『壹』 文明新裝的起源及其基本形制
旗袍（Qipao, Chinese dress, cheongsam〕
旗袍起源於滿族服飾，興盛於二十世紀，三十年代中國上海。
旗袍 qípáo [chi-pao] 為民國時期中國婦女開始穿著的一種帶有傳統風格的長衫。其式樣從滿族婦女的袍子改制而成，故稱。
魯迅《朝花夕拾·五猖會》：「賽會雖然不像現在上海的旗袍、北京的談國事，為當局所禁止，然而婦孺們是不許看的。」
夏衍《法西斯細菌》第三幕：「 靜子 三十一歲，穿著質素的旗袍，已經完全是一個中年的 中國 主婦了。」
旗袍，是一種內與外和諧統一的典型傳統舊時時裝，被譽為近代中國女性時裝的代表。它以其 流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁的詩情，表現出近代中國女性賢淑、典雅、性感、清麗，詮釋著20世紀上半葉的中國城市女性特有的時尚 性情與氣質。
【起源】
旗袍是清代的旗人之袍，現代意義的旗袍，誕生於20世紀初葉，盛行於三四十年代。行家把上個世紀20年代看作旗袍流行的起點，三十年代它到了頂峰狀態，很快從發源地上海風靡至全國各地。當時上海是上流名媛，高級交際花的福地，她們熱衷於游泳、打高爾夫、飛行術、騎馬，奢華的社交生活和追趕時髦，註定了旗袍的流行。由於上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致後來出現了「改良旗袍」，從遮掩身體的曲線到顯現玲瓏突兀的女性曲線美，使旗袍徹底擺脫了舊有模式，成為中國女性獨具民族特色的時裝之一。
經過多年的修正與改良，旗袍已經成為一種能很好體現女性曲線美的服裝，用最中國的布料，絲綢、錦緞，做成最中國的服裝———旗袍，穿在發髻高挽身段窈窕的中國女子身上，那種東西方審美觀的完美結合、東方的神韻，令人嘆為觀止。旗袍在這里，已超脫了一般意義上的服裝而成為一種象徵，為什麼它會成為永恆的時裝經典，答案也正在這里。
旗袍的美是一種典雅而高貴的美，這種由旗袍內涵所決定的文化品位限制了它的普及、大眾化，同時它對穿著者的要求也十分苛刻，這不僅僅表現在對身體的要求上，同時也表現在對穿著者內涵及氣質表現上，而且，旗袍的出現對背景、環境、氣氛要求特別講究。旗袍的美是一種距離的美，一種靜止的典雅美。
旗袍追隨著時代，承載著文明，顯露著修養，體現著美德，演化為天地間一道絢麗的彩虹。願旗袍連接起過去和未來，連接起生活與藝術，將美的憧憬、美的風韻灑滿人 間。
說到傳統，人們總要想到封建主義的保守 、 封閉，還有封建主義對婦女的各方面的禁錮。數千年來，中華女性的著裝是嚴肅的。直到現在，嚴肅而正規的「職業女裝」仍然占據著中國女性服裝的主要地位。
鳳冠霞帔，母儀天下，如果說中國幾千年來的封建傳統把婦女的最高期望值定到這里 ， 那麼最能說明一切奧妙的關鍵字眼就是「表 現」。把美好的體貌表現出來的唯一媒介 是好的服裝。
人類文明有五千年悠久的歷史，女性的服裝也隨著歷史不斷改變。比起科技帶給世界 的巨大變化，人體卻頑強地保持了原狀，這雖然不能算是奇跡，卻為服裝發展史、提供了可能。
服裝不能脫離人體而孤立存在，旗袍也一樣。女性的頭、頸、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足，構成眾多曲線巧妙結合的完美整體。
【特色】
1.特徵
旗袍的外觀特徵一般要求全部或部分具有以下特徵：右衽大襟的開襟或半開襟形式，立領盤紐、擺側開衩，單片衣料、衣身連袖的平面裁剪等。開衩只是旗袍的很多特徵之一，不是唯一的，也不是必要的。
滿族旗裝：大多採用平直的線條，衣身寬松，兩邊開叉，胸腰圍度與衣裙的尺寸比例較為接近；在袖口領口有大量盤滾裝飾。
近代旗袍：進入了立體造型時代，衣片上出現了省道，腰部更為合體並配上了西式的裝袖、旗袍的衣長、袖長大大縮短、腰身也越為合體。刺綉精細。
2.工藝特點
滿族旗裝的工藝特點：是精細的手工製作，適用各種刺綉、鑲、嵌、滾等工藝；
近代旗袍的工藝特點：是式樣簡潔合體的線條結構代替精細的手工製作。
3.審美
近十幾年來，時裝中重新出現的旗袍，在國際時裝舞頻頻亮相，風姿綽約有勝當年，甚至還被做為一種有中國少數民族代表意義的正式禮服出現在各種國際社禮儀場合。
就像日本的和服一樣，旗袍是中華民族的典型服飾。新一代的設計師們各顯其能，對旗袍進行多方面改良，賦予它新的生命力。在快節奏、充滿禮儀的現代生活中，旗袍仍然是中國女性最體面的服裝。
旗袍的京派與海派
京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。
藝術家與旗袍
藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。
設計師與旗袍
經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。
旗袍是近代興起的中國婦女的傳統時裝，而並非正式的傳統民族服裝。它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的現在。旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度比較高，因而富有一定收藏價值。現代穿旗袍的女性雖然較少，但現代旗袍中不少地方仍保持了傳統韻味，同時又能體現時尚之美，所以也具有一定的收藏價值。
【分類】
旗袍的樣式很多，開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、雙襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩；還有長旗袍、短旗袍、夾旗袍、單旗袍等。
旗袍款式的變化主要是袖式、襟形的變化。
袖形的款式主要有：寬袖形、窄袖形、長袖、中袖、短袖或無袖。
襟形款式主要有圓襟、直襟、方襟、琵琶襟等：
圓襟旗袍禮服——襟處線條圓順流暢；
直襟旗袍禮服——身材豐滿、圓臉型的女性適合這一款式，可使身材顯得修長；
方襟旗袍禮服——將襟部進行了大膽的改革，適合不同臉形穿著。
琵琶襟旗袍禮服——
此外還有雙圓襟旗袍、雙開襟旗袍等款式。
【材質】
製作旗袍的有布料，絲綢、錦緞等，目前又有真絲雙縐、絹紡、電力紡、杭羅等真絲織品。
【色彩】
清代滿人旗袍以藍、黑二色為主，但讀書人卻有相當一部分人穿白、紅、紫色的。至於黃色，因是皇家獨尊之色，民眾是忌用的。
清代滿族婦女的旗袍色彩鮮艷復雜、對比度高，在領口、袖頭和掖襟上加上了幾道鮮艷花邊或彩色牙子，且認為越多越美。清末曾時興過「十八鑲」（即鑲十八道花邊），用料等花色品種就更是多樣。
常見的大紅旗袍，色彩絢麗醒目，款式別致，充分展現出滿民族悠久的歷史文化，著重體現東方女性含蓄優雅的魅力。
【圖案】
清代旗袍紋樣多以寫生手法為主，龍獅腆麟百獸、鳳凰仙鶴百鳥、梅蘭竹菊百花，以及八寶、八仙、福祿壽喜等都是常用題材，
現代常見的旗袍圖案為中國水墨畫手法描繪的花卉圖案設計。
【製作】
1.裁剪
（1）確定衣料的正反面——把衣料的正面疊在裡面，將粉線畫在反面，淺色衣料勿用過深色的畫粉；
（2）確定衣料的對折線——因旗袍前後中心都沒設縫，所以排料時可以把面料獨邊對折，折夠身肥為止。
（3）確定衣料圖案的方向，使衣片、袖片、領片上的圖案方向一致；
（4） 裁剪絲絨面料時，注意使各衣片毛絨倒向一致，以免有色差；
（5） 裁剪時，要在輪廓線外加適當的縫份和貼邊。 如裝縫普通拉鏈，止口需1.5cm，隱形拉鏈，止口需1cm，包邊和嵌邊的止口也有所不同。
（6）檢查面料裁片和里料裁片的數量和質量。如一片右底襟（正反有無錯裁）
2.縫制
（1）衣片歸拔
（2）側縫貼牽條
（3）襟邊貼牽條
（4）縫制
【歷史與發展】
旗袍是我國一種富有傳統風情的婦女服裝，由滿族婦女的長袍演變而來。由於滿族稱為「旗人」，故將其稱之為「旗袍」。在清代，婦女服飾可謂是漢滿並存。清初，滿族婦女以長袍為主，而漢人婦女仍以上衣下裙為時尚；清中期，漢滿各有仿效；到了清代後期，滿族效仿漢族的風氣日盛，甚至出現了「大半旗裝改漢裝，宮袍截作短衣裳」的情況，而漢族仿效滿族服飾的風氣，也於此時在一些達官貴婦中流行起來。
到了20世紀20年代，受西方服飾影響，經改進之後的旗袍逐漸在廣大婦女中流行起來。這種旗袍是漢族人在吸收西洋服裝樣式後，通過不斷漢化改進，才進入千家萬戶的。旗袍的樣式很多，開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、雙襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩；還有長旗袍、短旗袍、夾旗袍、單旗袍等。改良後的旗袍在20世紀30年代，幾乎成為中國婦女的標准服裝。
流行於少數民族地區或游牧民族的袍服，一般都較為緊窄合體，以利於騎射或其他激烈活動，這種服式多採用左衽、窄袖，袍身比較適體。歷史上，漢族人民也曾多次採納這種窄身合體的袍服樣式，趙武靈王所推行的胡服騎射就是比較典型的事例。唐代的胡服也風行一時，胡服在唐開元、天寶年間與胡妝、胡騎、胡樂同為時人趨奉，可算異域文化一次大面積的流行範例，屬於長安街頭當年的「舶來品」。在遼、金、元及清朝等少數民族政權統治時期，合身的袍服都曾一度扮演著服飾的主角，雖然又都經歷或表現出變得寬博的過程或趨勢。清代由於歷時最長，故袍服可視為典型服飾。
順治元年（公元1644年），清軍入關，與漢族軍閥豪強結合到一起，定都北京，繼而統一全國。隨著政權的初步穩固，開始強制實行服制改革，掀起了一場聲勢浩大的剃發易服浪潮，律令之嚴性命攸關，有「留頭不留發，留發不留頭」之說，漢族百姓與之斗爭，努力保存漢服，遭到漢滿統治者的鎮壓。漢族傳統的冠戴衣裳大多被禁止穿戴，是漢族的民族恥辱，相傳千年的上衣下裳的服飾形制，只被保留在漢族女子家居著裝與戲曲宗教等場合。慶典場合不分男女都要著袍，各類袍服名目繁多，有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。從字義解，旗袍泛指旗人（無論男女）所穿的長袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後世的旗袍有著血緣關系，用作禮服的朝袍、蟒袍等習慣上己不歸為「旗袍」的范疇。滿族統治者強調滿語騎射，力圖保持其固有的生活習俗和穿著方式，一方面要用滿族的服飾來同化漢人，同時又嚴禁滿族及蒙古族婦女仿效漢族裝束，從頂治、嘉慶年間屢次頒布的禁令中，滿族女子違禁仿效漢族婦女裝束的風氣之盛，可見一斑。至清後期，亦有漢族女子效仿滿族裝束的。滿漢婦女服飾風格的悄相交融，使雙方服飾的差別日益減小，遂成為旗袍流行全國的前奏。
清朝後期，旗女所穿的長袍，衣身為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍，領高蓋住腮碰到耳，袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間，鑲滾達到高峰時期，有的甚至整件衣服全用花邊鑲滾，以至幾乎難以辨識本來的衣料。旗女袍服的裝飾之繁瑣，幾至登峰造極的境地。此時的清王朝正內外交困，為挽救危亡，清廷洋務派提出「中學為體，西學為用」的救國方略，派遣大批留學生到國外學習，軍隊也改練新軍。在中國學生和軍人中最先出現了西式學生的操衣、操帽與西式軍裝、軍帽。洋裝的輸入，提供了評判美的另一種參照系，直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型，其受西方影響的改變可說即是由此開端。
1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了滿族統治者，摧毀了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。由於滿族統治政權的消亡，旗袍此時穿著者甚少。西式中式裝扮熙熙攘攘紛繁並處。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。
此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。商埠開放的上海華洋並處，五方雜居，成為十里洋場奢靡繁華之地。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習。服裝裝飾一掃清朝矯飾之風，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始作俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流，青樓女子等時髦人物都紛紛作女學生裝扮。30、40年代是旗袍的全盛期，其基本廓形已臻於成熟。產生於辛亥革命後，北伐戰爭時期始漸流行的新式旗袍，有別於旗女的長袍。30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體，這在以後的章節中將會詳細介紹。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已遇然不同於舊制，成為兼收並蓄，漢滿樣式，中西風格服飾特色的近代中國女子的標准服裝。
民國之初——悄然過渡過的旗袍。
20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，推翻了滿族封建統治者，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。辛亥革命後「達拉翅」、「花盆底」等旗女的特徵裝束在一夜之間銷聲匿跡……
1924年，末代皇帝溥儀被逐出紫禁城，清朝冠服就此成為絕唱。1920年前後，新文化運動的春潮喚醒了人們對美的渴望。
這一時期，上海成為以女性妝飾的新展示台，追求服飾的新穎時髦成為當時的社會風尚，時髦女子對政治與服飾流行有著雙重的敏感。
受日本式服裝影響，20世紀10年代和20年代早期，"文明新裝"開始流行，女學生與女教師愛著的黑色裙成為時尚。
20年代——倒大袖與新樣式。
20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
30年代——黃金時代（i）
本世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
40年代——黃金時代（ii）
旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。
20年代以後到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
進入30年代後，旗袍造型完美成熟，堪稱經典之作，使得以後的旗袍始終難以跳出該種廓形，只能在長短、胖瘦及裝飾上略作變化而已……
全世界家喻戶曉的旗袍，被稱作Chinese dress的旗袍，實際上正是指30年代的旗袍。旗袍文化完成於30年代，30年代是屬於旗袍的黃金時代。
可以說到這時中國才有了真正的時裝，現代意義上的時裝。外國衣料的源源輸入，各大報刊雜志開辟的服裝專欄，還有紅極一時的月份牌時裝美女畫，都無疑推動著時裝的產生與流行。由於旗袍的修長適體正好迎合了南方女性清瘦玲瓏的身材特點，所以在上海灘倍受青睞……
而加入西式服裝特點的海派旗袍，也就自然很快從上海風靡於全國各地。這樣，作為海派文化的重要代表，海派旗袍便成為30年代旗袍的主流，我們所講的30年代的旗袍也就是海派旗袍了。
30年代後期出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已迥然不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝……
建國之初，人們對衣著美的追求已完全轉化成了對革命工作的狂熱。旗袍所代表的悠閑、舒適的淑女形象在這種氛圍里失去了其生存空間……
50年代——也有過燦爛的一瞬
在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民。
到1956年，據說前蘇聯的某領袖人物到中國訪問時提出，中國人的服裝要體現社會主義欣欣向榮的新面貌，於是，政府號召「人人穿花衣裳。
這時出現的旗袍比以往增添了健康自然的氣質。不妖、不媚、不纖巧、不病態，符合當時"美觀大方"的標准，而且更為實用……
60、70年代——被冷落的20年
從1966年至1976年的「文革」，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。
80、90年代——輝煌難再
整個80年代，一直有人預測旗袍將會流行。尤其是80、90年代，女性的理想形象又有所改變，高挑細長、平肩窄臀的身材為人們所嚮往。
作為最能體現這種完美身材的旗袍有了生存和發展的空間。照說當年大受青睞的旗袍會再次回到人們當中。但出人意料的是，旗袍並未再度流行，而是只有少數人在穿……
旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。
不過，在80、90年代卻出現了一種具有職業象徵意義的"制服旗袍"。為了宣傳和促銷等目的，禮儀小姐、迎賓小姐以及娛樂場合和賓館餐廳的女性服務員都穿起了旗袍。
這種旗袍千篇一律，多用化纖模擬絲面料，色彩鮮艷，開衩很高，做工粗糙。這實在有損旗袍在人們心目中的美好形象。人們為了區別自己的身份，更不敢貿然穿旗袍了……
90年代以來，女性理想形象又有所改變。高挑細長，平肩窄臀的身材為人們所嚮往。而作為最能襯托中國女性身材和氣質的中國時裝代表--旗袍，再一次吸引了人們注意的目光。國外，還有不少設計大師以旗袍為靈感，推出了有國際風味的旗袍，甚至是中國旗袍與歐洲夜禮服的結合產物。
中國年輕女性的身材較之西方年輕女性，一般更顯纖細、秀麗的曲線美，而線條簡潔流暢、風格單純又雍容華貴的旗袍，其最大優點正在於它能恰如其分地呈現出這種中國女性胴體的曲線美。它在符合中國年輕女性的審美需求同時，也因製作上省工省料，著裝又很方便的優點，從而顯出蓬勃的生命力。 那麼，這種富有生命力的旗袍是怎樣發展而來來的呢？
旗袍之名，源於努爾哈赤建立八旗制度，滿族被稱為「旗人」，他們的著裝就被稱為「旗袍」。最早的旗袍其基本款式是圓口領，窄袖，向右側捻襟。下擺四面開衩，帶扣絆，束腰帶。」一年四季就這一個樣式，僅有布科不同之分。這種男女均穿的袍褂服裝，因在窄小的油口處，還接有一截止長下短的半月形袖頭，形狀似馬蹄，所以又稱「馬蹄袖」，也叫「箭袖」。平時 綰起來，冬季行貓作戰時放下，使之罩住手背，既可保暖又不影響拉弓射箭。四面開衩是為了便於上下馬。束腰，一則可增加暖意卧；二則出獵時，可將干糧等裝入前襟；三則隨身帶的小刀、匙子、箸努，以及放火鐮、火石、火絨的小口袋和皮製煙荷包，都可掛在腰帶上。
滿族封建統治者於1644年與漢族軍閥結合，人主中原後，游牧變為農耕，加以與漢族文化如大領大油等的交流，原有作為民族文化表象特徵的旗袍，也自然發生變化。如：不宜於農耕的窄袖油馬蹄袖，就變成了喇叭袖；不常騎馬、四開衩就改變為兩開衩，甚至不開衩；旗袍就成了直筒式的寬袖大袖長袍樣式。用料也有變化。以前定都東北盛京後，已由以皮抱為主改為多用棉布，這時，不但仍多用棉布，綢緞料也多起來。男人旗袍雖仍以藍、黑二色為主，但讀書人卻有相當一部分人穿白、紅、紫色的。至於黃色，因是皇家獨尊之色，若用就會被砍頭，且可株連九族，所以，民眾是忌用的。 婦女的旗袍變化就更大，如圓口領上加了一寸多高的立領制工也精巧得多，不僅在領口、袖頭和掖襟上加上了幾道鮮艷花邊或彩色牙子，且認為越多越美。清末北京地區還曾時興過「十八鑲」（即鑲十八道花邊），用料等花色品種就更是多樣，雖仍為寬袍大袖，但較男式旗袍（後發展為長袍馬褂）就顯得遠為俏麗。
辛亥革命後的改良旗袍，特別五四前後直到 30年代，女學生們常穿的藍布旗袍，款式又有較大變化：寬松直筒式改為緊腰身；長度改短；兩側開衩的長短不一。30年代以後，旗袍的領子、袖子等處又多有變化，時而高領、時而低領、時而省去領子，袖子又由寬袖變窄袖，長度則有時可及手腕處，有時又短到上臂全裸露。而緊身貼腰顯示曲線美的優點則一直保留。再加下擺回收，長及踝骨，就顯得十分爽身合體。至於男性的直筒長袍，到40年代，已逐漸被新式服裝潮流取代。
80年代以來，這種能顯示胡人女性曲線美和風格美，注意吸收外來養料的旗袍，人們對它的熱度又進一步上升。那開衩甚高，最高可至大腿根部的新式旗袍，隨著女性步履的輕移、袍衩的時開時合，大腿的隱而不露，顯出一種開放的動態美。
【故事】
海倫·斯諾與宋慶齡旗袍的故事
海倫·福斯特·斯諾――埃德加·斯諾的遺孀引出的。斯諾是《西行漫記》的作者。此書記錄了他與毛澤東在延安窯洞時期的會晤。一九三一年海倫第一次去上海時，年僅二十三歲。海倫的好友波莉在全美到處為中國為「工合」籌款，宋慶齡得知後送了她自己的旗袍並囑咐波莉在全美各地演講時穿上。斯諾夫婦到達菲律賓繼續為中國為「工合」籌款，波莉將旗袍又送給了斯諾夫婦。1998年3月17日，58年後，這件漂亮的旗袍從美國回歸中國，回到了北京後海北沿四十六號"宋慶齡故居"。
旗袍第一夫人宋美齡
宋美齡衣櫥內的旗袍件數，大概現今的吉尼斯世界紀錄無人出其右者。宋美齡的旗袍件數多，和有一個勤奮的裁縫師傅，有著相當密切的關聯。
這位裁縫師傅叫張瑞香，是一位男性裁縫師。張瑞香所以受到宋美齡那樣愛護的原因，無非是因為手工細巧、忠心耿耿。
張瑞香幾乎每天都在不停趕工，為宋美齡製作旗袍，他大約每兩三天就可以做好一件旗袍，做好後，張瑞香就把新旗袍捧到宋美齡面前邀功。宋美齡一般只是大略看一眼，就命人拿到自己的衣櫥里妥為保管，然後便再也沒見她穿過，因而，宋美齡的旗袍大概穿來穿去，總是那幾套，不會有太多的更換。
張瑞香除了過年除夕那天休息外，其它時間都在做衣服，而且只為宋美齡做；加上一些大小官太太們為了投其所好，送宋美齡的東西多半有衣料，這些綾羅綢緞，就夠張瑞香一年忙到頭。宋美齡的超大型衣櫃，便成為世界最大的旗袍儲藏室。
『貳』 如何選擇一件海派旗袍 每個方寸都要注意
一件旗袍要合體，每一個方寸都不容易
一般認為，旗袍特徵為：立領、收腰、盤扣和腿部兩側的開衩。可在徐師傅眼裡，旗袍最核心的部位在於胸腰之間，只要這個被稱為「一號部位」的地方帶著旗袍的精髓，就可以稱之為旗袍，而這也正是旗袍最難做的地方。但事實上，一件旗袍要合體，每一個方寸都不容易。
旗袍的排料也帶著東方人萬事需要規矩的生活智慧，要求經緯平直，一根絲都不能差。滾邊，更是一項只能意會不能言傳的手藝，滾邊時手勢的松緊，幾乎可以完全影響整條旗袍的效果。在徐師傅眼裡，只有真正喜歡旗袍的人穿著起來才會好看。「我們有一位新加坡客人，在這里定做了一百多件旗袍，有時候還會自己拿好料子到店裡讓我們做。真心喜歡旗袍的人，才能真正穿出旗袍的風韻。」
樓主如果是上海附近的話，推薦上海南外灘面料市場的鳳和祥，批發零售都有。那邊基本上一兩件都是可以定製的，性價比比較高。
『叄』 鏃楄嶇殑瑁佸壀鏂規硶涓庡埗鍥
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『肆』 裙子裁剪
求 啊百褶裙的裁剪圖以及製作方法
一） 布料的絲綹
所謂褶襇加工，就是利用高溫和高壓來進行壓褶，並且能讓褶子半永久地保存。
由於要用高溫和高壓，所以，如果布料的絲綹是彎曲的，那麼壓出來的褶子也是彎曲的，制出來的產品就會變形。
通常布料的製作過程是往縱絲綹里織入橫絲綹，製成胚布，然後再進行染色和整理加工，通常在最後的整理過程中絲綹發生彎曲。
絲綹彎曲度的允許范圍是3%（幅寬150cm的話，就是4.5cm），在此范圍之內的話，我公司就可進行壓褶加工。
（二） 褶襇加工製品的裁剪
A. 一般情況下對大多數的布料是取其縱絲綹，這樣就可減少絲綹彎曲所造成的影響。所謂取縱絲綹，就是把縱向作身長。如果是裁條裙子的話，就有縱向裁2片和縱向裁1片後再取一半，或者裁1片後再取三分之一等3種方法。
B. 如果絲綹正常的話，也可橫向裁剪。
C. 直角裁剪
其代表產品有風琴型褶襇的裙子，裙子下擺伸展開時，非常華麗優雅。
裁剪時以直角邊的45度位置為中心，以縱絲綹和橫絲綹為兩邊。
但是，還要選擇布料。過於柔軟的布料，就不能使用。原因是布料自身的伸展性能良好，會使壓好的褶子發生彎曲變形。
由於產品自身的伸展性，會使前後中心位置的褶子伸長（身長變長），並使周圍的褶子向兩邊彎曲。
通過以下的方法，可大致判斷出該布料能否利用直角裁剪來加工。
A. 按100cm X 100cm的大小裁下布料，然後測其對角線的尺寸。
B. 提起布料的一角。
C. 再測量其對角線的尺寸。
D. 比較A,C的測量結果。
E. 如果比較的結果差5cm以上的話，就會使壓好的褶子彎曲。
如果在預先知道會有些許彎曲的情況下進行生產的話，我們建議應把底邊的加工放到最後。（拷邊和卷邊）
（三） 可用於褶襇加工的材料和不能加工的材料
在（一）里曾經介紹過，褶襇加工就是利用高溫和高壓，還有布料所具有的特性來進行加工。這個特性就是熱可塑性。熱可塑性是指固體在受熱後變軟，再用些外力就能很容易地使它變形，冷卻後，形狀就固定下來的特性。
具有這一特性的有滌綸和樹脂等的合成纖維，或者至少含有以上成分65%以上的混紡物。
相反不具備此特性的材料，就是所謂的天然材料。毛和絲等的動物性纖維，綿和麻等的植物性纖維，還有人造絲（再生纖維），尼絨（不耐熱）等。
但是，毛料織物例外，可用SIROSET加工法來加工。
以上所說的只是部分情況。在實際操作中，一般是要求客戶提供1米左右的布料用於做實驗，來判斷此布料是否可用。
AC褶（風琴型，製作裙子）
（一） 整圓（PT-80） 54褶（前）+54褶（後）=108褶
模具長100cm
從圓的中心開始，根據腰圍和身長的尺寸剪裁，身長要包括腰的車縫預留量、卷邊和拷邊的預留量。前後中心線為橫絲綹，兩邊為縱絲綹。
通常從圓的中心到腰線的距離是15、16cm，所以，如果是150cm幅的面料的話，它的最小用量是59+59+16+16=150cm，卷邊部分減掉5cm，剩下54cm（製成品身長為52cm）。如果取其最大用量的話，身長可做到95cm。
腰帶等附屬物的布料用量，必須用裁剪紙才能確定。
（二） 半圓
褶襇數量有以下幾種：
24褶（12褶+12褶）
28褶（14褶+14褶）
32褶（16褶+16褶）
52褶（26褶+26褶）
以上為2條裙子的身片用量
腰帶等附屬物的布料用量，必須用裁剪紙才能確定。
（三） 直條型AC
褶子寬幅有：1.0cm, 1.3cm, 2.0cm, 3.0cm 。
由於腰、臀、底邊的褶寬都是相同的，所以褶寬是越小越好。
裁剪要延著橫絲綹裁。
通常裁剪方法如圖，裁6片做5條（底邊長為180cm左右）。
部分壓褶
經常用於部分壓褶的褶型是由SP、BOXP、ACP等3種組合而成。
做裙子應該怎麼剪裁？
1、腰部不打褶的。如果是360度的圓裙，就可以用紙畫一個圓（根據你要的裙子的長度確定半徑），然後從圓心畫個小圓，剪掉。小圓周長等於腰圍。
2、然後把紙樣對折2次，剪開成4份（也可以根據自己喜好剪成6或8片），加上縫份。然後就可以鋪在布上劃線，剪裁，另加腰頭。如果是做720度的圓裙就用紙畫兩個同樣大的圓，然後從中心剪掉小圓，小圓周長為1/2腰圍。兩個紙樣完全一樣，對折2次，剪開成8片。加上縫份就可以鋪在布上劃線裁了。
3、裁時直裁與斜裁都可以，45度斜裁裙擺會出小波浪也很好看。千萬注意必須在紙樣上畫經紗線，以確定是直是斜每一片都得完全一致。千萬不要有直有斜，那樣裙子在洗過以後就能看出來怪怪的。
旗袍裙裁剪圖
裁剪是一件衣服的靈魂 很多衣服合適並且美觀都與完美的裁剪密不可分，一個好的服裝設計師不僅要設計出更多時尚漂亮的衣服，更重要的是要裁剪得當，才能將設計圖上的服裝完美的展示出來。
旗袍是相對於晚禮服來說設計圖比較好畫的一款，但是對於裁剪要求卻很高。一張詳細的旗袍裙裁剪圖能夠給裁剪師很大的幫助，同時也能夠更加體現出這件衣服的靈魂。
裁剪的注意事項 一件衣服的裁剪一定要與穿著者的身材相得益彰，這是不容置疑的，所以一定要將穿著者的身材尺寸精確測量，尤其是對於旗袍裙這種注重身材的服裝來說尤為重要。正如圖中所展示出的各種款式的旗袍裙裁剪圖所示，不同的身材適合不同的款式，而不同的款式又有不同的裁剪方法，通過旗袍裙裁剪圖可以讓喜歡DIY的朋友們更加清晰地了解到怎樣去進行剪裁，細致到每一片布料的裁剪，而這些都與成品有很大的關系。
裁剪的方法 有了旗袍裙裁剪圖，我們知道了該如何去進行布料的裁剪，但是在裁剪的方法上也是一件精美的旗袍裙所必要的步驟。裁剪時首選要區分布料的正反面，並將畫粉畫在布料的反面；同時在裁剪時要注意布料的不同，不同的布料有不同的裁剪方法。
同時裁剪時要先裁剪主件，其次是副件，而後是袖子，最後是零部件，按此順序可更好的節約布料。同時裁剪的畫線一定要橫平豎直，這樣裁剪出來的旗袍裙才會更加精巧細致，更有品質感。
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連衣裙裁剪圖 怎樣快速學裁剪連衣裙
對於女生來說，縱然夏日炎炎，但總是會保持連衣裙季節的好心情，一款獨特唯美的連衣裙是夏季在人群中吸睛搶鏡的最好方式，而自己親手裁剪製作的連衣裙則會更加符合起身的氣質，從而彰顯心靈手巧的藝術氣息。
無袖的長款連衣裙， 是連衣裙中的經典款式。 主體結構特徵為：上半身為合體型，下半身為A字型. 前身按黃金分割律進行公主線分割，並在前腰節位置加規律褶襇裝飾，後身肩部加育克分割，服裝整體效果樸素、端莊、又不失變化。
1.腰部規律褶設計與操作。 腰部規律褶的操作方法，通過對面料反復折疊收緊形成有疊加效果的立體褶紋，比較有韻律感和立體效果，可用於強調局部立體造型。
2.前後公主線的定位方法。 公主線指服裝上的縱向分割線。
公主線通常切割人體起伏最大的縱剖面，公。要把側胸省轉移隱藏到公主線里去.腰部規律褶設計與操作、端莊，一款獨特唯美的連衣裙是夏季在人群中吸睛搶鏡的最好方式，直接操作衣片就行。
前公主線的定位方法以前腰省為基礎定位、貼體形公主線服裝一定要收胸省。 2，其上端定於肩線中部。
3，因為橫向的側胸省線條會干擾公主線的視覺美感，下半身為A字型。 無袖的長款連衣裙，若是袖公主線，但又能獨立造型成其為領。
若是肩公主線，沒有領片。 後公主線的定位方法以後腰省為基礎定位，其上端應定於後袖窿上視覺效果較美的任意點、又不失變化，而自己親手裁剪製作的連衣裙則會更加符合起身的氣質。
無領具有輕便，可用於強調局部立體造型，公主線的視錯效應能夠突出人體的修長感，後腰省通過腰部的二等分點，因此，從而彰顯心靈手巧的藝術氣息。 1，服裝整體效果樸素。
腰部規律褶的操作方法.領型介紹 無領，後身肩部加育克分割，上端定於前袖窿上視覺效果較美的任意點 ，在立體裁剪中一般在人台上用標示線在人台上做出標示， 是連衣裙中的經典款式、苗條感. 前身按黃金分割律進行公主線分割，並在前腰節位置加規律褶襇裝飾，後腰省通過腰部的二等分點，因此在操作時。公主線通常切割人體起伏最大的縱剖面。
主體結構特徵為、簡潔，是女裝中的重要結構線：上半身為合體型。但公主線不應與才側胸省並存。
公主線的美感來自人體曲線的起伏 對於女生來說，並應打後肩省、有時代感等特點，比較有韻律感和立體效果，通過對面料反復折疊收緊形成有疊加效果的立體褶紋，但總是會保持連衣裙季節的好心情，合體：只有領窩，縱然夏日炎炎.前後公主線的定位方法，以求得造型中的平衡美、隨意自然。無領領型在所有領型中最簡單，在設計中一般採用前中線為對稱軸左右對稱的領型。
公主線指服裝上的縱向分割線。
斜裙怎樣剪裁
一、斜話的裁剪L.必要條件：裁剪斜裙時需要知道三個必要條忙，如嗄臣（w）、裙長（L）、諸：E數（N）——根據面料和斜裙的款式而定在保證疆蜀和裙長不變的情況，可以通過改變腰線的曲度來增加或減裙擺的大小，應注意均是腰口曲線要圓順，這咩可以使裙擺渡浪形褶分配得更均勻，造型更佳。
2任意擺角斜裙的裁剪我們知道弧長與半徑的關系是W=M.式中w——弧長，這里我們把弧長看成是裙子的腰圍；一半徑。即裙嗄的開深半徑，——弧長w所對應的圓心角。
即裙子的擺角（為方便起見，角用弧度來表（裙腰*覓35L）圈1）元，半徑r=wl/d;w——腰已矩，只要確定了裙子的擺角a就能求出裙腰的開深半徑三公式可以看呂.當腰圍w一定的情況下，裙腰徑r與裙子的擺角成反止：，w、r、三者之間的關系如圖1所示。3特秩擺角斜裙的裁剪最肯見的是2/3、、2特殊擺角均斜裙，現以擺角為即半圓裙為例，諸腰半徑為r=W/n=W/=W/314。
一般素色面料和花色圖案面料做兩片裙，每片對應的擺啟為n/2，如圖2所示。剪裁時將面斟OA為折線對折（~/4），以0為圓心，分別以r和r4-(L一3.5)為半圈2徑畫弧即可如圖2所示如用條格面料，一般做4片裙，每片諸擺角為/4，兩側邊為直絲秉[橫絲，前後甲心為斜絲，裁剪時應注意前後中0、兩片需對條對格，對台後應呈」字型或V」字型對稱。
如圖3所示。二、斜裙裁剪後的修正L修三底擺在斜裙裁剪排料過程中會遇到直絲、橫絲和斜堂蛇問題，由於斜絲部位伸縮性強，布料本身和毹作過程中均會產生不犀程度的斜拉伸，造成裙下擺參差不齊，一21一盥v型A型前中心前中心田3著效果。
3.修正側縫兩片裙側縫耐車縫時.下擺易出現向外翹角.影響裙子的造型，因此兩例擺縫應修進2~3影響外觀質量和穿著效果，因此需厘米，如圖4所示。進行修正。
（1）直線郎位幾乎沒有伸長量，橫線部位伸長量很小，正斜絲部位（裙片前後中心）伸長量最大，相應下擺的減短t也應最大，約為O.02L~0.04L.並逐步過渡到兩側的直絲（經向）和橫絲（緯向），如圖4所示。減短t的大小應根據布料的懸垂性和織物的疏密程度靈括掌握.一般懸垂性大的布料減短量大一些.反之小一些。
（2）懸垂性比較大的布料把腰口懸掛2~4天等布科伸長量自然伸開.基本定型後再重新修剪.如圖5所示。（3）先緔好裙腰，1測量裙下擺與地面的平行距離，一周定l5個以上標記，根據標記修正下擺，如圖6所示。
2修正後片腰口裙子後片腰口一般比前片開深1~L5厘米。然後與兩側腰口畫順.如圖4所示。
否則後腰口多餘量要起橫褶，影響穿一22—4.條格面料宜做4片裙，前、後中縫為正斜絲，容易向下懸垂而伸長，車縫時也易拉伸而外凸，因此應裁進O.5厘米左右.下擺處減短0.02L~0.04L，如圖7所示。5.裁剪時還應注意事先將裙腰尺寸比實際腰圍尺寸減小l~2厘米，裝腰時把腰口弧線均勻拉伸1~2厘米.使之與嗄頭面長度相吻合，這樣可以增加斜裙下擺的波浪狀態.以取得良好的造型和穿著效果。
田5田6前後心002L一0L田7以上幾個方面注意到了.裁剪製作出的斜裙定會更加美觀凜亮.表現出少女們青春的風采。，代硪閽俯}f艮願群整理摸馬永宏一/這里通過圖片分別舟紹駝背體體型，0型腿、x型腿體型，以及幾種綜合性缺陷體型的樣板技巧處理。
圈l是輕度駝背體的榭面。駝背體全身無厚實感，脖頸和背部向前傾斜.後面脖頸位置向前伸.肩胛盲|I舅O8d,l切開田2仫∥rJ1』「1Lr●，●。
『伍』 怎麼做旗袍 最好有詳細的步驟 有圖更好
隨著時代的變遷，旗袍的做法也有了很大的變化，但其中的要領卻不曾改變，那就是精細。首先，旗袍面料的選擇很有講究，真絲的柔軟貼身，織錦的硬挺大方，全棉的舒適價廉，選擇合適的面料是做旗袍的首要步驟。
其次是做工。老早做旗袍，最講究的是師傅的手工。就說盤扣，纏好一個經常要2、3個小時，盤扣的花色很多，要根據客人的年齡、穿著的時節以及出席的場合進行搭配:春節配如意扣、鳳尾扣，老太太過生日配壽字扣，年輕女人喜歡簡單柔美的蘭花扣、盤香扣。講究的客人，會要求隨月份不同搭配旗袍上盤扣的花型，一年12變。一件全手工的旗袍，往往需要製作一個多星期。
1938年的海外旗袍，高領而低擺，開衩至膝，袍身緊窄修長且無袖，更顯穿著者的婀娜身段，兩道滾邊十分細巧精製。
電影里那種6、7厘米的高領其實現實生活中做的人很少，「8·13事件前，高領流行過一段時間。不過高領穿起來實在不舒服，轉個頭人要跟著一起轉過去。一般人平時都穿低領，一粒扣子就夠了。到了現在有的旗袍連這個扣子都省去，為了穿得更舒服。」
做一件旗袍要量26個尺寸，一點也馬虎不得。「旗袍一般都是必須做得正正好好，多一分少一分都不行，所以給人量身要非常仔細.
『陸』 旗袍 求關於旗袍的各種介紹~ 要求內容豐富，言簡意賅 不要長篇大論，點到為止~
旗袍簡介
旗袍(qipao,cheongsam）傳統女性服飾之一，在20世紀上半葉由民國時漢族女性參考滿族女性傳統旗服和西洋文化基礎上設計的一種時裝，是一種東西方文化揉和具象。在現時部分西方人的眼中，旗袍具有中國的女性服飾文化象徵意義。在濃厚的封建禮教氛圍中，想要婦女如
現在一般外露曲線是不可能的。傳統旗袍的裁製一直採用直線，胸、肩、腰、臀完全平直，女性身體的曲線毫不外露。
[身穿傳統旗袍的宮廷人士]
身穿傳統旗袍的宮廷人士
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旗袍起源
現代旗袍的起源
二十世紀初盛行內穿喇叭型寬大袖子的短襖，外套前後擺及地的無袖長馬甲。此後旗袍在邊、袖、襟、領等處作了一些改動，增加了裝飾，出現繁復的變化。但仍保持舊式旗袍馬甲的平直寬大風格，襲用傳統的直線裁製方式，顯露不出女性的窈窕身段。
[旗袍]
旗袍
二十年代後期和三十年代，旗袍在長短、寬窄、開衩高低以及袖長袖短、領高領低等方面的改動尺度有所反復。 1929年，受歐美短裙影響，原來長短適中的旗袍開始變短，下擺上縮至膝蓋，袖口變短變小。後來又有校服式旗袍，下擺縮至膝蓋以上1寸，袖子採用西式。這一改變遭非議，1931年後旗袍又開始變長，下擺下垂。三十年代中期發展到極點，袍底落地遮住雙腳，稱為「掃地旗袍」。原先能遮住手腕的旗袍袖子縮短至肘部。以後袖長越來越短，縮至肩下兩寸，1936年後幾乎無袖。
清代旗袍不開衩，旗袍在縮短袖子時也悄悄在左邊開低衩。後來衩越開越高漸漸及膝部高到大腿。由於有人反對，袍衩一度回到膝蓋以下。但輿論壓力一減小，袍衩又迅速升高，1933年後流行大開衩旗袍。
傳統旗袍是上下一條直線，外加高高的硬領。三十年代初期，袍腰開始日積月累地收縮，到一九三四年後，女性身材的曲線終於全部顯露出來。高聳及耳的領子也逐漸變矮，後來有的成了無領旗袍。
滿族旗袍的起源
順治年間（公元1644年），清世祖入關，定都北京，繼而統一全國。隨著政權的初步穩固，開始強制實行剃發易服，掀起了一場聲勢浩大的血腥殺戮，至此傳統服飾漢服幾乎全被禁止穿戴，相傳千年的上衣下裳的漢服形制只被保留在漢族女子家居時的著裝中。慶典場合不分男女都要著袍，各類袍服名目繁多，有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。
從字義解，旗袍泛指旗人（無論男女）所穿的長袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後世的旗袍有著血緣關系，用作禮服的朝袍、蟒袍等習慣上己不歸為「旗袍」的范疇。從順治、嘉慶年間屢次頒布的禁令中，滿族女子違禁仿效漢族婦女裝束的風氣之盛。至清後期，亦有漢族女子效仿滿族裝束的。滿漢婦女服飾風格的悄相交融，使雙方服飾的差別日益減小，遂成為旗袍流行全國的前奏。
清朝後期，旗女所穿的長袍，衣身較為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍，領高蓋住腮碰到耳，袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間，鑲滾達到高峰時期，有的甚至整件衣服全用花邊鑲滾，以至幾乎難以辨識本來的衣料。旗女袍服的裝飾之繁瑣，幾至登峰造極的境界，此時的清王朝正為挽救危亡，清廷洋務派提出「中學為體，西學為用」的救國方略，派遣大批留學生到國外學習。在中國學生最先出現了西式學生的操衣、操帽，洋裝的輸入，提供了評判美的另一種參照系，直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型，其受西方影響的改變可說即是由此開始。
民國時期的旗袍
1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。舊式的旗女長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。
此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流時髦人物都紛紛作女學生裝扮。
30、40年代是旗袍的頂盛期，這時出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體。旗袍雖然脫胎於清旗女長袍，但已不同於舊制，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝。
旗袍源於旗人之袍，而北京是旗人聚居最多之地，所以直至清末民初，旗袍是屬於京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍，但由於旗袍是女裝，所以也可以說旗袍源於旗女之袍。清初較為瘦長緊窄小袖素簡的旗女之袍，到了清末已變得寬大繁褥。辛亥革命之後，旗人多棄袍服而著大褂與褲，故20世紀10年著旗袍者極少，20年代才略有回復。鼎革後的旗袍有了質的變化，這個變化的主要發生之地，卻是上海。
清末旗女之袍與民國旗袍的主要差別有三點：
1. 旗女之袍寬大平直，不顯露形體；民國旗袍開省收腰，表現體態或女性曲線。
2. 旗女之袍內著長褲，在開衩處可見綉花的褲腳；民國旗袍內著內褲和絲襪，開衩處露腿。
3. 旗女之袍面料以厚重織錦或其他提花織物居多，裝飾繁瑣；民國旗袍面料較輕薄，印花織物增多，裝飾亦較簡約。
正是這三點差別，使旗袍發生了質的變化--從傳統的袍服變成可與西方裙服相類比的新品種。袍服是外套，是強調功能（防寒、遮體、表示身份等）的服裝種類，其審美意味是傳統的含蓄。裙服，法語中的robe或英語中的one-piece dress,雖也有著與中國袍服相仿的歷史和強調功能的傳統，但表現女性體態曲線卻也是它悠久的傳統之一；而現代裙裝則加強了這一特點，由含蓄的、理想化的、局部的表現，變為暴露、性感和全身的表現。現代西方裙裝的所有這些表現女性體態細微變化的表現而言，民國旗袍是無與倫比的。新中國成立之後，大陸穿旗袍的女性急劇減少。有一位知名人曾不無遺憾地說："對身材較好的女子而言，不能穿旗袍實在是一大損失！"
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旗袍形成過程
民國旗袍這些與西方服飾審美一致的特徵，並非偶然產生。在當時，上海這個中西文化雜處的大都市是最具條件的誕生地。現在我們或許已經難以尋找民國旗袍在上海誕生的確鑿證據，但我們還是可以斷言，海派袍是民國旗袍的典型。如果我們再膽大一點，我們還可以進一步假設，現代旗袍，或鋏義的旗袍，就是海派旗袍。因為，在一般人的心目中，旗袍兩字所引發的聯想或意象，就是20世紀三、四十年代的海派旗袍。
20年代的旗袍仍然寬大平直；與沁時流行的倒大袖相呼應，旗袍的下擺比較大，整個袍身也是呈"倒大"的形狀。但肩、胸乃至腰部，則已呈合身之趨勢。張愛玲說："初興的旗袍是嚴冷方正的，具有清教徒的風格。"這位以善於觀察和描述時裝的女作家所說的"初興"，如果是指20年代，那"嚴冷方正"一定是她童年的印象了。
30年代和40年代是旗袍的黃金時代，也是近代中國女裝最為光輝燦爛的時期。這時的旗袍造型纖長，與此時歐洲流行的女裝廓形相吻合。此時旗袍已經完全跳出了旗女之袍的局限，完全是一個"中西合璧"的新服式了。先是有了"別裁派"的說法。旗袍的局部被西化，在領、袖外採用西式的處理，如用荷葉領、西式翻領、荷時袖等，或用左右開襟的雙襟。這些改革的應用雖並不廣泛，但表示了當時人們思想上的自由，旗袍原有的程式不再是必須遵循的。旗袍與西式外套的搭配也是"別裁派"的一個特點，這使得旗袍進入了國際服裝大家族，可以與多種現代服裝組合，用現在的話來說，它已經"國際化和現代化了"。30年代末又出現了"改良旗袍"。旗袍的裁法和結構更加西化，胸省和腰省的使用旗袍更加合身，同時出現了肩縫和裝袖，使肩部和腋下也合體了。有人還使較軟的墊肩，謂之"美人肩"。這表明女性開始拋棄以削肩為特徵的舊的理想形角。這些裁剪和結構上的改變，都是在上海完成的。上海鴻翔公司的後人金泰鈞先生對此堅信不疑。他本人雖未親身經歷了這一過程的全部，但他在40年代工作於鴻翔時，還可從老師傅處獲得有關於此的很多消息。這時旗袍已經成熟已經定型，以後的旗袍再也跳不出30年代旗袍所確定的基本形態，只能在長短、肥瘦及裝飾上作些變化。全世界女性們所鍾愛的旗袍，就是以30年代旗袍為典型的。而30年代的旗袍，就是以海派旗袍為楷模的。當時的上海，是亞洲時尚的中心，是社會名媛的樂園。
定義更為寬泛而事實上基本形卻更加確定了。在30-40年代中旗袍的變化更多地表現於面料和裝飾的選擇，以及長度和開衩的變化。由於裙擺的位置是女裝流行的重要特徵，擺線是最重要的風格線。在歐洲，30年代女裝的擺線一直很低，而腰線較高。長裙是30年代的特徵，是區分於20年代女裝的標志。30年代的旗袍也很長。1931年和1932年，由於20年代的影響未除，下擺位置較高。從1932年起，到1938年，旗袍一直很長。尤其在1934年左右，在上海，下擺幾乎及地的旗袍十分流行。這表明海派旗袍與國際女裝的流行幾乎是同步的。任何具有中國趣味（或面料或細節或裝飾上所顯示）的one-pieie dress（以合身者為多）都可以被稱為旗袍。所以我們可以有無襟、無領或不開衩的旗袍。
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旗袍穿著特點
特徵
現代旗袍的外觀特徵一般要求全部或部分具有以下特徵：右衽大襟的開襟或半開襟形式，立領盤紐，擺側開衩，單片衣料，收腰，無袖或短袖等。開衩只是旗袍的很多特徵之一，不是唯一的，也不是必要的。
旗袍的京派與海派 京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。
藝術家與旗袍
藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。
設計師與旗袍
經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。
旗袍是近代興起的中國婦女的傳統時裝，而並非正式的傳統民族服裝。它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的現在。旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度比較高，因而富有一定收藏價值。現代穿旗袍的女性雖然較少，但現代旗袍中不少地方仍保持了傳統韻味，同時又能體現時尚之美，所以也具有一定的收藏價值。
旗袍樣式分類
旗袍的樣式很多，開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、雙襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩；還有長旗袍、短旗袍、夾旗袍、單旗袍等。
旗袍款式的變化主要是袖式、襟形的變化。
袖形的款式主要有：寬袖形、窄袖形、長袖、中袖、短袖或無袖。
襟形款式主要有圓襟、直襟、方襟、琵琶襟等：
圓襟旗袍禮服——襟處線條圓順流暢；
直襟旗袍禮服——身材豐滿、圓臉型的女性適合這一款式，可使身材顯得修長；
方襟旗袍禮服——將襟部進行了大膽的改革，適合不同臉形穿著。
琵琶襟旗袍禮服——
此外還有雙圓襟旗袍、雙開襟旗袍等款式。
領子
一般領、企鵝領、鳳仙領、無領 、水滴領、竹葉領 、馬蹄領
材質
製作旗袍的有布料，絲綢、錦緞等，目前又有真絲雙縐、絹紡、電力紡、杭羅等真絲織品。
色彩
常見的大紅旗袍，色彩絢麗醒目，款式別致，充分展現出滿民族悠久的歷史文化，著重體現東方女性含蓄優雅的魅力。
圖案
現代常見的旗袍圖案為織錦緞，配以傳統的中國紋飾如雙魚、富貴花、梅花等,還有以中國水墨畫手法描繪的花卉圖案設計的手繪旗袍。
製作
1.裁剪
（1）確定衣料的正反面——把衣料的正面疊在裡面，將粉線畫在反面，淺色衣料勿用過深色的畫粉；
（2）確定衣料的對折線——因旗袍前後中心都沒設縫，所以排料時可以把面料獨邊對折，折夠身肥為止。
（3）確定衣料圖案的方向，使衣片、袖片、領片上的圖案方向一致；
（4）裁剪絲絨面料時，注意使各衣片毛絨倒向一致，以免有色差；
（5）裁剪時，要在輪廓線外加適當的縫份和貼邊。 如裝縫普通拉鏈，止口需1.5cm，隱形拉鏈，止口需1cm，包邊和嵌邊的止口也有所不同。
（6）檢查面料裁片和里料裁片的數量和質量。如一片右底襟（正反有無錯裁）
2.縫制
（1）衣片歸拔
（2）側縫貼牽條
（3）襟邊貼牽條
（4）縫制
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旗袍旗裝旗服
現在的旗袍，盡管改於滿族婦女的袍子（或稱「旗裝」或稱「旗服」），但旗袍並不是旗裝；二者更不存在你包括我或我包括你的關系。旗袍，是帶有中國特色、體現西式審美、採用西式剪裁的時裝。而旗裝，則是滿族婦女的民族服飾。
為便於區別與理解，以下也對旗裝進行「特色」概述：
特徵：大多採用平直的線條，衣身寬松，兩邊開叉，胸腰圍度與衣裙的尺寸比例較為接近；在
[清末女子]
清末女子
袖口領口有大量盤滾裝飾。
色彩：黃色是皇家獨尊之色，民眾是忌用。旗裝色彩鮮艷復雜，用料等花色品種就多樣，喜用對比度高的色彩搭配。
盤滾設計：在領口、袖頭和掖襟上加上了幾道鮮艷花邊或彩色牙子。由於旗裝是一種平面服飾，盤滾成為旗裝除面料外的唯一設計空間，因而以多盤滾為美。清末曾時興過「十八鑲」（即鑲十八道花邊）。
圖案：清代旗袍紋樣多以寫生手法為主，龍獅腆麟百獸、鳳凰仙鶴百鳥、梅蘭竹菊百花，以及八寶、八仙、福祿壽喜等都是常用題材。