1. 簡單的粘貼畫怎麼做
貼是指在平面空間或很淺的浮雕中，把紙、織物、或任何天然或人造材料粘貼到畫布或畫板來創作圖像合成物的技法；也指使用這種技法創作的藝術品。有時整件作品使用拼貼的方法製作，並且混合使用油畫和其他技法。當沉重的立體物體成為構圖的主體時，這種作品通常被稱為集合藝術（ASSEM，這個術語多用在雕塑而非繪畫上。拼貼是從剪貼展來的， 是19世紀一種用膠粘的多片彩色紙製作裝飾圖案的藝術裝飾。這種技法大約在1912－1913年間被美術界採用，此時畢加索和勃拉克（Braque）開始在他們的立體派繪畫中加入各種各樣的普通材料（報紙剪輯、車票、摺合紙、玻璃片和木片、線、沙等等），選擇這些材料的原因，是因為它們提供了用其表現平面和肌理的新方法。後來，達達派藝術家和超現實主義畫家也基於某些材料的暗示性和聯想性價值而將其應用在他們的作品中，這種技法即被稱為拼貼。
《尤利西斯》中運用意識流技巧，描繪了三個猥瑣的反英雄人物荒誕的精神世界。在小說的敘述中，喬伊斯將不同內容和文體的敘述材料並置在一起，這種敘述形式的異質性，恰似一幅立體派畫家的拼貼畫，揭示出現代社會人們思想情感的扭曲異化。《尤利西斯》中的拼貼畫可分為兩個層次，動態拼貼畫和靜態拼貼畫。前者指三個人物動態的意識活動彼此相互獨立且相互關聯，這一手法從始至終貫穿整部作品，三幅動態畫面組成的拼貼畫勾畫出都柏林一天的精神畫卷。靜態拼貼畫是將不同的敘述片段以報紙標題的形式拼合在一起，凸顯人物精神世界的異化。
2. 紙杯展開圖怎麼畫
繪制紙杯平面展開圖:
1:把畫面水平垂直修正角度
2:用斜切工具，強制把圖像的相對梯形，調整為長方形
3:發揮想像力，比如這個圖形，肯定是圓形的，拉伸調整到圓形差不多的比例
4:大量時間的鋼筆摳圖（摳矢量路徑）
5:設紙杯的大口直徑為2a，小口直徑為2b，紙杯的斜長（應該叫做斜高，不是說紙杯子的高度，斜高稍大一點。）為c。展開後的側面是圓環的一部分，叫做「斷環」。
6:大口圓的周長為2πa。側面展開後，斷環所在的最大個的圓的半徑R等於a*c/(a-b)。這不難用相似比得到。
7:我們的目的是求出這是「多少度的斷環」。實際上，我們也就推出了一個「扇形圓心度數公式」：度數n=360*2πa/2πR=360*a/R。這樣，紙杯的展開圖就完成了。
(2)兒童裝飾杯子貼紙怎麼畫擴展閱讀：
（1）畫製件的展開圖就是要求畫出它的各個表面的實形，並將它們順序地連畫在一起。金屬板材製件千形萬狀，但它們的表面不是平面就是曲面。
平面的實形是比較容易求出的，而曲面則有可展曲面和不可展曲面之分，凡是在理論上能夠完全准確地展開成平面圖形的曲面稱為可展曲面，相鄰兩素線互相平行或者相交的直線面，如柱面，錐面等屬於可展曲面；
（2）以曲線為母線的曲面和相鄰兩素線互相交叉的直線面稱為不可展曲面，如球面、環面、正螺旋面等。對於不可展曲面只能近似展開，即用平面或可展曲面來近似地代替，畫其展開圖。
（3）畫製件表面展開圖的方法，通常有計演算法和圖解法兩種。
（4）計演算法就是用求立體表面積的公式算出展開圖的尺寸，按尺寸畫圖。
（5）圖解法就是用畫法幾何的作圖原理和方法，求畫製件各表面的實形，並順序地連成片，得到製件的展開圖。這種方法在生產上廣為採用。
（6）在許多情況下，可綜合採用計演算法和圖解法來畫製件的表面展開圖，這樣既准確又簡便。除上述兩種方法外，畫展開圖還有其他一些方法。
3. 兒童手工貼畫怎麼做
*首先確定要教給幼兒手工貼畫的底畫模板內容：如花朵、動物（孩子比較常見的小動物）、水果、蔬菜等，也可以是各種圖案組成的一幅畫。 *選擇適合孩子操作的貼畫材料，如：各色即時貼、石頭、蛋殼、果殼、豆類（紅豆、黃豆、綠豆、雪豆、黑豆等）、吸管、毛線等。根據年齡的不同大小，稍作調整。小班幼兒適合即時貼、卡紙...、皺紋紙等易於粘貼的材料；中班可以用蛋殼、豆類、卡紙、即時貼、皺紋紙等稍微有點難度的材料；大班則可以嘗試很多材料，如毛線、吸管、石頭、果殼等接觸面小，不容易粘牢的材料。當然這要根據班上孩子的具體情況進行調整和選擇，盡可能多的給孩子多提供一些可供選擇的材料。 *孩子選擇自己喜歡的材料後，運用雙面膠、膠水、乳膠漆等進行粘貼（事先教給孩子這些物品的用法）。粘貼時要注意選擇材料的顏色要和自己的需要一致，像蛋殼、石頭、果殼等可以用顏料進行顏色加工。粘貼時還要注意要沿著底畫模板粘，不能貼到外面去了，如果有超過模板大小或長短的情況，可以用剪刀進行修剪。（根據幼兒實際情況，成人可以適當的給予幫助） *貼好後可以把畫裱起來，一幅漂亮的手工貼畫就完成了。
4. 杯子上的花是手繪還是貼花該怎麼區分
一、用放大鏡（一般眼睛也很容易分別）看畫面的花紋，如果有類似布匹上的網狀紋，則是貼花的。
二、手繪的不存在完全一樣的，我們可以拿兩個一樣的杯子對比下，如果畫面完全一致則是貼花。
三、青花的釉下的貼花很難區別，
手繪的由於著力不同，顏色會出現深淺不一致，貼花的則很難做到，也是一個重要的參考。粉彩的貼花都是釉上的，很好區分。現在還有介於貼花和手繪的半手繪的，這種是貼線條然後填色或汾水，通過上面的方法亦可區分，難度大些。
貼花瓷目前主要是釉下青花和釉上新彩，也含潮州貼花瓷器。貼花是怎麼回事？據聚祥春茗茶相關人士介紹，貼花紙有專門的生產廠生產，規模都不大，它是根據客戶的要求訂制或自己創作圖樣，在商店裡售賣。生產瓷器的個人和廠家都可以直截買來、貼上，送去燒就行了。不需技藝，也不費力氣，省工、省料、省時，適合大批量生產。如日用瓷、陳設瓷等等。大大降低了成本。現在工藝瓷器也大量採用貼花瓷。
貼花瓷的主要特點是：
一、看裝飾紋圖案。有很多瓷器，上、下、左、右邊緣，常常有一圈裝飾圖案。貼花的圖案，普遍會出現圖形疊交、錯位、接頭缺口三種狀況。如缸、碗、杯、瓶…之類。
二、細看有時會發現缺色的現象，像蟲咬過。這是由於貼花紙在轉運過程中，或操作時弄掉了貼花紙上的部份陶瓷顏料所至，但並不是一定都出現，要細看。
三、細看對稱的、或相同的圖案。每個局部，貼花瓷基本是一致的。而手繪的肯定不能做到一致。這一點很重要。
四、球面幾何形狀瓷器(如大天球瓶)，大面積連續圖形畫的完整的人物、花鳥、風景，不會是貼花的，否則會出現折疊現象。
五、青花分水工藝做的瓷器，可以判定不是貼花的。
六、從顏色上判斷。無論釉上、釉下貼花紙，從工藝上講，陶瓷顏料附著厚度有限，顏色的深淺不易解決。對於某種顏色，如黃色，就會出現所有這種顏色在整個畫面上，都會基本一致。這是最重要的區別方法。
七、對於有球面幾何形狀的瓷器，它的貼花紙，往往多片貼花紙拼塊組成，如山水畫，為了整體效果，也人工畫一些補充圖案。這樣就會同種顏色(如青花顏色)，
手繪和貼花出現不一樣色調的現象。如瓶子，元圈裝飾線都是用手工畫的，這個顏色往往與同種貼花顏色色調不一樣。
八、貼花和手繪同時出現的瓷器，表現在上下裝飾圖紋用貼花，主要部位用手畫。不過這種手繪都是把畫面用復寫紙拓在坯或瓷上，人工再上色。魚缸用的比較多。凡瓷器上用了貼花，不論多少，此瓷器就不可能太貴。
九、從瓷體上分析，貼花瓷其瓷體不管是否高白泥，多數都比較粗糙。高級日用瓷除外。好瓷體不會用貼花。
十、潮州瓷目前所看到的都是貼花的。還有，景德鎮瓷用潮州貼花紙現象也很普遍。
十一、用貼花瓷比較多的地方如餐具、花盆、各類魚缸、各類大花瓶、小花瓶。
十二、用刻有裝飾紋印，印上裝飾圖案，屬人工繪制，有別於貼花。
十三、貼花瓷器是否有收藏價值，要看它的歷史特徵和數量大小，不能一概而論。
5. 杯子上的花是手繪的還是貼花的該怎麼區分
釉下五彩有釉下手繪和釉下貼花工種：分辨起來難度大些。
主要是用眼睛看：
（1）最簡單的辦法是二個同樣的杯子放在一起，看是不是完全一樣，如果完全一樣，沒有任何細微的區別那可能是貼花的，因為那是電腦製版。只是要手繪的，畫得再怎麼相同也會有不同的。
（2）專業一點的辦法：是看有不有網紋；電腦製作的貼花紙都會有網紋的。手繪的沒網紋。釉下貼花的色彩也沒這么豐富，目前釉下貼花主要是能表現黑色，褐色，主要表現的形式是圖案形的，很難表現人物的畫面。
（3）更專業的辦法：是用您的藝術細胞去看：釉下手繪的花紋看上去流暢，細膩，色彩生動，水份飽滿，立體感強；釉下貼花的看上去死板些，平面些，簡單地辦法是您可以去找手繪花紋的暇痴：釉下五彩手繪汾水的工藝都有收水點，釉下五彩汾水像書法一樣，有起筆和收筆。
6. 合適圖案在杯子上怎麼畫
在淘寶上有DIY的杯子，你可以把圖案給他，他幫你印製，價錢也比較實惠
7. 在杯子上怎樣貼貼畫好看
去專業的店裡做吧，也不貴，一般像是有大頭貼的地方 就能做！
8. 杯子的簡筆畫怎麼畫
1、先在紙張上畫出杯子兩側的輪廓線
簡筆畫要點：
1、從裝飾畫開始研習。畫面分割，點線面構成，視覺平衡，畫面元素排布的節奏感。顏色搭配，顏色分布等等 ，色彩心理學。從學習視覺美感的最基本規律出發，對以後任何一階段的美術學習幫助都很大。
2、接著素描繪畫開始學習。先學會結構素描，用線條來表達結構關系，空間透視關系。從簡單幾何形體寫生到復雜幾何形體，再到石膏頭像和靜物寫生。學會如何運筆，如何畫出流暢的線條。目的是學習對物體空間結構表達。
3、通過靜物和風景寫生的方式學習色彩構成，顏色的使用規律，這部分與平面構成中的色彩搭配和分布相呼應。如何用色彩的對比來塑造光影體積，不同光源下不同物體材質的表現，色彩心理學。