審風化案、給老太爺祝壽、軍閥姨太偷情等橋段都大同小異。不過，較之《大軍閥》的包羅萬象、正諧兼備，這次《軍閥趣史》的情節主要集中在風流韻事上，查暗娼、訪私娼，叔嫂通姦、姨太偷情，一路香艷到底，胡錦、邵音音、余莎莉、楚湘雲等一班艷星各展風情，自然噱頭十足。
只可惜，《軍閥趣史》已是李翰祥在邵氏的後期作品，眾多橋段雖然依舊被老李饒有興趣的精雕細琢，但拍來拍去，無外乎偷情、捉姦，觀眾看得多了，難免似曾相識，有些審美疲勞，是以到得70年代末期，李翰祥的風月笑片其實已然風光不再，票房亦多平平，但這並不能說李翰祥作品的水準下降，只能說拍得太多太濫，觀眾沒啥新鮮感了。
李翰祥拍電影，素擅雜取百家，比如《軍閥趣史》中「關公戰秦瓊」一段，其實就是完全照抄自侯寶林的同名相聲，連對白唱腔都一模一樣。而這樣的例子比比皆是，在李導笑片《一樂也》中「老太太去醫院看病」一段，竟是一字不差的抄襲老舍的短篇小說《開市大吉》。——如今我們皆說王晶擅模仿抄襲，孰不知李老早在20年前就已將「拿來主義」玩得熟溜呢。
■[邵氏][李翰祥][樂 蒂]倩女幽魂[1960]
本片是中國電影史上的不朽名作，改編自《聊齋志異》中的短篇故事。李翰祥盡顯大師風范，細節考據，花盡心思，服裝華麗，道具精緻，重新塑造古典世界。李翰祥畫功了得，電影中的布景皆出自他手筆；電影古風飄溢，情韻空靈，有古典美人之稱的樂蒂演小倩，造型之美，叫人贊嘆。
寧采臣(趙雷)和聶小倩(樂蒂)的人鬼書生戀，情節詭異，樹妖姥姥逼小倩取采臣性命，幸得劍客燕赤霞所救，掀起人鬼大鬥法。最後小倩借屍還魂，與采臣共諧連理。李翰祥強化了原著人物性格，為三十年後，徐克的重拍《倩女幽魂》奠下基礎。
■[邵氏][李翰祥][劉 永]乾隆下江南[1977]
劉永飾演的乾隆與兩個智囊紀曉嵐(井淼飾)和劉羅鍋(李昆飾)的關系微妙逗趣，紀在赤膊編修四庫全書時，乾隆突然駕臨，來不及穿衣的紀只好躲到桌子下面，被乾隆叫出後靠機智才避免欺君之罪。乾隆微服私訪，顯露出一般平民的喜怒及愛打抱不平的愛心，與草民周日清(汪禹飾)的結下友誼，並在周的幫助下，查出和教訓了一批貪官污吏……
「風月大師」李翰祥根據清代民間野史編導的一部古裝喜劇，他擺脫以往拍古裝宮廷歷史片的完整方式，改用說書人的態度，風趣而技巧地敘談出有關乾隆的奇聞軼聞，並著重於君臣雅趣的鬥智及民俗方言的特色，娓娓道來，津津有味，看來更有親切感和真實感。而起用劉永一改形象演繹風流皇帝乾隆，更發掘出他喜劇才華的一面，證明李翰祥用人之眼光獨到。而李翰祥早在70年代就已把紀曉嵐和劉羅鍋的故事搬上了銀幕，比大陸電視劇早了20多年。本片曾獲金馬獎優等劇情片、最佳彩色影片美術設計獎。
■[邵氏][李翰祥][劉 永]乾隆下揚州[1978]
此為《乾隆下江南》的續集，上集最精彩的捉弄紀曉嵐的好戲，這集換作劉墉智騙揚州八怪之一的鄭板橋。原來鄭不肯為乾隆作畫，不料劉墉棋高一著，先以香肉等引誘鄭，待他喝醉時，再反以不讓他作畫來激將，從而達到自己的目的。還有乾隆理發嚇死理發師、劉墉用巧計贏垮標花會等故事，別有一番樂趣。
■[邵氏][李翰祥][劉 永]乾隆皇與三姑娘[1980]
李翰祥自小受北方市俗文化浸淫，年長後南下來港，便多拍北方民間傳奇。他最愛聽老北京的天橋相聲，編導諧趣小品時，竟也直接從相聲取材。好象《軍閥趣史》中的「關公戰秦瓊」，《風流韻事》中的「小神仙」，根本是照抄一些膾炙人口的相聲名段。再比如李翰祥拍的「戲說乾隆系列」，無論是《乾隆下江南》，抑或《乾隆下揚州》，還是這部《乾隆皇與三姑娘》，主幹情節都是乾隆與劉墉君臣鬥智，而這很明顯是來自流傳已久的相聲評書《金殿鬥智》。