㈠ 古典旗袍的婚紗照應該是什麼樣子的你知道嗎
古典旗袍婚紗照
在拍攝婚紗照的時候，除了穿西式的婚紗之外，也可以選擇這種古典旗袍來作為婚紗照的主要服裝，能夠幫助新人營造出端莊典雅的畫面感。之所以有很多人很喜歡西式或者是韓式的婚紗禮服，主要是因為婚紗的造型更浪漫，不過，這種古典旗袍婚紗照其實也是很有特色的選擇，而且也非常符合中國人的氣質。
如果旗袍不合身，就突顯不出新娘優美的身段。對於腿型比較好的新娘來說，也可以選擇開叉旗袍款式，這樣就能夠更加凸顯性感的身材。如果新娘想要拍攝這種古典旗袍婚紗照，但是自己的身材又不能夠hold住旗袍款式的話，也可以選擇龍鳳褂，也是很有中國味道的一種婚紗照主題風格。
㈡ 民國時期的女性服飾旗袍
民國時期的女性服飾旗袍
看過《邪不壓正》的朋友一定對裁縫巧紅和朱局長情人唐鳳儀民國時期的經典服飾——旗袍影響深刻吧。以下便是對民國時期的女性服飾——旗袍的起源、變化過程的一些基本知識。讓大家更深入地了解民國時期的女性服飾——旗袍。
作為中國和世界華人女性的傳統服裝，也是中國悠久的服飾文化中最絢爛的現象和形式之一，被譽為「中國國粹」和「女性國服」。
唐鳳儀的著裝充分展示了民國時期，旗袍在中國女性中的地位，唐鳳儀可以說八面玲瓏，風情萬種，但成熟背後缺依然有一顆少女的心。同時唐鳳儀妖嬈的身姿和旗袍相互映襯，女性將旗袍優美的線條充分展現出來，旗袍將女性特有的嫵媚體現的淋漓盡致。
裁縫巧紅的著裝著代表的是民國時期普通百姓人家女性的衣著。那種普通女性穿的長袍和男性的長袍都體現了中國在當時大眾的含蓄之美。長袍將男女身體的大部分都包圍起來，沒有旗袍的妖嬈，沒有旗袍的開衩，拍迅但在當時的普通百姓人家，女性幾乎都是這種類型的服飾。
事實上，這個起源於旗人長袍的服飾，第一次將中華女性秀美的身材展示在世人面前。一經出現，旗袍便成為民國時期，上至達官貴人下至平民百姓最喜歡的服飾，並在隨後的發展中衍生出豐富多姿的「旗袍文化」。
1、由旗人長袍發展而來
旗袍本不是漢服，而是旗人的長袍，原本滿族男女都可穿旗袍，不過只有八旗婦女日常所穿的長袍才與後來的旗袍有關系。
清代初期旗人所穿的長袍，其外部呈長方形，圓領口，窄袖、有扣襻且衣襟右掩，兩腋部分明顯收縮。長袍下部開衩，下擺寬大，長袍長可掩足。旗人的長袍從上到下由整塊衣料剪成，顏色較素。清代中葉，旗人的長袍除圓領外，還出現了狹窄的立領，袍身和袍袖也比清初時寬大，而且長袍的下擺一般多垂至腳踝。
有清一代，旗人長袍的造型線條以直線為主，不用曲線，給人平直硬朗的感覺。而且，長袍上下一體，使得線條比較流暢，長袍能夠蓋住腳，八旗女子的天足被掩蓋在袍擺之下，因此當旗人女子穿上「花盆底」高底鞋之後，腰線得以抬高，下肢也被拉長，使穿著者顯得亭亭玉立，再加上八旗女子們頭上常戴高大的「如意頭」、「耷拉翅」假髻，更顯得嫵媚多姿。
但是，畢竟寬大、厚重的長袍沒有曲線的展示，還是給很多愛美的女性帶來頗多不滿。隨著民國的建立，服飾也成為時代革新的一個標識，男性服飾出現中山裝，女子從滿人的長袍中發現了女性服飾之美，擯棄寬袍大袖的缺陷，吸取了西方的審美趣味，便誕生了旗袍。這種新式服裝，大膽地體現了女性體態的曲線美。
旗袍的流行，始於上世紀20年代初。流行初期的改良旗袍一改寬大、平直的特點，對寬大直腰（無腰身）的滿人長袍進行收腰的設計，縮小袖口，形成腰身，以貼合女性的身體曲線；其次，旗袍的長度減短，滿人穿長袍，往往腳上穿著四五寸高的花盆底鞋子，長袍的下擺要蓋住鞋底，而漢人穿平底鞋，沒有高高的鞋底，頭上也沒有高大的發髻，旗袍的下擺因此大幅度剪短。
改良後的旗袍不僅可以凸顯身體曲線，旗袍的開衩還可以展示女性的秀腿，因此深得女性歡迎。再加上上世紀20年代正好是女權運動興起的時期，追求男女平等，放足、剪發、天乳、上女學、婚姻自由等觀念也開始深入人心，女性走出家庭，走向社會之後，她們競相身著旗袍，讓看慣了旗人長袍、漢族婦女對襟衫以及襖裙的中國人，有眼前一亮的感覺。沒過多久，女性紛紛效仿，她們扯上一塊布料，不一定是高檔的面料，哪怕就是普通的面料，在裁縫的巧手之下，就裁出一件貼合身體的旗袍。
不過，旗袍的出現，也經歷了多個發展階段。張愛玲說：「初興的旗袍是嚴冷方正的，具有清教徒的風格。」當時的旗袍，袍身寬松，廓形平直，友指袖身縮小，袖口增大，形成「倒大袖」的形制。
早在上世紀好賀配初期，「倒大袖」便是一種比較流行的女性服飾風格，女子的襖子有倒大袖的款式（大袖襖），清末貴族婦人的大襟衫也是倒大袖的形制，民國初年在女學生中流行的「文明女裝」也是倒大袖。因此，最初的旗袍也結合倒大袖的風格，形成了「倒大袖」旗袍。
上世紀20年代，在一些關於宋慶齡的圖片中，就有她穿著多款倒大袖旗袍的記錄。1923年12月21日，宋慶齡陪同孫中山前往廣州嶺南大學演講，她穿著黑綢緞面料的倒大袖旗袍，脖子上圍著一條格子圍巾，襟口、袖口處都綉著一朵花。1925年3月12日孫中山在北京逝世，宋慶齡在治喪期間，穿的喪服是黑色長袖倒大袖旗袍。
1925年宋慶齡拍攝的一張照片中，所穿的旗袍是一款特殊的倒大袖旗袍。從旗袍鑲的邊來分析，旗袍做工考究，屬於大做。不過到了上世紀30年代，旗袍款式層出不窮，倒大袖旗袍已經很少見了。
此時旗袍總體特點是領小、袖小、下擺多變化，核心是講究腰身。依穿著者的不同身材，量身定做，在腰身的放、收之中，體現旗袍的貼身。翻看當年的照片，會驚奇地發現，旗袍在每一個穿著女性的'身上都是合身、妥帖的，絕對沒有後來制服的松垮感覺。其原因就是旗袍是量身定做的個性化服飾，千人千樣。
2、旗袍變化多端
民國時期，女性旗袍呈現出變化多端的特點，主要體現在旗袍的下擺長短、腰身寬窄、領口樣式、袖子大小等方面的變化。
先說領口樣式。先是時興低領口，繼而流行高領口，即使在盛夏酷暑，薄如蟬翼的旗袍仍必須配上高聳及耳的硬領，以示時髦。後來領口高到直抵齶下，繼而至耳。而後盛行低領，領子越低越摩登，當低到實在無法再低的時候，乾脆不要領子，也是一種時尚。
旗袍下擺長度時長時短。長時蓋過腳面，走起路來衣邊掃地，短時則在膝蓋略上些。上世紀30年代旗袍流行長下擺，長可及地，蓋住腳面，被形象地稱為「掃地旗袍」。
長旗袍一般配高領，衣領緊裹脖頸，有的直抵下巴，即使在炎熱的夏天，女性穿著旗袍，也不改高聳的姿態。再配上高跟鞋，長旗袍將女性的身材襯托得亭亭玉立。考慮到旗袍貼身而穿，行動有所不便，於是旗袍開始開衩，尤其是高開衩正好解決了貼身行動不便的問題，而且高開衩在女性走動時，隱約露出白皙的大腿，散發出撩人的姿態，非常性感。
上世紀30年代旗袍大衩逐漸流行。所謂大衩，當時也僅僅是衩高過膝，盡管如此，這種旗袍還是受到老派人士的抨擊。不過，裸露小腿的旗袍並沒有絕跡；後來旗袍開衩到達臀部，而且腰身也變得緊窄，女性秀美的腿部得以充分地展示，不過大開衩流行幾年後，又漸漸回落。
旗袍袖子的變化隨著時間的推移，也是忽高忽低，時而長過手腕，時而短至露肘，最後變成無袖。
當時旗袍的第二個特點是與西式服裝結合得十分完美，剪裁合身，除兩邊開衩外，前後也可開衩，並出現了左右對襟旗袍。上世紀30年代末期，還有一種改良旗袍，旗袍借鑒西式服裝剪裁方法，有了胸省和腰省（省，在此專指服裝方面的獨特設計）。同時，第一次出現肩縫和裝袖，使肩部和腋下變得適體。改良旗袍的出現，使玲瓏突兀的女性美成為一種社會時尚。另外，荷葉袖、開叉袖等西式服裝的裝飾元素也被大量採用。
這種融合西方風格的旗袍可以與各式服裝搭配。比如冬季在旗袍外面可以套裘皮大衣，在旗袍的領、袖處還加以搭配毛皮飾邊，這些都是當時比較時髦的穿法。
3、陰丹士林旗袍風靡全國
隨著旗袍的發展，當時的旗袍製作出現京派旗袍與海派旗袍兩大流派。因旗袍的發源地在北京，所以最初階段，融合漢族元素立領、左右兩面開衩等特點的改良旗袍稱之為京派旗袍；後來，由平面裁剪改為立體裁剪，增加腰身等時尚元素的旗袍，稱之為海派旗袍。海派旗袍修長適體的特點正好迎合了南方女性清瘦玲瓏的身材特點，成為一種服飾風尚，並且後來居上，逐漸取代了京派旗袍。
當然，兩派主要以風格作為區分，並非簡單的以地域為標准。即並非在北京的旗袍就是京派旗袍，在上海的旗袍就是海派旗袍。京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西方藝術為特點，形式靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。
近年來有人提出「蘇派旗袍」的概念，即江蘇旗袍，這是一個新提法，多半是商業炒作的概念，與民國時期的京派旗袍、海派旗袍，並不是一個概念。民國時期，因為南京曾作為首都，其旗袍風格曾廣為流行，但南京旗袍在製作風格上仍然屬於海派風格，只不過在具體樣式的製作上與上海旗袍略有差別。
民國時期，旗袍是女性最為代表性的服飾，其適用性非常廣。上至貴族女性下至平民百姓，家庭婦女，都可穿著旗袍。旗袍的年齡跨度很大，十來歲的小女孩，七八十歲的老奶奶，皆可著旗袍。而且旗袍一年四季皆可穿著，其形制可單，可夾，可棉。夏季有單旗袍，冬季有棉旗袍，春秋天有夾旗袍，裡面還可以襯穿其他的服飾。秋冬季節的棉旗袍為長袖，長下擺，重保暖輕時尚。
而且旗袍的搭配性廣，受季節因素影響小，可以搭配多種服飾。天涼時旗袍外可加短背心或絨線衫，冬季在旗袍外面套裘皮大衣，領、袖處加以毛皮飾邊。另外，旗袍還可以與絲巾、絲襪、項鏈、耳環、手錶、皮包、高跟鞋等時尚之物完美搭配，正因為如此，旗袍成為民國女性的最愛。她們個個穿得風姿綽約，吸引世人的目光。
㈢ 旗袍攝影適合什麼風格
我相信隨著研發技術的發展，手機拍照像素的迅猛增高，現如今的人們都喜歡拍美美的照片。朋友圈也日益增多很多類型的藝術風格的圖片，人們會按照自己當天穿的服裝來尋找適合服裝的風格場所拍照。
無論是什麼樣的場合拍攝，我覺得後期的處理以及濾鏡對於成片的感覺是非常的重要的。如果拍攝的場景不理想，有後期的處理，我相信照片也會變的高級一些。
㈣ 很多人說旗袍是中華文化不可替代的象徵，你認為呢
有人就要問了，遙想民國時期，摩登一點的女子幾乎人人都穿旗袍，那麼，那些旗袍如今還有沒有呢？
服飾不容易保留，時光荏苒，數十年後，當年的旗袍的確已很少保存下來了。
可是南京民俗收藏家高松先生就藏有數十件珍貴的民國旗袍，不僅如此，高松還收藏數個民國女子用過的小拎包。旗袍和拎包搭配在一起，講述著發生在古城南京里的一幕幕「花樣年華」。
高松給我們看了一些上世紀三四十年代的南京老照片，那個歲月，南京街頭——太平路、新街口、夫子廟的女子，幾乎人人身著旗袍，襯托出迷人的曲線，透露出隱隱的性感。
而長期生活在南京的宋美齡、沈慧蓮、蔣碧微等民國著名女子們，她們在公共場合也往往以旗袍示人。高松說，這些民國名媛身著的，也多為在南京本地定製的旗袍。
高松所說的「南京本地旗袍風格」，可以詮釋為端莊、大方、得體，「這與當時南京作為首都的社會風氣和時尚風向有關，西洋的文化雖然對南京有浸染，但卻不像上海灘那樣『歐風勁吹』。
因此，歐美女裝的潮流不太容易在南京本地旗袍的設計和製作中體現出來，體現得最多的反而是濃濃的民族風味！」高松說。
太艷麗的旗袍其實不多
不過，細細品鑒，高松收藏的旗袍中依然有不容易看見的時尚元素，「你看，這些旗袍擺在這里，似乎很平常，但只要上了窈窕女子的身體，便能夠通過領子的高低、袖子的短長、開衩的高矮，來展現女人的曼妙曲線。」
高松說，南京留存至今的旗袍雖然不多，但依然可以分為多種款式，比如，開襟有如意襟、琵琶襟、斜襟；領有高領、低領、無領；袖口有長袖、短袖、無袖；開衩有高開衩、低開衩等等。
㈤ 如何拍攝古典旗袍式的個人寫真
旗袍可以說是代表中國的一種古典文化。相信所有的女性朋友都希望自己穿上古典旗袍展現自己曼妙的身材。因此，拍攝古典旗袍個人寫真深受大家的歡迎。如何拍攝好這種風格呢？一定要從服裝、外景、化妝上綜合搭配： 旗袍是一種內與外和諧統一的典型民族服裝，被譽為中華服飾文化的代表。它與其他流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁上午詩情，表現出中華女性嫻熟、典雅、溫柔清麗的性情與氣質。對於旗袍美女，將拍攝地選在古香古色的室內絕對不會錯。在選擇拍攝地點時要符合和諧和對比兩者之一，這兩者也是最常用的攝影表現手法。和諧能讓畫面整體氣氛更加統一，對比能讓畫面中主體更加突出。如果按照這一原則，除了中國傳統古建築與旗袍進行搭配外，早個人寫真中一些攝影師會別出心裁地把模特放在歐式現代建築之下，歐式建築在旗袍映襯之下就多了一股不可言傳的韻味。對於地點的選擇，可以遵循傳統，加以創新，使你的照片與別人不同。 除了服裝與環境的選擇，模特的化妝以及飾品都需要配合服裝和環境來搭配。如果拍攝現場地是具有江南風格的傳統民居，古宅的內景多為木質窗欄，假山綠葉，在服裝的選擇上配合整個主題的氣氛，挑選多件綉花針織旗袍供模特著裝，而模特的妝面也應該突出古意，並且顏色與服裝顏色搭配。 對於個人寫真而言，唯美的攝影效果在接近自然光下，通常靠近室外，光線的方向性越強烈，若是正面拍攝。往往不容易將臉部拍得立體，因此可以利用側面拍攝，一方面可利用陰影製造立體感，另一方面，可將原本清晰地背景因改變了攝影方向而製造出縱深感，運用自然直射光的另外一個優勢，就是可以製造出模特清晰的眼神光。那麼如果在古宅中拍攝美女又該如何處理呢?在傳統的古宅的拍攝場合，可以打開門或窗直接用自然光拍攝模特特寫。 拍攝個人寫真旗袍不僅是要表現人物，更多的是靠場景來烘託人物氣質，所以，在拍攝畫面 表現上要同時兼顧人物與景物兩項內容的表現。也就是說，拍照時畫面不全以人像為主，而是更著重於人物與景象的雙重表現，並從藝術創作的角度來詮釋照片，拍攝此類照片有一定的難度它沒有一定的構圖。採用及其他的公式性技法，全賴拍攝者本身對藝術攝影的造詣素養而賦予照片生命力。 通常與旗袍美女相配的是傳統古宅，它具有相當傳統的建材和結構，處處都可以當成背景或陪襯模特，倚門窗或屋檐下即可。運用屋檐的半遮蔽光線拍攝也能夠得到特別的效果，對於膚色較白的模特，比較不會因為光線過強而使得皮膚過曝失去層次感和細節。所以說攝影師的拍攝功力在拍攝過程中起著決定性的作用。
㈥ 旗袍越來越受人們喜愛，京派旗袍與海派旗袍的風格有什麼差異
我國旗袍的流行是從清代的後期開始的。人們根據自己的審美開始對旗袍進行改良。比如加入了立領和開衩，然後又根據當時的審美觀點將腰部改細，清朝後期改良的旗袍叫京派旗袍。京派旗袍給人一種端莊傳統的感覺，在裡面有一股成熟的魅力。民國初期旗袍受西方影響，由平面裁剪到立體裁剪，形成了民國旗袍也叫海派旗袍。
京派旗袍與海派旗袍在風格上存在的差異是在於兩者的注重點不同。海派注重藝術，京派注重文化。海派旗袍以展現曲線美而備受追捧，京派旗袍是寬松的風格。可以說京派旗袍是一個過去，而海派旗袍是一個未來，共同豐富了旗袍的文化發展歷程。隨著時代的發展，海派旗袍成為了現在主流。各種文化的相互交雜融合，旗袍的款式也變得更加的豐富，它們之間也在互相借鑒、互相影響。
㈦ 旗袍四大派別有著怎樣的美
旗袍四大派分別是：京派，海派，蘇派，廣派。各派都有各派的美。
四、大膽開放的廣派旗袍。還有一個派別，叫廣派，也有叫粵派的，流行於南方沿海省份，受西方影響較深，廣派強調露、亮、奇，在四個派別中是最不像旗袍的一個派別了。
㈧ 穿旗袍這么拍照對不對說說你的看法
【 穿旗袍這么拍照對不對？說說你的看法？ 】
從純粹的攝影角度來說，這兩幅圖確實有一些不足之處。
我們拍攝照片時，應該做到：
1.拍攝主題是什麼？
2.通過什麼主體來體現這個主題？
3.為了達到這個主題，怎麼組織畫面元素？
下面就從這三個方面來對這兩張照片進行點評
1.拍攝主題是什麼？
圖一中的畫面，模特身上穿著旗袍，然後周圍的環境是一個非常具有中國特色的 歷史 舊建築的一部分，並且門框兩邊還有一副對聯，所以，它的主題就是：通過模特的傳統服飾——旗袍，再輔以具有濃郁 歷史 年代感的建築環境進行烘托，來展現一個「古往今來」的 歷史 與現代結合的旗袍秀，來體現「中國風」的流行。
圖二中的畫面，說句老實話，實在沒有看出什麼明顯的表達主題。要說是為了展現旗袍的魅力多姿，旗袍幾乎全被遮擋了，只有鏡子里的投影稍微多一點，但卻嚴重被構圖截取了一半，並不完整；要說是為了體現人物的表現，但只是看到人物左側的身體結構，臉部也是純側面而已，並不能說明什麼，所以很難看出作品要表達的主題是什麼？
2.通過什麼主體來體現這個主題？
圖二中，由於主題的表達不是很清晰，所以，需要對模特的位置及拍攝角度進行重點優化，才能體現出主體來，比如，讓模特的躺椅與牆面呈45 夾角進行布置，同時考慮將鏡面中的人物投影也囊括在畫面中，形成遠近大小的構圖比例，會讓畫面更加豐富一點。拍攝的角度與模特構成30 至60 之間的角度，稍稍靠近一點，從上往下拍，這樣就能將旗袍的完整狀態拍攝下來了。另外，背景顯得有點雜亂，尤其是背景處的那一大塊白色牆紙特別顯眼，盡量避開它，或者盡量虛化隱藏它。
3.為了達到這個主題，怎麼組織畫面元素？
這就關繫到畫面的取景與構圖了。
圖一中，除了要將旗袍的下半身與模特的腿部結合更加緊密一點外，建議將牆上的對聯也拍攝完整，從而獲得一個完整的「中國風」的體現，讓觀者的體驗更加完善與深刻。
圖二中，背景的取景內容要更加簡潔干凈一點，可以通過現場的拍攝角度與機位的變化來找到最佳的效果。還有，旗袍與模特的搭配要更加緊實一點，因為旗袍的裁剪與款式，與其它服飾是有很大區別的，高貴，大氣，溫和中帶著欲罷不能的張力，所以應該將旗袍與模特的結合體現得更加親密，才能最充分的表現這些特質。
每天一點人像拍攝技巧，拍照不求人！
影像洪辰班歡迎你的光臨！
很高興回答你的問題，我下面以視頻形式回答吧，希望能幫到你
穿旗袍這么拍對不對呢？
就這個問題，我個人看法是對的。旗袍是上個世紀20年代乃至建國初期都是很流行的，她是中國文化其中一個符號，也是中國 歷史 長河中那一抹多彩的倩影。就旗袍本身來講就是很華美精緻了，穿上身來那身段展露的淋漓盡致，婀娜多姿，風華絕代。
回到本題當中，穿著旗袍的女子出現在這個環境當中也是合適的，時間一下著回到20年代民國時期。環境合適，再看拍攝角度沒有什麼問題，尤其是二張女孩子的臉型掌握的非常到位，漂亮至極。顯得是多麼的優雅。
分享到這吧，說實話真沒什麼可說的，（為了湊字，說的太水了）多多包涵[祈禱][祈禱]
個人愛好吧，只要身材好，怎麼拍照都好看，我最喜歡穿旗袍雖然沒別人穿的好看，自己感覺好比什麼都好
從照片本身，在模特的充分配合下，這些照片很符合宅男審美，但違背的旗袍的內涵，與中國傳統審美不合，傷風敗俗
這么拍沒什麼對不對的，看你拍的主題，旗袍穿出來的風格是高貴大方優雅，露大腿就不合適，你如果拍青樓女子這個對題
曲徑幽坊月暗微，
山影敗壁色已灰；
怎奈相思悄無計，
倚門悵望盼郎歸。
個人以為，這一幅旗袍美人幽怨圖把一段民國往事胭脂扣的故事演繹得比較到位，看那旗袍的錦綉，看那美人幽怨的眼神，使我不由得想起如花苦戀十二少，即使變成女鬼也忘不了纏纏綿綿的愛情故事。毫無疑問，旗袍美人攝影這么拍是一個很好的創意。
《愛上旗袍愛上你》
著一襲素雅的旗袍
款款地，你走進我心裡
風擺楊柳荷花顫
聘聘婷婷，煢煢孑立
那一刻，輕風不言楊柳無語
滿滿的眼裡都是你
我愛上了旗袍我愛上你
也愛上那被旗袍包裹的身體
你盈盈地回眸，春色慾滴
含笑的酒窩盛滿了江南的細雨
宛若油油青荇中的仙子
花開時節，亭亭玉立
也許你是北方的山野村姑
或者你是來自江南的小家碧玉
有這一襲旗袍加身
你便是我心中最艷羨的美麗
（圖片選自提問者題圖）
個人感覺挺好看的，很具有柔和感和古典美
答:我不評論二圖拍攝得對不對/好不好。
本人意見:
1、旗袍是中國文化的一部分，作為後人應尊敬/繼承和傳承，
2、建議我們的美女穿著需得體，常規穿法是腿的左右側半露不露，體現東方女性之美，
3、我們的攝影藝術:是繼承和發揚中華文化(本人的攝影理念)。
民國風旗袍是一個非常好也非常火的題材，我也專門拍過4年旗袍商業攝影，發現一個共同點，顧客基本上以30歲以上女士為主，年齡最大的超過八十歲。年齡小的女性反倒拍不出旗袍的韻味。
確實，成熟女性才能真正駕馭旗袍。一張好的旗袍照片，不只是把人拍漂亮，照片里要有她讀過的書，走過的路，愛過的人，經歷過的事。
我在拍攝的時候，會播放老上海的音樂，把人代入那個最美的年代，去找民國的感覺。
這兩張照片，第一張環境人像，造型姿態都不錯，模特有一定表現力，但是門兩邊的對聯太搶戲了，後期處理去點會更好。
第二張，鏡子是一個非常好的道具，但是照片里沒有體現出來，鏡子旁邊太雜亂，後期也應該暗化處理。可以把注意力放在鏡子里的人像上，模特做為前景，效果會更好。