A. 旗袍有多少種襟型，看完這篇文章就漲知識了
旗袍的襟型是其獨特魅力的體現，每一種襟型都蘊含著不同的美感與文化內涵。單襟以其流暢圓滑的特點成為旗袍中常見的開襟方式。雙圓襟則用兩段圓潤線條，展現出雅緻與細膩，不同於大圓襟的穩重，更添一份柔美。對開襟設計為一條直線，線條硬朗美觀，扣子點綴其間，增添復古風情，多用作上衣或外套，可以輕松打開，賦予穿著者更多自由。方襟則在方正中融入圓滑，溫和中透露凌厲感，適合臉部偏瘦的女性，能巧妙修飾臉部線條。雙邊雙圓襟是對稱之美，展現出傳統與端莊的韻味。一字襟以一字型開襟，簡潔大方，富有現代感。如意襟通過鑲滾如意雲頭的巧妙設計，賦予旗袍祥瑞之氣，增添裝飾與美感。中長襟從領口斜劃出曲線，避開胸部，延伸到腰部，既能修飾腰部曲線，又在身側配以花扣，作為裝飾，增添細節之美。曲襟與雙襟相似，但其曲線更圓潤，易於穿著。雙襟是對稱而美的體現，傳統與端莊的完美結合，還能修飾臉型。斜襟從領口斜劃過胸前，氣質古典，現已成為旗袍設計中的常見元素。琵琶襟大襟只到胸前，不延伸至腋下，特別適合尖下巴的女性，增添個性風采。無襟簡潔美觀，僅在領口加上一些扣子，沒有過多裝飾，卻能彰顯女性的優雅與知性。直襟旗袍以其顯著的線條感，尤其是長款直襟設計，能有效拉長身形，特別適合圓臉、身材豐滿或個子嬌小的女性，增添修飾效果。每種襟型都展現出旗袍的多樣性與豐富性，滿足不同女性對於美的追求與表達。
B. 旗袍都有哪些開襟
旗袍都有單襟、雙圓襟、對開襟、方襟、雙邊雙圓襟、一字襟、如意襟等。
單襟：是旗袍很常見的開襟方向，圓滑流暢。
雙圓襟：製成兩段圓潤線條，不同於大圓襟的圓熟穩重，更顯雅緻。
對開襟：由領往下一條直線，線條硬朗美觀。點綴著扣子精緻復古，一般都是作為上衣或者外套，是可以打開的。
方襟：特點則是方中帶圓。圓滑和稜角參半，溫和中透著凌厲感。適合臉部偏瘦的女性，可以起到修飾臉部線條的作用。
雙邊雙圓襟：由雙圓襟對稱而制
一字襟：領口下以一字型開襟。
如意襟：如意」是中國一種象徵祥瑞的器物，頭部為靈芝形或雲形，柄微曲把「如意」通過鑲滾的方式裝點在旗袍上，「如意」可放在肩頭，也可順著衣襟做，還有的在裙擺開叉的位置鑲滾如意雲頭。
旗袍製作工藝
古典旗裝大多採用平直的線條，衣身寬松，兩邊開叉，胸腰圍度與衣裙的尺寸比例較為接近，旗袍的外觀特徵一般要求全部或部分具有以下特徵，右衽大襟的開襟或半開襟形式，立領盤紐、擺側開衩，單片衣料、衣身連袖的平面裁剪等，開衩只是旗袍的很多特徵之一，不是唯一的，也不是必要的。
藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態，設計師與旗袍經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來，旗袍成為一種經典女裝也是設計師靈感的來源之一。
旗袍是近代興起的中國婦女的傳統時裝，而並非正式的傳統民族服裝，它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的當今時代，旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度比較高，因而富有一定收藏價值。
C. 清代後宮嬪妃服飾全套，包括護甲、旗頭，按答應、常在、貴人、嬪、妃、貴妃、皇貴妃、皇後的順序排列，
1、清朝的後妃分為：皇後、皇貴妃、貴妃、妃嬪、貴人、常在.、答應。根據她們不同的身份，「旗頭」的裝飾也不同。鈿子分鳳鈿、滿鈿、半鈿三種。其制以黑絨及緞條製成內胎，以銀絲或銅絲之外，綴點翠，或穿珠之飾。」 與珍珠相提並論的還有金、玉等為上乘材料，另外鍍金、銀或銅制，也有寶石翡翠、珊瑚象牙等等，做成各種簪環首飾，裝飾在發髻之上。
2、清代後妃服飾皇後的朝服由朝冠、朝袍、朝褂、朝裙及朝珠等組成。朝冠，冬用薰貂，夏用青絨，上綴有紅色帽緯。頂部分三層，疊三層金鳳，金鳳之間各貫東珠一隻。帽緯上有金鳳和寶珠。冠後飾金翟一隻，翟尾垂五行珍珠，共三百二十顆，每行另飾青金石、東珠等寶石，末端還綴有珊瑚。
3、朝袍以明黃色緞子製成，分冬夏兩類，冬季另加貂緣。朝袍的基本款式是由披領、護肩與袍身組成。披領也綉龍紋。朝褂是穿在朝袍之外的服飾，其樣式為對襟、無領、無袖，形似背心。上面也綉有龍雲及八寶平水等紋樣。
4、朝珠：清代皇後穿朝服時，要身掛三盤朝珠，中掛東珠朝珠，兩側為珊瑚朝珠;穿吉服時則掛一盤，珠寶雜飾隨意。而皇貴妃、貴妃、妃等人身穿朝服時，中間佩戴一盤蜜蠟或琥珀朝珠，左右斜挎肩掛兩盤紅珊瑚朝珠;嬪以下乃至貝勒夫人、輔國公夫人、鄉君等人，身穿朝服中間佩戴一盤珊瑚朝珠，另兩盤為蜜蠟或琥珀朝珠。
5、氅衣：是清代內廷後妃穿在襯衣外面的日常服飾之一，也是後妃服飾中花紋最為華麗，做工最為繁縟，穿用最為頻繁的服飾之一。清代氅衣的形制為：直身，身長至掩足，只露出旗鞋的高底。圓領，捻襟右衽。左右開裾至腋下。雙挽舒袖，袖端日常穿用時呈折疊狀，袖長及肘，也可以拆下釘線穿用。袖口內加飾綉工精美的可替換袖頭，既方便拆換，又像是穿著多層講究的內衣。氅衣在兩側腋下的開裾頂端都有用絛帶、綉邊盤飾的如意雲頭，形成左右對稱的形式。
D. 清朝的時候有哪些旗頭上面的裝飾是本來就有的就直接戴在頭上的。
鈿子分鳳鈿、滿鈿、半鈿三種。其制以黑絨及緞條製成內胎，以銀絲或銅絲之外，綴點翠，或穿珠之飾。」一般婦女多用銅絲或鐵絲做成「頭發撐子」，鈿子有鳳鈿、滿鈿、半鈿三種。鈿子前如鳳冠，後加覆箕，上穹下廣；將頭發分兩縷纏繞其上，再插上扁子、簪子、花等飾物
簪子是滿族婦女梳各種發髻必不可少的首飾。通常滿族婦女喜歡在發髻上插飾金、銀、珠玉、瑪瑙、珊瑚等名貴材料製成的大挖耳子簪、小挖耳子簪、珠花簪、壓鬢簪、鳳頭簪、龍頭簪等。簪子的種類雖然繁多，但在選擇時還要根據每個人的條件和身份來定。比如人關前，努爾哈赤的福晉和諸貝勒的福晉、格格們，使用製作發飾的最好材料首選為東珠。兩百年後漸漸被南珠，即合浦之珠所取代。
與珍珠相提並論的還有金、玉等為上乘材料，另外鍍金、銀或銅制，也有寶石翡翠、珊瑚象牙等等，做成各種簪環首飾，裝飾在發髻之上，這若是同進關以後相比，就顯得簡單得多了。進關以後，由於受到漢族婦女頭飾的影響，滿族婦女，特別是宮廷貴婦的簪環首飾，就越發的講究了。如乾隆十六年(1751年)，乾隆畢伍禪皇帝為其母辦六十大壽時，在恭進的壽禮中，僅各種簪子的名稱就讓人瞠目結舌，如事事如意簪、梅英采勝簪、景福長綿簪、日永琴書簪、日月升恆萬壽簪、仁風普扇簪、萬年吉慶簪、方壺集瑞邊花(鬢花)、瑤池清供邊花、西池獻壽簪、萬年嵩祝簪、天保磬宜簪、卿雲擁福簪、綠雪含芳簪……等等。這些發簪無論在用料上，還是在製作上，無疑都是精益求精的上品。
從清代後妃遺留下來的簪飾來看，簪分兩種類型。一是實用簪，多用於固定發髻和頭型用的。另一類為裝飾簪，多選擇質地珍貴的材料，製成圖案精美的簪頭，專門用於發髻梳理後戴在明顯的位置上。現故宮內珍藏的多幅宮廷寫實畫，都有後妃戴簪的描繪。從圖上看，她們有的將簪戴在發髻正中，有的斜插在發髻的根部。後妃們頭上戴滿了珠寶首飾，發簪卻是其中的佼佼者。因而清代後妃戴簪多用金翠珠寶為質地，製作工藝上亦十分講究，往往是用一整塊翡翠、珊瑚水晶或象牙制出簪頭和針梃連為一體的簪最為珍貴。如北京故宮珍藏的白玉一筆壽字簪就是一塊純凈的羊脂白玉製成的，簪梃即是壽字的最後一筆。用同一方法雕刻的翡翠盤腸簪、珊瑚蝙蝠簪都是簪飾中之佳作。此外還有金質的福在眼前管、喜鵲登梅簪、五蝠捧壽簪等以雕刻精細、玲瓏剔透而受到矚目。還有金質底上鑲嵌各種珍珠寶石的頭簪，多是簪頭與針梃兩部分組合在一起的，但仍不失其富麗華貴之感。隨著清代後妃發式逐步加寬加大，簪飾的形制也逐步朝兩個極端發展，一種是簪頭逐漸變小，如疙瘩針、耳挖勺、老鴉瓢等；另一種是簪飾越來越大，不僅適合滿族婦女梳兩把頭覆蓋面大的特點，還逐漸演變成頭花、扁方等大首飾。
頭簪作為首飾戴在頭上，不僅起到美飾發髻的作用，簪頭製成的寓意吉語還有托物寄情、表達心聲意願的美好追求。就清代後妃遺留下的簪飾來說，形式之多，花樣之廣是前代各個時期所不及的。曾在珍寶館展出的一支畸形珠「童子報平安」簪，就是一件少有的珍品。簪頭是一特大畸形珍珠，約五厘米長，看上去就像一頑童在作舞蹈狀。在畸形珠左邊飾一藍寶石雕琢的寶瓶，瓶口插幾枝細細的紅珊瑚枝襯托著一個「安」字。頑童背後一柄金如意柄，將其與寶瓶連為一體，並將金累絲靈芝如意頭露在頑童右側。從頑童裝飾看是個男孩。整個如意連在一起便稱．之手塵為「童子報平安」，或「童子如意平安」。封建社會的橘御道德倫理講究「三綱五常」，即君為臣綱，夫為妻綱，父為子綱。皇帝的妻妾當然是以皇帝為綱，要為皇室多生子嗣，要「多福多壽多子孫」，以使皇家血脈旺盛，帝王基業萬古千秋地傳承到永遠，這只頭簪的用意是不言而喻的。然而事實並非那麽稱心如意，清代康熙帝三十五個兒子，長大成人的有二十四個，諸皇子爭權奪勢，使康熙帝不到古稀之年就撒手人寰。清朝晚期的同治、光緒兩位皇帝，即有皇後又有妃子，卻無子嗣，致使其母慈禧兩度垂簾聽政，統治了中國達半個世紀。
慈禧還愛美成癖，一生喜歡艷麗服飾，尤其偏愛紅寶石、紅珊瑚、翡翠等質地的牡丹簪、蝴蝶簪。咸豐十一年，奕濘病逝承德的避暑山莊。慈禧二十七歲便成了寡婦。按滿族的風俗，妻子為丈夫要戴重孝，釋服二十七個月。頭上的簪子要戴不經雕飾的骨質的，或光素白銀的。慈禧下旨令造辦處趕打一批銀制、灰白玉、沈香木等頭簪。同治元年二月，這批素首飾陸續送到慈禧面前。慈禧每天勉強插戴，極不情願。釋服期滿，這批首飾全部被打入冷宮。慈禧又戴上精湛華貴的艷麗頭簪，直到老年此習不改。
後妃戴簪有季節性，冬春兩季戴金簪，到立夏這天換下金簪戴玉簪。直到立冬又換上食簪。清晚期在慈禧身邊當過女翻譯的裕德齡女士回憶：1903年農歷四月24日是立夏，「這一天每個人都得換下金簪戴玉簪」。就在這一尺，慈禧賜給裕德齡母親、妹妹和她本人每人一支玉簪，「太後揀了支很美的給我母親，說這支簪曾有三個皇後戴過，又揀了兩支很美麗的給我們姐妹倆各一支，說這兩支是一對，其中一支是東太後常戴的，一支是她自己年輕時戴的」。清末，後妃頭簪子多都是祖宗傳下來的遺物，宮中後妃都視若珍寶。慈禧討她喜歡的人可以任意賞賜，毫無拘束。但對光緒帝卻為一支玉簪而恨之入骨，至死都不予諒解。清末戊戌變法失敗後，慈禧將光緒囚禁瀛台。一日隆裕皇後去看光緒，光緒極為反感。他與隆裕雖是名義上的夫妻，但夫妻情分絲鼉沒有。因此，光緒一見到隆裕就厭惡得連氣都喘不均勻。隆裕的到來，光緒看也不想看，連說兩次「跪安吧!」隆裕十分惱火，故意裝作沒聽見。光緒見她不走，氣得兩手發抖，使足了勁想把她推出去，沒想到用力過猛，碰到隆裕發髻上的玉簪。玉簪摔到地上立刻粉碎。這支玉簪是乾隆時的遺物，傳到慈禧手裏，她又給了隆裕。降裕見狀，立刻哭著把這件事告訴了慈禧。慈禧大怒，心中更加氣恨光緒，從此派人嚴加看管光緒，送餿飯，送涼湯，對待光緒像對待罪人一樣。政治分歧使慈禧和光緒關系如同陌路人，而一支玉簪成為他們母子親情徹底決裂的導火索，光緒的英年早逝也成為一種歷史的必然。
在民間，一般來說是富家多用玉質銀質，貧家則用骨質。普通人家嫁閨女，銀簪子也是必不可少之物。因是陪送來的較為貴重物品，女人們都非常珍視，有的用一輩子也不丟不壞。可民間廣泛使用的簪子絕大多數是骨質，所以人們總是習慣將其稱之為「骨頭簪子」。簪子一般長三四寸，更長些的也有，但很少。簪子頭部尖細，尾部有一個圓疙瘩。頭細易插入發髻，尾部的小疙瘩能使之牢固。還有一種扁簪子，兩頭粗，中間細，多是銀、銅質。扁簪子的兩面分反正，正面飾有花朵草葉及吉祥圖案，反面是光的，整個形狀略往裏彎。扁簪子具有十分明顯的裝飾意義，固定發上，閃閃發光。簪子是許多民族的婦女在修飾頭發時所不可缺少的裝飾品，它是婦女們固發、美發的有效用品，這是它幾千年來盛用不衰的主要原因。
頭花是簪發展而來的首飾。由花頭和針梃兩部分組成。由於滿族婦女發式是由軟翅頭發展到兩把頭，進而成為架子頭，最後產生大拉翅，頭上的發式也越來越寬大．於是一種覆蓋面較大的頭飾——頭花，便應運而生。頭花大多由珍珠、寶石為原料，因此，需要一個穩定的依託，即在簪的基礎上做了某些相應的改動。如在針梃的頂端焊一個十字形橫托，並於十字橫、豎交叉點做頭花的主體。起裝飾作用的花草枝葉、鳥獸蟲蝶、吉字祥符等環抱四周，簇擁著主體。這樣互相搭配既使構圖的主次關系明顯，又使以珍寶為原料的頭花本身合理的分擔了承受能力。滿族婦女在梳頭時，把大朵頭花戴在兩把頭正中，稱為頭正，也有選用兩朵相同顏色和造型的分插兩把頭的兩端，俗稱壓發花，又稱壓鬢花。
滿族婦女除了旗頭、簪子外，還普遍喜歡在發髻上插飾花朵，將碩大的花朵戴在頭上歷來是滿族的傳統風俗。撲趾源在《熱河日記》中記載了滿族婦女「野花滿鬢，老少無分」．「五旬以上」猶「滿髻插花，金釧寶趟」。「即便年近七旬，甚至「顛發盡禿，光赭如匏」仍「寸髻北指，猶滿插花朵」。在遼北地區，有些滿族婦女甚至在發髻上插一個內裝清水的小瓶，瓶內再插上數枝鮮花，生氣盎然，反映了她們對美的強烈追求。清前期，國家正值上升時期，人們的生活消費在很大程度上還停留在傳統模式上。滿族婦女為了滿足美的慾望，常將應時的鮮花戴在頭上還有一種「金銀花縷」。即用紙胎為表，有的似銅絲為質，裝成各種各樣的花朵，高不過二三寸，最大的也有將近一尺，並選用極精緻的珠翠做裝點。順治初年，滿族軍營中的隨軍家屬，常用這種金銀花飾飾於發髻之上。隨著清王朝政治的確立，國家政權日益鞏固，滿族婦女所插戴頭花也隨之擡高了身價。雖然鮮花遍地，但婦女們更喜歡珍寶質地的頭花。這些女性們頭上戴仡與其說是為了美飾，莫不如說是為了炫耀。
清晚期，國庫困窘，國力日衰，人們生活自然受到影響，為了撙節開支，頭花也由昔日的純金變成鍍金、包金，珠寶大花變成了絨花、絹花，甚至紙花、通草花，就連羽毛點翠的頭花，都用茜草染色代替了。羽毛點翠首飾在我國流傳久遠，其工藝水平不斷提高，發展到乾隆時代已達頂峰。它以色彩艷麗、富麗堂皇而著稱但製作起來非常繁雜。據了解，先用金、銀片按花形製成一個底托，再用金絲隨圖案花形的邊緣焊起…圈凸起的槽。在中間凹下去的部分塗上適量膠水待用，用小剪子剪下翠鳥的羽毛，輕輕地用鑷子把羽毛排列在塗了膠的底座上。翠鳥毛以翠藍色和雪青色為上品，然而翠鳥嬌小，羽毛柔細，制一朵頭花需要許多翠鳥。因翠鳥毛光澤好顏色鮮亮，再配上金光閃閃的凸邊，做成頭花後戴在頭上與其他首飾相比可以產生不同的效果。
現在北京故宮內珍藏的金屬類首飾，以乾隆時期的居多。如紅寶石串米珠頭花、點翠嵌珍珠歲寒三友頭花，藍寶石蜻蜓頭花、紅珊瑚貓蝶頭花、金累絲雙友戲珠頭花、金嵌花嵌珍珠寶石頭花、點翠嵌寶石花果頭花、金嵌米珠喜在眼前頭花、點翠嵌珊瑚松石葫蘆頭花等等，都是以焊接底托工藝製成的。它即沿用歷史傳統技巧，又突出乾隆時期的特點，使蟲禽的眼睛、觸角、植物的須葉、枝權都用細細的銅絲燒成彈性很大的簧，輕輕一動，左右搖擺，形象活潑逼真，充滿動感。還有一種金屬焊接作底托與針梃，珠寶花用銅絲紮成一束的頭花，也以靈活多變受到後妃們喜愛。它是以不同粗細的銅絲做成花枝、葉枝，再將寶石做成的花瓣、葉片末端的小孔串成花朵、花蕊、花葉、枝權等不同的單枝，然後再按照圖形將各部位擺好，將單枝紮成一束，最後集中在一根較粗的銅絲上與針梃扎牢。這樣的頭花戴在頭上效果甚佳，為女性增加了楚楚動人的嬌態。此外，金屬鑲嵌頭花，金累絲頭花也都以形象逼真、做工精細而被前人喜愛，使後人贊嘆。
滿族婦女最偏愛的頭花當屬絨花，尤其是在女兒出嫁時，頭上必須戴紅色絨花，圖火紅吉利，據說漢語中的「絨花」，與滿語中的「榮華」近音，因此，便有戴絨花即為榮華富貴之意。在滿族婦女中，只要條件允許，不僅婚禮喜慶日時要戴絨花，而且一年四季都願意頭戴絨花，求諧音吉祥。尤其到應時節序戴應季絨花：立春日戴春幡，清明日戴柳枝，端陽日戴艾草，中秋日戴桂花，重陽日戴茱萸，立冬日戴葫蘆陽生……。清宮後妃們的頭花，還有大批的絨花、絹花、綾花流存於世，這些花色彩協調，暈色層次豐富，堪稱「亂真」之花。據說唐代楊貴妃鬢角有一顆黑痣，常將大朵鮮花戴在鬢邊用以掩飾。因鮮花容易枯萎，就令人研製鮮花顏色做絹花。此工藝不斷發展，越制越精。清代遺留下來的絨、絹、綾、綢等質地的頭花有白、粉、桃紅三暈色的牡丹花，淺黃、中黃、深黃三色的菊花，白、藕、雪青三色的月季花及粉、白相間的梅花等等，歷時百年不久，仍鮮艷悅人。
釵和簪的用途相似，都是女子盤髻必不可少的首飾。釵有雙梃或三梃的，較之簪對於發髻的固定更為牢固-_-些。古老的釵與簪形式雷同，也是由釵頭針梃自然連接…處。如漢代流行的玉燕釵就是其中的一例。相傳漢武帝建造招靈閣時，有神女留下一支玉釵。武帝把玉釵賜給一位趙姓寵姬。幾十年後，漢昭帝繼承帝位，後宮女子時興戴釵，苦於沒有理想的式樣，到處尋找。一次，宮女們看到這支玉釵無雕無飾，樣子普通，就想把它毀了另做。但等第二天打開釵盒時，只見一支飛燕直奔天空。燕子起飛，尾巴呈叉形的美麗形象，使宮中女子深受啟發，於是紛紛以飛燕為式製造頭釵。燕子的尾巴插在發髻上十分適宜，因此取名為玉燕釵。隨著頭釵的廣泛使用，各種質地、各種造型的頭釵不斷出現。最常見的是鳳頭釵，它的製作就由釵頭與針梃兩部分組合而成。現在北京的故宮尚存有清代後妃戴過的釵，大多分為兩類，一類是釵頭上裝飾極美，一類是光素釵頭無裝飾。
人們習慣將無裝飾的叫「插子」。插子的形式也很多，有圓頭釵、尖頭釵、扁頭釵，其質地多為金、銀、鍍金光素的，還有銅、鐵等普通婦女所常用的。插子只是起固定發髻的作用。在滿族婦女諸多的頭飾中，要有一個固定的起主要作用的中心，那個起固定中心作用的就是這種插子。還有一種叫做「銀夾子」的釵，若合在一處的兩個扁簪子。銀夾子既重視其固定發型的實用價值，因其面有圖案，又具有顯示美觀的審美價值，可算是較為理想的釵了。還有屬於「荊釵布裙」一類的婦女，因其家境困窘，不甚講究或講究不上，只用粗鐵絲自製成倒u形的插子，也有用一段直鐵絲，磨尖一頭，砸扁一頭用作髻簪的。
在欣賞往日旗裝的風采中，常常可以看到滿族婦女頭上又寬又長、似扇非扇、似冠非冠的頭飾十分引人注目，它的名字叫扁方，俗稱「旗頭」。「旗頭』』的另一個含義即指滿族婦女常用的幾種民族特徵顯著並具有獨特風韻的發型，如「兩把頭」、「水葫蘆」、「燕尾」、「大拉翅」、「高把頭」、「架子頭」、「前劉海」、「盤頭翅」等等的總稱。扁方是滿族婦女梳兩把頭時的主要首飾。在載濤、鄆寶惠兩人合寫的《清末貴族之生活》一文中，曾講道：「滿族女子平時梳兩把j頭，式樣簡朴。皆以真發挽玉或翠之橫『扁方，之上。」橫插於發髻之上的類似發冠一樣的扁方長三十二至三十三點五厘米，寬四厘米左右，厚零點二至零點三厘米。呈尺形，一端半圓，另一端似卷軸。如一變相橫簪，無論是梳兩把頭或是大拉翅，它都是起到連接真、假發髻之中「梁」的作用。扁方的作用類似古代男子束發時用的長簪，也許扁方就是由此而演變過來的。扁方的質地多為白玉、青玉，少數為金、銀製品。
關於扁方這種滿族婦女所特有的頭飾，在清代小說《兒女英雄傳》第二十回：「何玉鳳毀裝全孝道安龍媒持服報恩情」中，通過對安夫人頭飾的描繪可以看到。文中說：「只見那太太……頭上梳著短短的兩把頭兒，扎著大壯的猩紅頭把兒，別著一枝大如意頭的扁方兒，一對三道線兒玉簪棒兒，一枝一丈青的小耳挖子，卻不插在頭頂上，倒掖在頭把兒的後邊，左邊翠花上關著一路三根大寶石抱針釘兒，還戴著一枝方天戟，拴著八棵大東珠的大腰節墜角兒的小挑，右邊一排三枝刮綾刷蠟的矗枝兒蘭花兒」……。不管她這一頭戴了多少個簪子，卻反映出當時清朝中期以後，一般滿族官宦人家婦女頭飾的寫照。
在清代的北方民間，扁方也有很小的。如遇喪事，妻子為丈夫戴孝，放下兩把頭，將頭發集攏於頭頂束起，分兩把編成兩個辮子，辮梢不系頭繩，任頭發松亂一頭頂上插一個三寸或四寸長的白骨小扁方。如果兒媳為公婆戴孝，則要橫插一個白銀或白銅的小扁方。扁方一般用青素緞、青絨或青紗蒙裹而成，俗稱「鈿子」，佩戴時固定在發髻之上便可，上面還常綉有各種花紋圖案，鑲珠寶或插飾各種花朵、綴掛長長的纓穗。王室貴族婦女用的扁方從質地到樣式製作都堪稱精美絕倫，在扁方僅一尺長的窄面上，透雕出的花草蟲鳥、瓜果文字、亭台樓閣等圖案惟妙惟肖，栩栩如生。王妃貴婦們戴著扁方故意把兩端的花紋露出，以引人注意。在扁方上綴掛的絲線纓穗，據說是與腳上穿的花盆底鞋遙相呼應，使之行動有節，增添女人端莊秀美的儀態。每逢喜慶吉日或接待貴客等滿族婦女便要戴上扁方了。戴上這種寬長的扁方，限制了脖頸扭動，使之身體挺直，再加上長長的旗袍和高底旗鞋，使她們走起路來顯得分外穩重、文雅。
勒子，俗稱「包頭」，北方人稱其為「腦包」，是一條中間寬兩頭窄的長條帶子，戴在額眉之間。原為江南和中原地區老年婦女冬季圍頭的禦寒品，明清之際廣為流傳，貴婦用以裝飾，貧女用以避寒。東北地區已婚的滿族婦女使用的勒子使頭發稍稍後仰，較江南婦女的平髻略有變化。其形質多用紗、羅、綢、緞等製成黑色長帶，繞頭一周。明嘉靖年間勒子尚寬，其後逐漸變窄，但製作異常精細。上綉各種吉祥花色圖案，也有中間鑲嵌珍珠、寶石做點綴的。清代婦女戴勒子，沿襲明代舊制。如清早期雍正十二妃圖軸中，就有兩位美人頭戴勒子，從畫面上看，有紗綢的，也有貂皮的，反映了不同季節戴不同式樣與質地的勒子．如北方冬季寒風凜冽，勒子大多用貂皮製作，稱為貂復額。明末清初，正是勒子盛行之時，無論宮廷貴婦還是民間女子都掀起遮眉勒熱，由於貧富之別，勒子的質地，以及勒子上綴的飾物都有所差別。這種遮眉勒在北方比較實用，因此流行起來經久不衰。除勒子外，還有一種金約，類似勒子形制，但比勒子還要窄些。
流蘇是滿族婦女十分喜愛的首飾，其造型近似簪頭，但在簪頭的頂端垂下幾排珠穗，隨人行動，搖曳不停，與古代八大類首飾中的步搖極為相像。步搖首飾始見漢代，最初只流行於漢代宮廷與貴族女人頭上。何為步搖?「步搖者，貫以黃金珠玉，由釵垂下，步則搖之之意。」步搖屬於漢代禮制首飾，其形制與質地都是等級與身份的象徵。漢代以後，步搖才逐漸被民間百姓所見，才有機會在社會上廣為流傳。在貴族婦女中，還實行過一陣加於冠上的步搖冠。戴在頭上較之步搖更富有富貴豪華之感。
在北京故宮舉辦的《中國文物精華展》中，曾展出過幾件遼寧省出土的金樹形步搖冠飾件，金樹是冠狀傘形，一根兩枝樹權分別展開了大小四十餘件樹枝小枝權，每一小枝權頂端各有一兩個可以活動的小金環，環下各系一片金樹葉，稍一觸動枝搖葉擺，華美無比。它的出土使我們感到祖先的聰明才智和高超的創造力，同時也可以了解到封建帝王妃嬪生活之奢侈。史載，唐宋之後步搖形制變化多端，除金質外還出現了玉石、珊瑚、琉璃、琥珀、松石、晶石等珍貴材料製作的步搖。明代四大名畫家之一唐寅在《招仙曲》一詩中寫道：「鬱金步搖銀約指，明月垂璫交龍椅」。由此可知明代步搖用「鬱金」，這也許是用金屬與珠寶鑲嵌的一種步搖形制。其中不乏明代時興起來的焊接新工藝。將金累絲與金底托焊接在一起再嵌上珍珠寶石等作點綴，其實用耐久程度大大超過了雕琢、燜壓等傳統工藝技術。
清代步搖大多採用了明代焊接製作新工藝方法。在台灣故宮博物院編輯的《清代服飾展覽》圖錄中，有一件「點翠嵌珠鳳凰步搖」，就是使用了金屬焊接作底托，風身用翠鳥羽毛裝飾，其眼與嘴巴用紅色寶石、雪白的米珠鑲嵌，兩面嵌紅珊瑚珠。鳳身呈側翔式，尖巧的小嘴上銜著兩串十多厘米長的小珍珠，墜角是一顆顆翠做成的小葫蘆。整個步搖造型輕巧別致．選材精良，實為罕見。
在另一圖錄中又有一件「吉慶有餘」流蘇，形制近似類同。與針梃連接的流蘇頂端是一金累絲的金戟(古代作戰武器)，戟上挑著一個下垂的金累絲的磐，磐的兩端義各下垂一珠串，一串為珍珠青金石蝙蝠點翠華蓋，下墜著紅寶石墜角。另一串為珍珠蜜臘魚及點翠華蓋，紅寶石墜角。整個流蘇由戟、磐、蝙蝠、魚等組成，諧音「吉慶有餘」。這件流蘇寓意吉祥，形式別致，不但起著裝飾發式作用，還集嗡意、象徵、諧音於一體，堪為流蘇首飾的上乘之作。
流蘇一詞的本義原是指古代人裝飾車馬帳幕時用的綵線絲穗。而步搖與流蘇在形制上和功能上如出一轍，至於步搖的名稱為什麽沒有被沿襲下來，反而為流蘇一詞所取代，尚有待日後的進一步考證。
滿族婦女所喜愛的流蘇，多種多樣。頂端有鳳頭的、雀頭的、花朵的、蝴蝶的、鴛鴦的、蝙蝠的等等。下垂珠串有一層、二層、三層不等。現在北京故宮珍寶館展出的清代後妃首飾中，有一件「穿米珠雙喜字流蘇」，它是皇帝大婚時皇後戴的。流蘇頂端是一羽毛點翠的蝙蝠，蝙蝠嘴裡銜著兩個互套在一起的小金環，連接著一個羽毛點翠的流雲如意頭。如意頭下平行綴著三串珍珠長穗，每串珠又平均分成三層，每層之間都用紅珊瑚雕琢的雙喜字間隔。串珠底層用紅寶石作墜角。整個流蘇自頂端到墜角長二十八厘米，是流蘇中較長的一種。這種長流蘇一般歪插在發髻頂端，珠穗下垂，剛好與肩膀平。此外，清宮珍藏的流蘇，頂端以鳳銜滴珠的最為常見。如「龍鳳呈祥」、「彩鳳雙飛」、「丹鳳朝陽」、「鳳穿牡丹」等等。鳳凰是百鳥之王，據說它能給人帶來幸福、美好、光明。鳳凰銜珠的形象，寓意鳳鳥築巢，准備育雛。封建時代的帝王都希望自己多子多孫，所以後妃的頭飾中以鳳凰為題的很多。
清初時的普通旗女和漢族婦女模仿滿族貴婦發飾，以高髻為尚，梳時在頭頂後部將發平分兩把，向左右方橫梳成兩個長平髻，兩髻合寬約一尺，俗稱「叉子頭」(也稱「兩把頭」、「或「把兒頭」)。作叉子頭時，又在腦後頭垂下一縷頭發，下端修成兩個尖角，形成燕尾形名謂「燕尾」。清吳士贊《宮詞》對這種發式作了描寫「髻盤雲成兩道齊，珠光釵影護蝤蠐。城中何止高於尺，叉子平分燕尾低。」這些宮詞對滿族婦女的獨特發式作出形象的描繪。
「團頭」，又叫旗鬢，是民間常見的發式。滿族婦女進人中年以後，便不再盤「頭翅兒」，而改梳「團頭」，其造型好像一個帶花紋的饅頭，但「團頭」不同於一般平民百姓中年婦女的「疙瘩鬢」。兩者梳法位置不同叫法也有區別，疙瘩鬢在腦袋後下方。團頭位置在正上方，把頭發在頭頂梳成豎式的圓形或扁形高髻．有的也留「燕尾兒」，並在發中插戴銀、銅質扁方等首飾。一些老年婦女因頭發較少，在頭頂綰成一個螺旋式的「卷兒」，即簡單又便利，直至近些年在滿族聚居的農村還可以看到。
還有一種叫做「水葫蘆」的發式，俗稱「水鬢」。即挑下兩鬢微弱之發，用肥皂水傍耳根成鉤形，豐頰面頤，相襯如桃花帶雨，格外美觀。
康乾以後，由於受漢族發髻「如意縷」的影響，滿族j婦女一般均將發髻梳成「一」字形，俗稱「一字頭」、「如意頭」等。清代中期，滿族婦女的發髻樣式逐漸增j高．「雙角」也不斷擴火，滿族婦女發式由h兩把頭這種髻式發展到架子頭，同時也是由自己頭發梳理而成的發式逐漸發展到借用架子由真、假發相摻雜而成的發式，發髻上多插有飾物。其中有種名叫「扁方」的板狀飾物，初時形狀較小，到清代後期，特別是咸豐年間，滿族婦女的發式變得更加高大和誇張，已演變為一種「高如牌摟」式的固定裝飾，從而取代了用架子梳的兩把頭。
《閱世篇》曾載：「順治初，見滿族婦女辮發於額前，中分向後，纏頭如漢裝包頭之制，而架飾其上，京師效之，外省則未也。」嗣後這種發式愈演愈高，至後期而為既高且大的形式，有人形容其頭就像頂著一塊小黑板者即指此式。這種牌樓式的裝飾上面不用頭發，純粹以綢緞為之，做成一頂「扇形」的冠，戴時只要套在兩把頭發髻之上，這就是俗稱的「大拉翅」，是滿族貴婦的發式。這些貴族婦女們頭戴高高的飾物，再穿上她們習慣穿用的那種高底旗鞋，身材顯得格外修長，走起路來也愈加穩重、端莊。
大拉翅，又稱「大京樣」，「大翻車」、「達拉翅」，類似於現在舞台和影視劇中所見到的清代宮裝樣式，應是由「兩把頭」發展而成，即以頭頂發髻為「頭座」，在上面加戴青色素緞或紗絨架製成的發飾，腦後也留「燕尾兒」。這種發式清末流行於北京，而且越加越高，發展成類似後來「旗頭板」的式樣，並在正面飾以花朵，側面懸掛流蘇(線穗)，所以東北一些地區叫「京樣」或「宮裝」。
「大拉翅」頭飾是形似一個扇面的硬殼，約尺把高。裡面是用鐵絲按造頭圍的大小做一圓箍，再用布袼褙做胎，外麵包上青緞子或青絨布，做成一個固定的裝飾性的大兩把頭，再插一些用青素緞、青絨、青直徑紗或絹制的花朵。需要時，戴在頭上即可，無需梳掠，不用時取下擱置一邊。既起到美飾頭發的作用，又摘戴方便自如，可謂兩全齊美。大拉翅，形似大如意，勾在頸後的燕尾，也比原來的大，幾乎挨到衣領上。因大拉翅以粗鐵絲做架，承重性較強，上面設有插簪、釵、流蘇、疙瘩針、耳挖勺、頭花等固定裝置，滿足了同時佩戴眾多首飾的需要。
滿族婦女的這種發飾，是貴族婦女的專用發飾，故宮博物院藏《雍正行樂圖》，作清初貴妃形象，就繪有這種發飾。因這種發飾屬於達官貴族階層女性的盛裝，所以平民婦女在結婚時，也常常以此為「禮冠』』戴在頭上，好像漢族的「鳳冠霞帔」一樣覺得榮華和富貴。直到清末，「大拉翅」仍為滿族婦女的主要發飾，無論官宦命婦、民間女子紛紛效仿。其實上述的頭式除貴族婦女外，很少有人在日常這樣打扮。原因是既費時間又費勁兒，而且必須由別人幫助完成。梳好後不能隨意俯仰枕靠，無論站或坐都要直著脖子，雖然漂亮但並不舒服。民間除在婚禮等隆重場合或年輕姑娘媳婦過年時梳外，很少能見得到。
E. 滿族的禮儀與服飾資料。
你好，我來為你解答：
滿族先民生活在白山黑水之間，為長期適應寒冷氣候而選擇了包暖性較好的袍裝作為日常服飾。在明朝中期滿族吸收中原漢族的襖式服裝，改進成具有其民族特色的「旗裝」也稱「旗袍」。清朝建立後由於滿族貴族統治者的強制性推廣，旗裝在全國通行，但很快與漢族傳統服裝相融合。到民國時期又加入了現代西方時裝成分，形成了具有中國民族特色的現代旗袍。二十世紀以來，滿洲族經濟、文化都發生了巨大變化，許多傳統的服飾已十分鮮見了。滿族先民是游獵民族，在理發技術尚不發達的時代，為了適應長期游獵跋涉的生活，滿族男子選擇了辮發作為發式。其做法是先將額前部的頭發剃光，以避免遮擋視線，便於射箭或格鬥。後部的頭發不作發籍而是梳成發辮，以適應騎馬顛簸。這種發式曾在清朝為統治者利用政治手段在全國強制推行。
歷史上滿族男子多穿帶馬蹄袖的袍褂，腰束衣帶，或穿長袍外罩對襟馬褂，夏季頭戴涼帽，冬季戴皮製馬虎帽。衣服喜用青、藍、棕等色的棉、絲、綢、緞等各種質地的衣料製作，褲腿扎青色腿帶，腳穿棉布靴或皮靴，冬季穿皮製烏拉。頂上留辮子，剃去周圍的頭發。
【旗裝】
二十世紀以來，滿族經濟、文化都發生了巨大變化，許多傳統的服飾已十分鮮見了。但從電影、電視和博物館里，我們還常常可以欣賞到往日旗裝的風采。其中婦女頭上又寬又長、似扇非扇、似冠非冠的頭飾――漢語稱為「旗頭」、滿語稱為「答拉赤」這種頭飾全世界為滿族婦女所獨有，從而成為典型的民族服飾特徵，十分引人注目。
過去，滿族婦女幼年時要同男孩一樣學習騎射，發飾與男孩也類似多剃去頭頂四周頭發，只留部分頭發編成兩條丫頭辮子，垂於兩鬢，一直到16歲成年時方可蓄發。婚後則開始綰大盆頭、架子頭、兩把頭等式發髻，其中以兩把頭較為典型。兩把頭就是把頭發束在頭頂，分成兩綹，各綰成一個發髻，然後再將後面的余發綰成一個「燕尾式」的長扁髻。平時，發髻上橫插長二三十厘米、寬二三厘米的被稱為「大扁方」的頭簪，喜慶吉日或接待貴客時便要戴上答拉赤。
【旗頭】
「旗頭」滿語稱之為「答拉赤」它是滿族婦女在一般禮儀或婚禮場合佩帶的頭飾。具體做法是以鐵絲或竹藤為帽架，用青素緞、青絨或青紗為面，蒙裹成的長約三十多厘米、寬約十多厘米的扇形頭飾。佩戴時固定在發髻之上即可。上面還常綉圖案、鑲珠寶或插飾各種花朵、綴掛長長的纓穗。此頭飾多為滿族上層婦女所用，一般民家女子結婚、節日、或祭祀祖先時方以為飾。戴上這種寬長的裝飾品，限制了脖頸的扭動，使之身體挺直，再加上長長的旗袍和高底旗鞋，使她們走起路來纖纖碎步，分外穩重、文雅。
【馬蹄底鞋】
除「旗袍」、「答拉赤」外，滿族婦女的「旗鞋」也極富特色。舊時滿族婦女與漢族婦女不同，她們崇尚腳力勁健、登山行馬，拒絕纏足陋習而以大腳「天足」為美。由此在鞋襪裝飾上獲得了充足的創藝空間，「旗鞋」便從而產生。這種裝飾以精美刺綉的旗鞋以木為底，鞋根起於中央，這種鞋俗稱「旗鞋」或通稱「高底鞋」。「高底鞋」主要又分兩種，一種叫「花盆底」鞋；另一種叫「馬蹄底」鞋。其木底高跟一般在5－10厘米左右，有的可達14－16厘米，最高的可達25厘米左右。
一般用白布包裹，然後鑲在鞋底中間腳心的部位。因跟底的形狀不同通常區分的兩種樣式：一種是上敞下斂，根底為橢圓形，倒梯狀的外形遠看很象花盆另一種則上細下寬、前平後圓，其外形及落地印痕皆似倒行的馬蹄印。「花盆底」和「馬蹄底」因此而得名，又統稱「高底鞋」。除鞋幫上飾以蟬蝶等刺綉紋樣或裝飾片外，木跟不著地的部分也常用刺綉、金銀或串珠加以裝飾。有的鞋尖處還飾有絲線編成的絨毛球或穗子，穗子最長者可及地。這種鞋的高跟木底極為堅固，常常是鞋面破了，而鞋底仍完好無損，還可再用。高底旗鞋在民間多為十六歲以上的滿族青年、中年女子在禮儀場合穿用，老年婦女的旗鞋，多以平木為底，稱「平底鞋」，其前端著地處稍削，以便行走。而在官僚貴族當中無論青年、中年、或老年婦女均可穿著高底鞋。在現代社會這種鞋除用於文藝表演外平時都已不穿了。
滿族自古就有「削木為履」的習俗。關於這種高底鞋的起源，有多種說法。一種說法認為，過去滿族婦女經常上山採集野果、蘑菇等，為防蟲蛇叮咬，便在鞋底綁縛木塊，後來製做的日益精巧，發展成了高底鞋。另外還有一種傳說，說是滿族的先民為了渡過一片泥塘，奪回被敵人佔領的城池，便學著白鶴的樣子，在鞋上綁上了高高的樹杈子，終於取得了勝利，達到了報仇雪恨、發展壯大的目的。人們為了不忘那些苦難的日子，紀念高腳木鞋的功勞，婦女們便穿上了這種鞋，並世代相傳，越做越精緻美觀，成了後來這種樣子。
清朝時期
歷史上滿族男子喜穿青藍色的長法的時裝，和過去滿族女子的服裝大不相同。
清代滿式服裝曾流行全國，現在與漢族服式一樣了。滿族婦女不纏足，所著鞋子綉有漂亮花飾，鞋底中央墊有10公分高的木質鞋跟，滿族婦女穿著這樣的鞋走起路來，可保持昂首挺胸的身姿和腰肢搖曳的步態。滿族婦女的發式變化很大，姑娘時代，只簡單地把頭發在腦後挽一下。長到快出嫁時，就要把頭發梳成辮子並挽成單發髻，結婚後的發式有雙髻式、單髻式等多種，雙髻式發型把頭發從頭頂分梳為前後兩部分。前髻梳成平頂狀，以便戴冠，頸後髻梳成燕尾狀，在脛後伸展開來，它使得頸子總要保持挺直的狀態，因此，滿族婦女走起路來就更顯得高貴、尊嚴。
旗袍是滿族男女老少一年四季都穿著的服飾，它裁剪簡單，園領，前後襟寬大，而袖子較窄，四片裁製，衣衩較長，便於上馬下馬；窄窄的袖子，便於射箭。由於袖子口附有馬蹄狀的護袖，又稱馬蹄袖。在滿族人逐漸脫離騎射生涯後，馬蹄袖已成裝飾，而放下馬蹄袖仍然是滿族人對長者、尊者致敬的禮儀。婦女旗袍的裝飾性比男性旗袍更強。領子、前襟和袖口都有綉花裝飾。隨著時代的變遷，旗袍式樣的變化也很大，四片裁製也改為兩片裁製。旗袍能很好表現婦女的身段和曲線。圖為滿族婦女在旗袍外套穿的馬甲。綉有精緻圖案。穿旗袍跳宮廷舞的滿族婦女。穿著傳統滿族旗袍的男子，包括帶箭袖的長袍和一襲馬甲，以及滿族男性的帽子。
滿族男女非常講究頭飾，特別是女子的頭飾，成年以後即蓄發綰髻，盤髻的式樣有架子頭、叉子頭和兩把頭，還綴以金銀簪飾和各色花卉。滿族婦女日常戴平頂帽，帽子用絨或皮製成，綉有雲頭花紋，並留有帽沿，後面拖著大飄帶；青年婦女則愛戴扇形冠，冠為黑色，用青絨、素緞或紗製成，也稱做「旗頭」。滿族男子平日戴小帽和氈帽：小帽也稱便帽，俗稱為「瓜皮帽」，是用六瓣黑緞製成，帽頂綴一絲結或珠子，六瓣合縫，象徵著六合一統，有吉祥之意。 [編輯本段]民居 滿族的住房，過去一般院內有一影壁，立有供神用的「索倫桿」。滿洲族傳統住房一般為西、中、東三間，大門朝南開，西間稱西上屋，中間稱堂屋，東間稱東下屋。西上屋設南、西、北三面炕.
滿族人的住宅，也有獨特之處。以前，他們都住在草頂土牆的「口袋房」里，「屋高至丈余，獨東南扉」。東頭的一間面南開門，是外屋；西頭的兩三間房屋為卧室，稱裡屋。這種「獨東南扉」的結構，如口袋形，便於保暖。滿族人還喜歡睡火炕。家家戶戶都是南北大炕，屋子西面沿著山牆還有一溜兒窄炕，把南北炕聯了起來，俗稱「萬字炕」。
他們以西炕為尊，南炕為大，北炕為小。南炕居長輩老人，北炕住小輩；西炕則為祖宗神位，牆上供著祖先神板，炕上設擺香案，一般不住人，最忌小輩和婦女坐，只有老人與親姑爺可以坐。滿族房舍的南北西三面，「皆辟大窗戶」，且分上下兩層，窗棱以萬字或工字為格，窗外糊紙，開關朝外，「恐夜間虎來，易於闖入」，居室內沒有地桌，只有炕桌，吃飯、寫字都用它。此外，房樑上常懸著悠車，用樺木皮（木威）成長方形或橢圓形，出生的嬰兒就放在裡面睡覺，母親邊悠車邊哼著搖籃曲。所以有民謠說：「東北有三怪：窗戶紙糊在外，大姑娘叼煙袋，生了孩子吊起來。」 [編輯本段]傳統節日 滿族許多節日均與漢族相同。主要有春節、元宵節、二月二、端午節和中秋節。節日期間一般都要舉行珍珠球、跳馬、跳駱駝和滑冰等傳統體育活動。
頒金節：是滿族「族慶」之日。1635年農歷10月13日，皇太極發布諭旨，正式改族名「女真」為「滿洲」，這標志著一個新的民族共同體的形成。1989年10月，在丹東「首屆滿族文化學術研討會」上，正式把每年的12月3日定為「頒金節」。各地滿族同胞在農歷十月十三日滿族命名日自發地舉行紀念活動，以示紀念滿族的誕生。但活動時使用的名稱則不盡相同，或稱「命名日」， 或稱「誕生日」，或稱「紀念日」等。
上元節：即正月十五日，俗稱「元宵節」。同漢族一樣，滿族也有元宵掛彩燈和吃元宵的習俗。
走百病：滿族婦女的節日。一般在正月十六日。當晚，婦女們三五成群，結伴遠洲，或走沙滾冰，或嬉戲歡鬧，叫做「走百病」。
添倉節：每年正月二十五，滿族農村家家講究煮黏高粱米飯，放在倉庫，用秫秸棍編織一隻小馬插在飯盆上，意思是馬往家馱糧食，豐衣足食。第一天，再添新飯，連著添三回。也有的人家用高粱秸做兩把鋤頭插在飯上。這個節至今在東北農村保留著。
二月二：俗稱「龍抬頭日」。當日晨，滿族人家把灶灰撒在院中，灰道彎曲如龍，故稱「引龍」。然後在院中舉行儀式，祈求風調雨順。全家人還要吃「龍須面」和「龍鱗餅」。婦女們這天不能做針線活。
蟲王節：六月天，易鬧蟲災。居住在遼寧省岫岩、鳳城一帶的滿族過去在六月初六這天，一戶出一人到蟲王廟朝拜，殺豬祭祀，求蟲王爺免災，保證地里的收成好。如今不搞蟲王節祭祀掃活動，但家家要在這一天晾曬衣物，以防蟲蛀。
中元節：滿族以七月十五為中元節，也視為超度亡靈的「鬼節」。屆時，各處寺院設立道場，燃燈念經，要舉行各種超度儀式。院內西側向東擺一架木屏風，屏風上掛有雞冠花、毛豆枝、鮮藕等，為供月兔之用。屏風前擺一張八仙桌，桌上供一大月餅。祭時，焚香磕頭，婦女先拜，男人後拜。
開山節：滿族人民在每年秋季中秋以後，或農歷9月中旬（具體時間不定）為採集草葯獲得豐收而進行的祝福活動。在過去東北滿族村落中每年開山節都要面對長白山，進行祝福禱告，感謝山神給予采葯人的豐富恩賜，再這一時期採到的人參則要供奉在自家的神龕中。
臘八節：滿族人家臘月初八要泡「臘八醋」和煮「臘八肉」。除全家人吃外還要分送親友。
小年：滿族過小年的習俗與漢族相同。臘月二十三日為「小年」。屆時家家戶戶要祭祀灶神，俗稱「送灶王爺」。
滿族：掛旗過年
滿族分「紅、鑲紅、黃、鑲黃、藍、鑲藍、白、鑲白」八旗人。春節時，每個旗的人都分別在門上掛上自己的旗。這些掛旗圖案優美，色彩鮮艷，象徵著一年的吉祥開端。 [編輯本段]滿族文化 在文化方面，滿族對中華民族文化做出了重要貢獻。清聖祖玄燁主持編纂的《音韻闡微》、《數理精蘊》、《歷象考成》、《皇輿全覽圖》等書，均具有較高的科學價值。早期滿文著作，除《滿文老檔》、《滿洲實錄》和圖理琛的《異域錄》等，還有大量學習滿文必備之書，如《清文啟蒙》、《清文典要》以至《清文鑒》等等。《清文鑒》經多次增訂，編纂成5種不同民族文字的滿文辭書——《御制五體清文鑒》，對滿、漢、蒙、藏、維吾爾等各民族相互間進行政治、經濟、文化交流，是一種重要參考資料。譯書也很普遍，主要漢文名著，大多有滿文譯本。除官書不計外，民間說部如《三國演義》、《西廂記》、《金瓶梅》、《聊齋志異》等都有滿文譯本。其中以扎克丹譯的《聊齋志異》譯文最好，文字水平很高。同時，涌現出一批滿族文學家。早期著名的詞家納蘭性德著的《側帽集》和《飲水集》，清新婉約，生動自然，足與當時詞壇上負有盛名的漢人朱彝尊和陳維崧媲美合稱「三大家」。乾隆中期，曹雪芹著的《紅樓夢》，是一部偉大的現實主義作品，把中國古典小說創作藝術推到空前高峰，成為世界文學名著之一。滿族人，老舍先生不僅是一位著名的小說家、戲劇家，還是傑出的曲藝家。他的作品眾多，而且膾炙人口。不愧為當代的「人民藝術家」。
滿族崇尚理學，滿族大儒曾將《大學》《中庸》《論語》《孝經》等書譯成滿文，以教旗人，其書圓藝術也達到相當高的境地。從皇帝、王公到一般滿族文人有大批人寄情於繪事，出現了許多著名畫家。鎮國愨厚公高塞，自號「敬一道人」，工詩畫。《池北偶談》評他的小景「筆墨淡遺，擺脫畦經，雖士大夫無以蹄也」。慎郡王允禧，他「所作山水花卉，能合石谷、南田為一手，本朝宗藩第一」。另外，象瑤華道人、唐岱、布顏圖、麟慶的夫人等都是當時著名的畫家。鐵保、永理是滿族著名的書法家，與翁方綱、劉鏞齊名，並稱四大家。康熙、雍正、乾隆皇帝的書法，至今為書家稱道。當代的書法大家啟功也是滿族。全國人大常委溥傑的書法也別具風格。
滿族文化非常發達。大量的神話、傳說內容豐富，風格獨特，是薩滿教的精神核心及概括性展示。既有口耳相傳的，又有經文記載的。按內容，滿族神話可分為：①起源神話。包括人類起源、萬物起源、文化事物起源等。②宇宙關系神話。在薩滿族神話中，宇宙是一個喧囂的多層的立體世界，即所謂「登天雲，九九層，層層都住幾鋪神」，每層天中都有人和動、植物、有惡魔和善神，各層間互通。③靈魂神話。滿族神話的特點，是動、植物神話、祖先神話，自然神話共融一處，並有圖騰崇拜的遺跡。
《滿文老檔》：中國清代皇太極時期以滿文撰寫的官修史書（檔冊）它是一部編年體史書，也是一部文學巨著，共180卷。主要記述努爾哈赤、皇太極兩朝的政治、經濟、軍事、外交、民族關系、宮廷生活、習俗、天文、地理等等。《滿文老檔》史料原始，記事廣泛，內容豐富，對《清實錄》等書的校訂補遺，具有十分重要的意義。為研究清史、滿族史、東北地方史和滿族語言文字演進史提供了較系統而翔實的資料。
《八旗通志》：由鄂爾泰等奉旨撰寫。雍正五年（1727年），鄂爾泰等奉命修《八旗通志》初集，250卷。乾隆五十一年（1786年），鐵保等奉赦續修。至嘉慶四年（1799年），歷時12年完成。該書分八志、八表、八列記敘清太祖努爾哈赤至清世宗時八旗沿革、社會及軍事組織、人物傳略等項。對研究八旗制度十分有價值。
《御制五體清文鑒》：清代官修滿、藏、蒙古、漢、維吾爾五種文字對照辭書。成書於乾隆末年。內容豐富，是中國少數民族辭書中的巨著。
《尼山薩滿》：史詩《尼山薩滿》也叫《音姜珊蠻》。滿族著名史詩。流傳於黑龍江流域。講的是一個女薩滿為從陰間救一少年的魂，經歷重重難關的故事。有多種手抄本流傳。
滿族剪紙:十二生肖 滿族剪紙藝術剪紙：滿族喜歡貼窗花。用各種彩紙剪成各種鳥獸花卉，古今人物，貼在窗戶上，栩栩如生，充滿活力。還有另外一種剪紙藝術，就是掛箋，或稱掛錢。過春節時，家家戶戶用五色彩紙，剪成長約40厘米，寬約25厘米不等的紙塊，中間髏刻雲紋字畫，如豐、壽、福字，下端剪成犬牙穗頭，懸掛於門窗橫額、室內大梁等處，五彩繽紛，喜氣洋洋。最早掛箋是祭祖場所的裝飾品，一般都是單數。傳聞自家宗族祖先是從長白山幾道溝來的就掛幾張。黑龍江寧安、海倫等地的剪紙藝術在全國藝壇上享有盛譽。
滿族補綉：滿族民間工藝。或稱「釘線」，主要流行於東北地區農村。以家織布和棉線為原料剪縫而成，黑白色為主調，間用他色。紋飾以榴開百子、吉慶有餘、葫蘆盤長、福壽長春、八寶等吉祥圖案為主，多配以較粗重的黑色邊飾，常綉於枕頂、荷包、幔帳、坐墊之上。 [編輯本段]舞蹈 滿族人能歌善舞。其先世株褐人的舞蹈具有戰斗風格。女真人的習俗，「以女年及笄，行歌於途。其歌也，乃自敘家世、婦工、容色，以伸求侶之意」。（《大金國志》卷39）明代女真人乘興起舞，並有琵琶伴奏，大家拍手而歌，特別是在節慶宴會上，主客男女輪番起舞，節奏和諧，一人領唱，眾人皆呼：「空齊」相和。進入遼、沈後，更多地吸收了其他民族的歌舞形式。久居東北的滿族人，經常舉行群眾性的歌舞活動。曾盛於北京，流傳到東北的「子弟書」始創於八旗子弟，為滿族人所喜愛的文藝形式。晚清以來，涌現出了許多滿族曲藝表演藝術家。馳名藝壇的有趙星垣、雙厚坪、金萬昌、謝芮芝、品正三、常澍田、程樹棠、榮劍塵、常寶馥、連闊如、侯寶林、關學增等。這些曲藝表演家，其表演藝術達到了極高的境界，對後世有重大影響。
隆興舞和九折十八式是本民族的傳統舞蹈。舞蹈的特點，多由狩獵、戰斗的動作演變而來。如隆興舞，要選一些身體強壯的人，穿豹皮唱滿族歌，伴以簫鼓。舞者一半人扮在虎、豹等獸，一半人騎假馬追射，稱作「隆慶舞」，逢喜慶宴會，主、客男女輪番起舞，舉一袖於額，後一袖為背，盤旋進退，一人唱歌，大家呼「空齊」相合。九折十八式，姿勢復雜繁多，有打漁的姿勢，穿針、織網的資勢，歡慶的資勢，單奔馬，打獵姿勢；雙奔馬、出征的姿勢；大小盤龍、龍戲水的姿勢，怪蟒出洞，龍蠕動的姿勢。十八式，即十八個舞蹈動作。
滿族秧歌秧歌舞：又稱「韃子秧歌」。多於上元夜表演。舞者十數人或數十人不等。表演者各持尺把長兩圓木，邊 擊邊對舞。常由三四人扮婦女，三四人扮參軍及扮持傘燈者，飾賣膏葯者為前導。以鑼鼓伴奏，「舞畢乃歌，歌畢乃舞」。是化妝的歌舞表演。有徒步、高蹺之分。若兩秧歌隊於路相遇，即行抗肩禮互敬。
莽式舞：中國清代宮中宴會上表演的滿族舞蹈。莽式分男莽式和女莽式。跳莽式必有歌唱和，一人領唱，眾人以「空齊」之聲相和，加強節奏，故也有人稱之為莽式空齊舞。舞蹈粗獷有力，動作幅度較大，多是騎士步，這與滿族先民尚武有關。
腰鈴舞：滿族民間舞蹈。由數名腰系銅鈴男子表演。表演時打著響板，扭動腰鈴，使板聲、鈴聲相和。源於滿族早期騎射生活。
慶隆舞：慶隆舞是在豐收年景和慶祝大典中進行的一種場面性舞蹈，是清朝宮廷舞蹈中最具滿族特點的舞蹈，留有民間舞蹈的深刻痕跡。慶隆舞喜起舞和揚烈舞，源於莽勢舞。乾隆年間命此名。用於宮廷內元旦、萬壽節、除夕及皇帝大婚等所舉行的盛大筵宴上，多由王公大臣與司舞者共同表演。舞蹈規模頗大，包括樂器伴奏多達百人。
大五魁舞：又稱「五魁舞」，是滿族民間一種慶賀舞蹈。源於滿族早期的狩獵生活，多於豐收、狩獵歸來時表演。該舞蹈由五人分別頭戴虎、豹、熊、鹿、狍的面具做擬獸的跑跳動作，歡快有趣。
單鼓腰鈴：單鼓腰鈴系藝人們口頭的稱呼，亦稱「打單鼓子 」或「耍腰鈴」。是一種腰纏許多小鈴，手持「單鼓」（或「抓鼓」）而舞的祭祀舞蹈。滿族信仰薩滿教並尊奉「鷹神」、「蟒神」、「烏鴉神」等。逢年過節，祭祖之日先將「佛頭媽媽」請上神位，後由「查瑪」開始起舞，他們頭戴帽，身扎腰鈴，手持抓鼓邊跳神舞邊唱神歌。他們先在屋裡跳，然後到院外跳。祭祖內容一是悼念祖先功德，二是保佑天下太平，三是祝願風調雨順，四是祈禱病除災消。 [編輯本段]滿族樂器 八角鼓：八角鼓形為八邊形，蒙蟒皮，七個邊每邊有銅環，另一個邊下拴一長穗，可彈、搓、搖，作為唱曲的伴奏樂器。
滿戲：滿族戲曲劇種。又名「八角鼓戲」。由滿族曲藝八角鼓發展而來。滿族先民在騎射漁獵之暇圍在篝火旁，邊說邊唱邊舞，並扣擊自製八角鼓相和，娛其情志，逐步形成說、唱、舞相結合的藝術形式。清兵入關後，八角鼓和洋琴、琵琶、四弦、鑼鼓等配合，吸收諸宮調、雜劇及各地民歌、小曲，形成牌子曲劇。多演唱歷史和民間故事。
二弦：滿族彈撥樂器。木製，琴頭飾有龍首，弦軸左右各一，音箱為長方形，底有孔，音箱上安覆手，框繪龍紋。清朝宮廷用於演奏宴樂。
三弦：滿族彈撥樂器。檀木質，方槽，琴頭雕大頂花，其尾端雕刻花紋，琴桿正面為指板，尾端護弦揭獸皮為之。左手持琴，右手拇指、食指戴骨指甲撥弦，有彈、挑、分、掃、砸、搓兒等技巧。清宮廷中用於演奏宴樂，民間用於伴奏鼓書、單弦等。 [編輯本段]滿族民歌 滿族民歌內容豐富，較之漢族民歌，多了一些漁、獵、牧勞動和八旗兵出征及思念親人內容歌曲。其歌詞語言通俗、活潑，其旋律質朴、簡明。農村中的滿族民歌這一特徵更為明顯。滿族日常生活中離不開歌唱，活潑動情的小唱幾乎涉及到滿族整個人生禮俗，唱出了他們的願望和心聲。自降生聽《悠搖車》，稍大一些學唱《小板凳》、《河河沿》，童年的《抓嘎拉哈歌》，少年的放牧山歌，青年的情歌、結婚的喜歌，出征的戰歌，圍獵的獵歌，以及豐收喜慶，歲時節日，祝福賀壽，凱旋慶功，悲歡離合都有歌，其音樂風格多彩多姿，但基調豪放，朗爽，即使表現哀婉情緒的音樂，也不失其剛健強勁的內質。
滿族民歌有搖籃曲、兒歌、情歌、勞動歌、風俗歌、山歌、小調、喜歌、戰歌、敘事歌等等，形式多樣，內容幾乎包括其民族生活的各個方面，其音樂也各有特色。
搖籃曲，也稱「悠悠調」。在滿族中流傳最廣，幾乎每個滿族孩子都是在這種優揚、平穩的曲調中成長起來的。現在流傳的《搖籃曲》有滿語的，漢語的，最多還是滿、漢語兼有的。
勞動歌，滿族先民在漁獵時，常吹牛角或海螺為號，敲鑼打鼓，聲勢浩大。獵畢，就在野外歌舞歡宴，富有節奏的勞動號子發展成旋律流暢的勞動歌，容納了廣闊的生活場景。
山歌，滿族人用熱烈奔放的山歌，抒發其對家鄉和勞動的熱愛，其中有一部分就是勞動歌。其中贊美富饒壯麗河山的山歌稱為「誇山調」，滿語民歌《巴音波羅》歌唱豐收，就屬於這種山歌。另一類是對口喊唱的叫「爬山調」，多在放牧時賽唱。這類山歌，常是你一句我一句的對口喊唱，俗稱「拉鋸」、「抬扛」。歌詞即興而編，多是觸景生情開口就唱，節奏自由強烈，曲調高昂開闊，情緒奔放，酣暢。《靠山調》、《爬山調》等曲調被八角鼓、單弦等曲藝廣泛吸收。
滿族風俗歌也很有特色。如迎親路上的「官吹」，鬧洞房時唱的喜歌「拉空齊」以及喪葬儀式中的哭喪調和大量的祭祀歌都很感人動聽。滿族民歌在大部是五聲音階，結構簡明，旋律流暢，感情真摯。
在東北廣大農村流傳著豐富多彩的反映滿族人民勞動、祭祀、游戲、出征和日常生活的民歌、兒歌。其中有漁民號子《跑南海》、山歌《開山調》、牧歌《溜響鞭》、《挖人參》、《蠶姑姑》等；反映民間生活的有《巴音波羅》、《軲轆冰》、《喜歌》等；反映愛情的有《伊勒哈穆克》、《紅絨線》、《煙荷包》、《十二月》等；游戲歌有《抓嘎拉哈》、《拍手歌》；反映出征內容的有《出征歌》、《八角鼓咚咚》；反映婦女生活的《丹查拉米》、《酸棗顆棵》；兒歌有《乾草垛插金刀》、《風來咯》等。 [編輯本段]禮儀 滿族進入遼、沈以前，具有精於騎射的特長。7歲左右的兒童即以木製弓箭練習射鵠，女子執鞭不亞於男子。滿族的服飾，男子剃去周圍頭發，束辮和垂於腦後，穿馬蹄袖袍褂，兩側開叉，腰中束帶，便於騎射。女子在頭頂盤髻，佩戴耳環，穿寬大的直統旗袍，足著高底花鞋。入關以後，滿、漢服裝逐漸趨於一致。曾有一個時期各地婦女穿旗袍甚為流行。滿族的住房，過去一般院內有一影壁，立有供神用的「索羅桿」。住房一般有兩間正房，門向南開，外屋有灶，裡屋北、西、南3面有炕。
滿族重視禮節。過去，平時見長輩行「打千」禮，男子曲右膝，右手沿膝下垂；婦女雙手扶膝下蹲。平輩親友相見，不分男女行抱腰接面大禮。滿族以西為上，室內西炕不得隨便坐人和堆放雜物。最主要的禁忌是不打狗、殺狗，不吃狗肉，不用狗皮製品；忌諱戴狗皮帽或狗皮套袖的客人。據說主是因為狗在滿族先人的長期漁獵生活中起到了幫手作用，人們不忍食其肉、用其皮，於是逐漸形成這個習俗。
清代以來的300多年間，滿、漢長期雜居共處，關內的滿族已在語言、服飾、習俗等方面與漢族無差異；居於關外各地的滿族人民，只是在滿族聚居的偏僻鄉村中，仍有一部分滿族居民使用滿語，保持滿族的一些固有習俗。同時，從漢族習俗（包括漢語詞彙）中也可找出一些滿族習俗的成份，但滿族群眾模仿漢俗，比漢族群眾模仿滿俗的更多。滿族是一個既善於學習又善於創造的民族，為發揚祖國文化作出了貢獻