① 日本和服與中國旗袍的區別
不是一看就明白了嗎？和服很寬大，腰後有枕頭一樣的東西，旗袍很貼身。和服如下
② 日本女人和服內隱藏了怎樣的驚人秘密
眾所周知，日本的和服，大概和中國的旗袍一樣，是日本的民族傳統服飾。在中國，並不是每個女人都喜歡旗袍的，也不是平時常看到的。而在日本，和服卻是每個女人的最愛，而且常常是穿著和服招搖過市。那麼，為為何會如此呢？原來這美麗的和服裡面，隱藏著一個驚人的秘密。
說起來，日本女人並非天生麗質，她們不僅不能與歐美的女人相比較，而且更不能與中國的女人相媲美。這首先要怪她們的身材不太好，她們既無歐美女人高大，也不及中國女人勻稱，如果是參加世界級選美大賽，恐怕連入圍的資格都沒有。這也許就是日本女人在世界性的各類選美大賽上難以脫穎而出的重要原因吧！
其實，更令人難以想像的是，身材瘦小的日本女人的腿部卻是不恰當地高度發達，尤其是小腿，其粗壯強大，與瘦小的身材不成比例。對此，日本男人對其有個形象的稱呼：「大根腿」，即「蘿卜腿」的意思。著名漫畫家豐子愷當年留學日本，一眼就看出了東瀛女子身體上的破綻：「日本女人最缺乏當模特兒的資格，因為那島國的人身材異常地矮小。平時穿著長袍，踏在半尺把高的木屐上，看去還不討嫌。等到脫了衣裳，望去樣子真是難看，只見肥大的一段身子，四肢短小」。話雖說的刻薄，卻不能抹殺女子和服，對日本女性裝扮之功。把色情當作藝術的審美情趣，也明顯滲透到了女性和服的製作上。一襲絢爛、飄逸的和服，一藏一露，既掩飾了日本女人的某些先天不足，又突現出東瀛女性獨有的魅力。
所謂「藏」，就是寬松、肥大的和服，將肢體包裹起來。女性和服的款式花色，差別很明顯，這些無聲的元素，正是區別年齡與婚姻狀況的標志。例如，未婚的少女穿「緊袖外服」；已婚婦女則穿「寬袖外服」；發式也與之匹配，比如，梳缽壯的「島田」式發型，就要穿紅領襯衣，這是未婚女性的裝扮；梳圓發髻，穿素色襯衣的，則是已婚主婦。所有的和服，都不用鈕扣，只用一條打結的腰帶。包裹起來的身體，暗藏在各色薄薄的衣料中，若隱若現，更添幾分朦朧美。「藏」的半推半就，其實，就是表情曖昧的「露」。不能不說，女性和服的「藏」，預留了充裕的想像與品味空間。
所謂「露」，就是有選擇、有節制的裸露女性的迷人部位，也就是從裝飾上刻意突出這些部位。如同古代中國男人，病態地迷戀「三寸金蓮」一樣，日本人普遍醉心於女性的脖子與後背。女性和服在這兩個地方特殊眷顧、精心剪裁，一定要露得恰倒好處，既令人陶醉，又不流於青樓的俗氣。
從實用角度說，和服必須注重通氣，和服的袖口、衣襟、衣裾，都能任意翕張，自由開合。女性和服不同的開合，具有不同的含義，同時，顯示穿著者不同的身份。比如，藝人在穿著和服時，衣襟是始終敞開的，僅在衣襟的「V」字型交叉處繫上帶子。這種穿著方式，不僅給人以一種和服「似脫而未脫」的含蓄之美，而且還能顯示從業婦女的身份。如果不屬於那類職業的婦女，穿著和服時，必須將衣襟合攏。據說，即使是合攏衫襟，也有不同的講究:如果是已婚的婦女，衣襟不必全部合攏，可以將靠頸部的地方敞開。如果是未婚，則須將衣襟全部合攏，以免春光外泄。
日本女人長成這樣身材，應該怪罪於「榻榻米」這種特殊的起居方式，世代相傳的跪坐與盤腿坐，使日本女人的雙腿受盡扭曲和壓迫，變得不成體統，就像過去我們中國女人裹小腳。不過，日本人善於在不利的條件下揚長避短，化腐朽為神奇的，因此，為了掩蓋缺陷，一種叫作「和服」的美麗服裝，就是這樣被發明創造出來了，成了日本的國服。而當她們用這種寬松修長、典雅艷麗的服裝，將不起眼的軀體連同「大腿根」一起包裹起來時，奇跡就發生了：一個個嫵媚嬌柔、儀態萬般的美人，出落在世人面前。說是包裹，並非全然封閉，和服的裝束雖然森嚴繁瑣，卻在日本女人最迷人、最性感的胸脖這個部位上網開一面，令天下男人心盪神搖。正是因為日本漂亮女人少，所以誰娶了漂亮女人都會遭別人恨。
雖說是看起來日本女性的脖子與後背，優雅不到哪兒去，然而一經和服的調教與突出，便立刻「別有一番滋味」。詩人徐志摩有一首著名的短詩《沙揚娜拉》，對日本女人說再見的姿態津津樂道:「最是那一低頭的溫柔，像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞。」其實，還不是借人家的脖子說事兒？女人穿上和服，連脖子都有了詩意，實在是「不著一字，盡得風流」啊！
③ 朝鮮韓國有朝服 日本有和服 我們難道只有旗袍嗎我們民族的服裝就那麼不統一嗎
恩，LZ我這樣和你講吧
你所想說的是民族服裝，對於日本和韓國來說，它們的地域性比較有限，所以民族也非常有限，甚至就是統一的，它們有自己的民族代表性服裝很正常。
而中國幅員遼闊，民族更是數不過來，而且歷史換代頻繁，很難說有規定的民族服裝。
旗袍，是滿清文化的代表，但滿族人細數起來其實是少數民族，而且形成較晚。中山裝是現代服裝就更不用說了。中國雖然換代很多，但是漢族人的數量最多這點是不變的。而且漢文化貫穿古今是最有中華民族的代表性的。最能體現民族特點的服裝也就是你說的漢服了，這個是公認的了，你不用懷疑的。學校的歷史教授也和我們說過漢服才是中華民族的傳統服裝，和服甚至都是由漢服改過來的。
但是沒有很大推廣的原因可能還是樣式比較復古，而且像旗袍這種確實比較能突出女性的曲線美，所以應用更廣說的更多
不過各地其實都還有一些什麼祭奠孔子那些先人的祭奠的。。。他們穿的就是漢服
④ 日本的裕袍是和旗袍一樣是近代才有的吧麻煩解釋一下！
旗袍形成於上個世紀20年代，其源頭可以追溯到先秦兩漢時代的深衣是民國20年代之後最普遍的女子服裝，由中華民國政府於1929年確定為國家禮服之一
⑤ 為什麼旗袍在中國流行不起來，而和服卻在日本那麼流行
首先 和服在日本不是流行 而是傳統 而日本恰是一個非常重視傳統的國家
中國雖然也重視傳統 但是沒有到日本那種程度 和服在日本由來已久 甚至可以追溯到公元3世紀 而旗袍只是上個世紀20年代才流行的服裝 自然無可相比
說到底 這只不過是民族性格的原因罷了 少數民族另說 但是漢人基本不在乎這些
⑥ 旗袍文化是中國還是日本的
旗袍文化源於 滿族，後由上海等漢族改良成的，不光是滿族的，滿族畢雀傳統旗袍和現代旗袍有很大不同。
說：喜歡和服 有什麼問題嗎？太極端偏激和極端情緒化了吧，是愛國主義和民族主義的扭曲。
有些稍微 民族文化優越論 的人會認為 日本文化 是 唐朝文手判早化 的山寨模仿產品。日本文化是山寨文化。 對中國和西方沖滲的山寨。
⑦ [問下]為什麼日本動畫里女人這么喜歡穿旗袍
因為旗袍最能顯示女性的曲線美,沒身材的女人是不敢穿的.......好象日本人不喜歡穿衣服吧?!他門喜歡穿衣服嗎?不喜歡嗎?隨便吧!
⑧ 有沒有興趣了解一下日本古代衣著的
和服的歷史
衣食住行，是老祖宗們最為重視的問題。其中「衣」更是人類與禽獸區別、防寒御害的重要工具，不過隨著文明的發展，它的美化功能被大大地強調起來，時至今日，一件做工精巧的旗袍，一套新發布的法國女裝，無不被人做為藝術品看待。然而，若論當今世界最精緻的民族服裝，則非和服莫屬。
十二單
提起和服，首先要說源流（歷史傳承）。
從神治時代起，日本的服裝文化始終帶著鮮明的「外來」印記。這一點不僅體現在服裝的形式，還體現在衣料的織造技術上。
從應神天皇的時代起，日本與韓國、中國交往密切，為文化的傳輸帶來有利條件。推古天皇甚至模仿隋的服裝，制定了冠服和朝服。到了奈良時代，模仿唐朝的服裝和穿戴方式成為時尚，然而，物極必反，隨著時間推移，更具個性和魅力的服裝時代來臨了。這就是平安時代。
平安時代也是日本的「國風時代」，她是在全盤消化唐的文化後，以大學畢業生之姿堂堂登上了歷史舞台。此時的服裝也漸漸擺脫外來的影響，發展出獨有的奢美與精緻的特色。舉個例子，熟悉日本史的人一定聽過「唐衣」和「十二單」。唐衣是盛裝（禮服）的一種，以紫、緋為貴，金碧輝煌，美麗異常。十二單實際是一種穿著方式，她並不是十二層單衣，而是在單衣上疊十二層被稱為圭的服裝，圭輕薄透明，多層圭疊起時仍然能隱約看見單衣或表著的顏色，倍添朦朧恍惚的美感。從這里也可略窺日本人的審美觀，既喜歡抽象化的美，又喜歡真實細致地反映自然世界的美感
由於過度腐化，窮奢極欲，公卿統治終於衰退。鐮倉和室町幕府時期，相對精幹、簡易的武家文化出現，這一時代特徵也反映在服裝上。直垂和侍烏帽子是時髦的男裝，普及很廣。女裝變的簡單。織田信長的安土、桃山時期，女子流行穿著小袖，雖然美麗，但比起唐衣之類，還是簡陋。這一時期，帶有鮮明民間性的「能樂」逐漸成型，綺麗豪華的「能」裝束出現。此時，公卿的服裝沒有大的改變，基本是平安時代宮廷服裝的延續，而公卿與武家的最終融合是在明治時期，那是後話
江戶幕府時期，男裝、女裝雖有變化，比如女裝的小袖形狀變得接近現代，而男裝流行羽織（以黑五紋為正裝，茶、黃次之），帶結開始流行。但是，基本格局已定，到了明治時代，現在意義上的和服就定型了，此後一直沒有太大變化
和服源流*
從應神天皇統治時代起，日本與韓國之間日益頻繁的交往，使大量的錦、綾、絹、羅等高級絲織品源源不斷的運進國內。絲織品傳入的同時也將絲織技術帶了進來，從此絲織技術在日本開始發展。
推古天皇十一年十二月，宮廷制定冠服和朝服制度，模仿中國隋代的服裝制度。服裝為立領、右衽、筒袖衣，下穿白褲、系帶並垂結於前。面料選用粗厚棉綢，以服色區別等第貴賤。即大·德位服紫、大·小德位服青、大·小禮服赤、大·小信服黃、大·小義服白、大·小智服黑，並以青象徵木、以赤象徵火、以黃象徵土、以白象徵金、以黑象徵水，再以木火土金水的五行之色結合五倫之說，五倫中以德為先。褲是用白色粗厚棉布，腰帶用倭文布。
天武天皇十年開始，日本人開始使用革帶。正式場合穿有欄服，系長帶，上衣的衣腋合縫，下擺開橫衩，前襟系帶從右邊垂下長長的結。非正式場合的簡便服裝為無欄短帶，開腋，下擺無橫衩，襟帶也頗短。
從持統天皇四年開始，高官冬穿綾綢夏穿羅，綾羅地上以團窠圖案作為裝飾。窠是鳥巢之意，形如渦狀。色彩也根據官位來選定，從粉紅、黑紫、紫紅、深綠、深藍到淺藍色，平民服裝為黃色，奴僕為黑色。
奈良時代（710-780年）日本受到中國唐朝文化的廣泛影響，服裝中出現了男著女裝和女著男裝的社會風習。
奈良時代的織物種類很多，有綾、錦、羅、紗、綢、絹、綺、布等。其中最著名的就是鹿胎絞
平安時代（794-1192年）在日本史上又稱"國風時代"，它是指在消化唐朝文化之後發展起來的獨具大和民族風格的新文化。這時期服裝工藝發達，裝飾趨向華麗，是日本服裝史上的"貴族時代"。平安時代的宮廷服裝成了後來廷喜式的基礎
平安時代的盛裝包括唐衣、表著、圭、細長、壺裝束、單衣、裳、褲等。唐衣是指衣長和袖長較短的直領衣，後來唐衣又稱作禁色，規定、緋色錦綾唐衣沒有得到特許不能隨便穿著。
表著是一種與今天的和服相類似的服裝。
圭，是多層衣，層數不限，根據《榮華物語》載，多則達18-20層。小圭是套在表著外面的一種輕薄透明的服裝，這種衣服選用的顏色與表著不同，而通過小、輕薄的質地約略能透出些表著的顏色，非常漂亮，這不失為近代日本和服的一種特色。
細長穿在小圭的上面，看起來細長的服裝，質地和紋樣沒有特別的規定。
壺裝束，指戴市女笠，著圭，是女子外出遠門時穿的服裝。
單衣，尤其是裝飾性很強的"十二單"也是這個時期中重要的服裝式樣，它是宮中女官穿著的服裝。十二單不是指十二層單衣，而是指單衣上面疊十二層圭的裝飾性服裝。
鐮倉幕府（1192-1333年）是日本史上第一個武士政權，這個時期的武士服裝具有鮮明的民族和時代特色。至明治時代，日本的和服基本定型。
和服源流
傳說中日本神治時代有位依邪那歧命神，他在舉行祓除（用齋戒沐浴等方法初災求福）之事時，常常脫去上衣、袴、帶，裸露身體。據後人考證，傳說中描述的神治時代相當於日本的原始社會時期，那個時代日本人生活的遺址現已發現數千處，其分布區域，北起北海道，南至九州，幾乎遍布全日本。原始社會的日本人以群體方式過著遷徙不定的生活，主要的生產活動是狩獵和採集（不要總是想到帝國時代去）。也許就是在那個時代，日本人開始了用動物的皮毛或者樹葉加工禦寒，走出了裸露的時代
繩文人像
在繩文式文化時代後期（日本新石器時代，相當於前800—前500年）和彌生式文化時代（日本使用彌生式陶器的時代，相當於前300—300年），日本出現了兩種基本的服裝式樣。一種是套頭式圓領衫，造型類似於今天的圓領針織套衫；另一種是對襟式，門襟採用左衽，領尖至腰間，等距兩初用細繩系結扣接，袖子為筒形袖，長度在膝以上。與上衣配套的還有袴、領巾、於須比。
袴原指穿在下身遮掩於上衣內的一種襠布，但是這里的袴是指有腿部連接的類似於褲子的下裝。男子有一種稱為裳的纏腰，纏腰繞系於上衣，由於系結出現褶襇，使服裝產生了一些變化。女子大都穿裳，與男子不同的是，女子裳長及地，形式與今天朝鮮婦女裙「其瑪」頗為相似
領巾一般作為裝飾搭掛在兩肩，搭掛的形式不限，通常是又個人的愛好決定的。在生產勞動中領巾還時常被用作挽系長袖的帶子，或者作替代包袱布之用。在別離的場合，人們揮動著領巾，以示依依不捨的心情，它與後來明治時代流行的以揮舞手帕表示告別的作用是一樣的。，
於須比是一種比領巾大且長的一種帶狀織物，蒙在頭晌垂繞至腰間。古代日本婦女忌諱被男子窺容，所以用於須比蒙面。
據《古事記》、《日本書紀》、《植輪圖集》、《古語拾遺》等文獻記載，日本繩文式文化時代後期和彌生式文化時代的服裝已經採用楮布、麻布、棉粗布、藤布、科布等植物纖維材料製作，帶子是選用倭文布。服裝材料的出現籠罩著神話的光暈，如天日鷲神裁楮織布、日長白羽神自創麻布以利民用。
染色在當時已經比較普遍，據《應神記》載景行天皇時，平民已經知道用茜草染紅、靛藍染青、藎草染黃、橡果染果黑、紫根染紫。染織品大多無紋，偶有一些印紋，一般都是直接利用樹葉花草擦印完成的。所用的植物有月草、燕子草、榛、山藍、忍冬等。
日本從奈良時代前期開始就從大唐不斷輸入文化，其中包括衣食住行的各方面資訊，當然日常生活中的「服裝」也受到唐代的深遠影響，而當時代由奈良時代踏入平安時代後，後將服裝再加以改良，所以行成了所謂的平安宮廷裝束
平安時代的裝束極具有古典以及藝術的價值，即時到了今日，皇室的重要活動中仍然穿著平安裝束，而其影響也不僅止於皇室，以至於民俗祭典，以及神道等等。